1867 -1947 · باريس وفيرنونيه ولو كانيه

الألوان المشعة والتأطير الياباني والحميمية اليومية تجعل من بيير بونارد رسام عالم مألوف يتم إعادة اختراعه باستمرار عن طريق الذاكرة.

ولد بيير بونارد في فونتيناي أو روز عام 1867 وتوفي في لو كانيه عام 1947. بعد دراسة القانون، حضر أكاديمي جوليان، حيث أصبح صديقًا لبول سيروسييه، وإيدوارد فويلارد، وموريس دينيس، وبول رانسون. شارك معهم في مغامرة النابيس، وهي المجموعة التي أكدت السطح الزخرفي للوحة وقوة اللون المستقلة. شغوفًا بالمطبوعات اليابانية، اعتمد بونارد منظورات غاطسة، وصور ظلية مقطوعة وتأطير يبدو أنه يوسع المشهد إلى ما وراء الإطار. شغوفًا بالمطبوعات اليابانية، اعتمد بونارد منظورات غاطسة، وصور ظلية مقطوعة وتأطير يبدو أنه يوسع المشهد إلى ما بعد الإطار. شغوفًا بالمطبوعات اليابانية، اعتمد بونارد منظورات غاطسة، وصور ظلية مقطوعة وتأطير يبدو أنه يوسع المشهد إلى ما بعد الإطار. شغوفًا بالمطبوعات اليابانية، اعتمد بونارد منظورات غاطسة، وصور ظلية مقطوعة وتأطير يبدو أنه يوسع المشهد إلى ما بعد الإطار. شغوف بالمطبوعات اليابانية، اعتمد بونارد منظورات غاطسة، وصور ظلية مقطوعة وتأطير يبدو أنه يوسع المشهد إلى ما بعد الإطار. تصاحب الملصقات والمطبوعات الحجرية والشاشات والزخارف لوحاته الأولى للحياة الباريسية. لقاءه مع مارت حياة، يضع الحمام والمرحاض والوجبة وغرفة النوم في قلب عمله. عارٍ في الحمام يحول حوض الاستحمام إلى بركة من الضوء؛ تفتح ورشة الميموزا الجزء الداخلي من العلبة على انفجار أصفر؛ القط الأبيض يمتد تشريح القطط بشكل فكاهي؛ أخيرًا تطمس غرفة الطعام في الريف الخط الفاصل بين الطاولة والنافذة والحديقة والوجود البشري. في Vernonnet ثم في Le Cannet، لا يرسم Bonnard ببساطة على النمط: فهو يعيد بناء مساحة الذاكرة والنوافذ والحديقة والوجود البشري. في Vernonnet ثم في Le Cannet، لا يرسم Bonnard ببساطة على الفكرة: فهو يعيد بناء مساحة الذاكرة، ويتراكب الأحاسيس ويسمح للون بالتطور ببطء. تنتج هذه الإخلاص اليومي لوحة غير مستقرة دائمًا، حيث تصبح الحميمية هائلة. يضع اختيار "بيير بونارد" لا سيما في ضوء عارية في الحمام وL'Atelier au mimosa. قراءته تفضل التكوين.

لا يصف بونارد الغرفة: فهو يحيي إحساسها، حتى تهتز الطاولة والنافذة والجسد والحديقة في نفس الذاكرة الملونة.