Saint François - Pier Francesco Mola

Le sujet de l’œuvre

Saint François — une lecture propre à cette œuvre

Dans « Saint François », Pier Francesco Mola concentre l’attention sur saint François vu à mi-corps, les yeux dirigés vers le ciel et la main posée sur le cœur, dont l’habit sombre se confond presque avec le fond. Le visage, les mains, la corde et le capuchon de l’habit franciscain, auxquels s’ajoutent selon la version le crucifix ou le crâne, construisent une méditation sans décor narratif superflu. L’éclairage et la direction du regard distinguent nettement chacune de ces effigies. L’analyse distingue les éléments effectivement annoncés par le titre et visibles dans cette version, sans ajouter un récit, un personnage ou un symbole non vérifié. Le format vertical, la datation « milieu du XVIIe siècle, datation exacte à confirmer » et les dimensions « 94,5 × 119,5 cm » servent à différencier précisément l’œuvre des variantes, études, copies et compositions proches.

Le format vertical organise « Saint François » depuis les yeux et le front éclairé vers les mains jointes ou ramenées sur la poitrine, puis le long du crucifix, du crâne, de la corde et des plis de l’habit jusqu’au fond sombre. Les recouvrements, changements d’échelle, lignes de force et intervalles répartissent le motif principal, les éléments secondaires et l’arrière-plan. Dans cette œuvre de Pier Francesco Mola, chaque geste, contour, branche, draperie, architecture ou ligne d’horizon participe à cette hiérarchie. Une reproduction fidèle doit conserver le placement relatif de ces repères, la respiration des vides et le trajet visuel propre à cette œuvre.