الحطاب بعد الدخن، F670استنساخ الرسم الزيتي على القماش
حطاب يرفع فأسه أمام جذع شجرة في منطقة زرقاء وخضراء؛ يحول الشكل الضيق جدًا حركته إلى شكل عمودي طويل، يتم تفسيره بحرية بعد الدخن.
مرسومة باليدزيت على قماشصورة WebP تم التحقق منهاالتحقق من صحة الصورة
الحطاب بعد الدخن، F670فنسنت فان جوخ · سبتمبر 1889 · متحف فان جوخ، أمستردام
سبتمبر 1889التعارف
44 × 26.2 سمأبعاد الأصل
زيت على قماشالتقنية الأصلية
متحف فان جوخ، أمستردامحفظ
لوحة حقيقيةالقماش مرسوم يدويًا، ولم تتم طباعته مطلقًا.
صنع حسب الطلبيتم إنشاء كل نسخة على حدة.
التحكم في الصورةيمكنك مراجعة الجدول المكتمل قبل الإرسال.
التعديلات المحتملةالتعديلات قد تسبق الشحن.
انظر إلى العمل
الفأس مرفوع في مساحة ضيقة
يحتل العامل مركز اللوحة القماشية، وتتقدم إحدى ساقيه بالقرب من الجذع. ذراعه المرفوعة ومقبض الأداة يقودان النظرة إلى الحافة العلوية.
تحيط الجذوع الرفيعة واللمسات الفيروزية للشجيرات بالصورة الظلية. على الأرض، تعطي الفروع المقطوعة والنشارة والمسارات المغرة المشهد عمقًا دون أفق واضح.
تنتمي هذه اللوحة إلى مجموعة التفسيرات المصنوعة من نقوش خشبية صغيرة تعيد إنتاج أعمال ميليت للحقول. قارنها فان جوخ بالترتيب الملون الذي قد يقوم به الموسيقي لعمل موجود.
التكوين واللمس واللون
ثلاث ملاحظات خاصة بهذه اللوحة
يحتفظ متحف فان جوخ بـ Le Boucheron تحت المخزون s0170V1962. المراجع F670/JH1886 وأبعاد 44 × 26.2 سم تجعل من الممكن تمييز هذا الإصدار.
01
تنسيق يضخم الإيماءة
يبلغ طول اللوحة القماشية ضعف عرضها تقريبًا. يستغل الجسم والذراع المرتفع والجذوع هذا الوضع الرأسي حتى الحواف.
02
مجموعة من اللون الأزرق المخضر
الشكل والأشجار والمساحات الخضراء تشترك في النغمات المجاورة. الخطوط الداكنة واللهجات المغرة كافية لفصل الأشكال.
03
السلالة كنقطة تأثير
عند وضعه على يمين العامل، يستقبل الجذع الضوئي بصريًا كل الطاقة من الفأس ويثبت الجزء السفلي.
معايير موثقة
تحديد العمل الأصلي بدقة
ويحدد المتحف أن فان جوخ رسم في وقت قصير عشرة مواضيع مأخوذة من نفس سلسلة النقوش الصغيرة بعد جان فرانسوا ميليت.
تفسير
من أحادية اللون إلى اللون
يوجه النقش الأشكال، لكن النطاق الفيروزي والأزرق الفاتح والأصفر والأخضر صممه فان جوخ.
طريقة
الولاء دون خنوع
إنه يلتقط الصورة الصغيرة بعناية بينما يعتبر اللوحة النهائية بمثابة تفسير مستقل متعدد الألوان.
فهرس
F670 وJH1886
تتجنب هذه الأرقام الخلط مع مشاهد الغابات الأخرى والعديد من شخصيات العمال المرسومة في سان ريمي.
يجب أن تحافظ النسخة على الزخم الرأسي للفأس، والمخطط الأزرق للشكل والظلال الفيروزية للخشب، دون الخلط بين الجذع والأرض والخلفية.
الذراع مرفوعة فوق الرأس
المقبض الداكن للفأس
الجذع الخفيف على اليمين
جذوع الشجيرات الفيروزية
اللمسات المغرة للأرض
ورقة عمل
عنوان
الحطاب بعد الدخن، F670
فنان
فنسنت فان جوخ (1853 -1890)
تاريخ
سبتمبر 1889
مكان الخلق
سان ريمي دي بروفانس
التقنية الأصلية
زيت على قماش
أبعاد
44 × 26.2 سم
جرد
متحف فان جوخ s0170V1962 · F670 · JH1886
حفظ
متحف فان جوخ، أمستردام
الاستنساخ الخاص بك
لوحة زيتية مصنوعة يدوياً على القماش
من الطلب إلى الشحن
1
تحضيردراسة الإطارات والنسب والألوان.
2
الرسم الزيتيالإنتاج اليدوي، طبقة بعد طبقة.
3
التحقق من صحة الصورةالتحقق من الجدول وطلب التعديلات المحتملة.
4
الشحن المحميالتعبئة والتغليف والشحن بعناية مع التتبع.
في داخلك
عمودي أزرق مخضر مع لفتة قوية
الشكل النحيف للغاية مناسب للمدخل أو الكوة أو الجدار الضيق. يتطابق اللون الفيروزي والأزرق الرمادي والأخضر المريمية والمغرة الفاتحة مع الخشب الأشقر والمنسوجات الطبيعية.
الأسئلة المتداولة
قبل الطلب
هل هذه طباعة قماش؟
رقم: يتم رسم كل نسخة يدويًا بالزيت على القماش. ضربات الفرشاة وتنوعات المواد تنتمي إلى النتيجة النهائية.
كيف يتم اختيار المرجع البصري؟
يبلغ قياس صورة متحف فان جوخ 3،980 × 6،885 بكسل؛ تم تخفيضه إلى 1،734 × 3000 بكسل وتحويله إلى WebP حقيقي.
هل يمكنني التحقق من النتيجة قبل الشحن؟
نعم. يتم إرسال صور اللوحة النهائية إليك؛ يمكنك طلب التعديلات قبل التحقق من صحة الشحنة.
هل التنسيقات المخصصة ممكنة؟
نعم. يمكن تكييف التنسيق مع حائطك مع الحفاظ على نسب وتوازن التركيبة الأصلية.
لوحة زيتية على قماش
صورة قبل الشحن
لوحة ملفوفة، من دون إطار
2px
70 cm
390 cm
طلب مخصص
كيف تتم معالجة طلبك؟
عملية بسيطة ومطمئنة، من اختيار المقاس حتى توصيل لوحتك مع إمكانية التتبع.
1
تختار المقاس
اختر المقاس المطلوب قبل إتمام الطلب.
2
نرسم اللوحة
تُنجز نسختك الفنية بالكامل يدويًا بالألوان الزيتية.
3
صورة للاعتماد
نرسل إليك صورة لاعتماد النتيجة قبل الشحن.
4
توصيل قابل للتتبع
تستلم لوحتك ملفوفة ومحمية ومشحونة مع إمكانية التتبع.
الفنان نفسه
أعمال للفنان نفسه
واصل الاستكشاف مع أعمال أخرى للفنان نفسه، من دون خلطها بالأساليب أو المجموعات العامة.
