تنسيق عمودي نادر في سلسلة 1907
تربط كريستيز هذه اللوحة بمجموعة من خمسة عشر زنابق ماء عمودية تم رسمها في ذلك العام. يسمح الشكل 100.2 × 73.2 سم للانعكاسات بالنزول لفترة طويلة، مع عمل شرائح من الأوراق انقطاعات حاسمة.
نسخة فنية على قماش
يتكيف المقاس تلقائيًا مع أبعاد العمل الأصلي.
لوحة زيتية على قماش ملفوف، من دون إطار. مقاس مخصص عند الطلب.
استكشف الموضوعات والأساليب المرتبطة بهذه النسخة الفنية.
وصف العمل الفني
كلود مونيه · 1907 · مجموعة خاصة · W1708
هناك فجوة طويلة باللونين الوردي والأبيض تعبر البركة بين الانعكاسات الخضراء والفيروزية والأرجوانية. زنابق الماء مرتبة في أشرطة غير منتظمة تضفي العين على السطح، بينما تنزل أشجار الصفصاف المنعكسة إلى الماء. لا تظهر هذه النسخة العمودية ضفة ولا أفقًا: كل الفضاء يولد من الضوء والطلاء.

انظر إلى العمل
يتم تنظيم اللوحة حول تيار من الضوء يبدأ من الأعلى، ويتسع في المنتصف ثم يصل تقريبًا إلى الحافة السفلية. تشكل الأوراق العائمة عدة عتبات أفقية. على اليمين، كتلة داكنة من الانعكاسات تعطي وزنًا للتكوين وتبرز الوضوح الوردي.
يهيمن اللون الأخضر المائي والفيروزي على المناطق العميقة، لكن اللون الأزرق والبنفسجي والوردي ينتشر في جميع أنحاء السطح. تتلقى الزهور لمسات أكثر سمكًا وحيوية. وهكذا يجعل مونيه تسطيح الأوراق يتعايش وينظر إلى عمق لا نهاية له تقريبًا.
في W1708، لا يقلل الطقس الرمادي من اللون: فهو يحول حوض السباحة إلى مساحة من اللون الأخضر العميق يتقاطع معها الضوء الوردي.
التكوين واللمس والضوء
هناك ثلاثة عناصر دقيقة تسمح لنا بفهم هذا التكوين والصعوبات الأساسية لإعادة الإنتاج الأمين.
تربط كريستيز هذه اللوحة بمجموعة من خمسة عشر زنابق ماء عمودية تم رسمها في ذلك العام. يسمح الشكل 100.2 × 73.2 سم للانعكاسات بالنزول لفترة طويلة، مع عمل شرائح من الأوراق انقطاعات حاسمة.
تصف تعليمات المبيعات تأثير الضوء المتأخر. لا يرسم مونيه السماء مباشرة: يظهر وضوحه في الماء على شكل ممر شاحب، محاطًا بألوان أكثر برودة وكثافة للأشجار المنعكسة.
يتم وضع الزهور في إمباستو قصير، والأوراق في خطوط جانبية والانعكاسات في علامات رأسية أكثر مرونة. تمنع هذه الإيماءات المختلفة السطح من أن يصبح زخرفيًا وتمنح كل منطقة عمقها الخاص.
الصورة المرجعية
يتم استخدام صورة مرجعية واحدة فقط. تم اقتصاص صور كريستي الفوتوغرافية على حافة اللوحة القماشية ثم حفظها في عام 1790 × 2445 بكسل وتحويلها إلى WebP حقيقي، دون تكبير صناعي.
الفجوة الواضحة ليست متمركزة بشكل صارم: فهي تتجه قليلاً إلى اليسار ثم تعود إلى المقدمة. الكتل المظلمة على اليمين توازن هذه الحركة.
يقوم اللون الأخضر ببناء الكل، بينما يفتح اللون الوردي الضوء. تعمل الزهور الأرجوانية كعلامات ترقيم، بينما تعطي الزهور الأرجوانية كثافة للانعكاسات دون اختزالها إلى اللون الأسود.
يجب أن يتناوب التكاثر بين الطلاء المشحون على زنابق الماء والممرات الأكثر مرونة في الماء. يحتفظ الضوء المركزي بآثار من اللون ولا ينبغي أبدًا أن يصبح أبيضًا موحدًا.
معايير موثقة
توثق كريستيز هذا الإصدار تحت عنوان زنابق الماء، الزمن الرمادي، ورقم وايلدنشتاين 1708.
يبلغ حجم هذا الزيت على القماش 100.2 × 73.2 سم. وهي موقعة ومؤرخة بـ "كلود مونيه 1907" في أسفل اليمين وتم رسمها في جيفرني.
تظهر اللوحة تحت رقم 31 في معرض Les Nymphéas، وهو سلسلة من المناظر الطبيعية المائية لكلود مونيه، الذي افتتح في باريس في مايو 1909. يمثل هذا العرض لثمانية وأربعين منظرًا طبيعيًا مائيًا اعترافًا عامًا بالدورة.
حصل بيرنهايم-جون على العمل مباشرة من مونيه في عام 1923. ثم مر عبر هنري كانون ومعارض أكوافيلا وعائلة أوناسيس قبل بيعه في كريستيز في عام 2022.
الاستنساخ الخاص بك
تعتمد الدقة هنا على العلاقات الدقيقة بين الضوء واللمس والعمق ودرجة حرارة اللون.
| عنوان | زنابق الماء، الطقس الرمادي W1708 |
|---|---|
| فنان | كلود مونيه (1840 -1926) |
| تاريخ | 1907 |
| التقنية الأصلية | زيت على قماش |
| أبعاد | 100.2 × 73.2 سم |
| توجه | عمودي |
| حفظ | مجموعة خاصة، موقع غير عام |
| جرد | وايلدنشتاين 1708 |
| الاستنساخ الخاص بك | لوحة زيتية مصنوعة يدوياً على القماش |
العرض التقديمي في الداخل الخاص بك
يمنح اللون الفيروزي والأخضر الزمردي والوردي الفاتح والأرجواني والأزرق الداكن هذا الاستنساخ حضورًا مغلفًا. إنها مناسبة لغرفة النوم أو غرفة المعيشة أو مساحة القراءة مع الخشب الداكن والكتان الفاتح والأجواء الرصينة.
طلب مخصص
عملية بسيطة ومطمئنة، من اختيار المقاس حتى توصيل لوحتك مع إمكانية التتبع.
اختر المقاس المطلوب قبل إتمام الطلب.
تُنجز نسختك الفنية بالكامل يدويًا بالألوان الزيتية.
نرسل إليك صورة لاعتماد النتيجة قبل الشحن.
تستلم لوحتك ملفوفة ومحمية ومشحونة مع إمكانية التتبع.
الفنان نفسه
واصل الاستكشاف مع أعمال أخرى للفنان نفسه، من دون خلطها بالأساليب أو المجموعات العامة.