من العصور الوسطى إلى العصر الحديث · الأم والشفيعة والملكة

مُعلنة، أم الطفل، حاضرة في الآلام أو متوجة في السماء، مريم تعبر القرون بمقياس متغير وإيماءة ولغة تصويرية.

تعتبر مريم العذراء من أكثر الشخصيات تمثيلاً في تاريخ الفن الغربي والمسيحي. تم بناء أيقوناتها من الأناجيل والنصوص الملفقة والتقاليد الليتورجية واللاهوتية التي تطورت على مر القرون. يؤكد مايستا في العصور الوسطى كرامته كعرش حي للطفل؛ البشارة تصور قبول التجسد؛ تستكشف العذراء والطفل الحنان والمعرفة المسبقة والحماية؛ يواجه Pietga الأمومة بموت المسيح؛ يحتفل عيد انتقال العذراء والتتويج بتمجيده. الزنبق أو الحديقة المغلقة أو النجم أو القمر أو الوردة أو الكتاب أو الحجاب يثري هذه الصور دون أن يكون لها نفس المعنى في كل مكان. هذه المجموعة فلا تقل لمريم واحدة: فهي تسمح لنا بمتابعة تحول الحضور الديني حسب الأزمنة والأماكن والأوامر والممارسات التعبدية. يقارن اختيار "مريم العذراء" بشكل خاص 3 مشاهد من حياة القديس يوحنا الإنجيلي؛ 3 مشاهد من حياة العذراء (ثلاثية، اللوحة اليسرى الخارجية) والعذراء والطفل في جلالة مع القديس ليوناردو والقديس بطرس ومشاهد من حياة القديس بطرس. قراءته تفضل التأليف.

يتعرف كل عصر على مريم، لكن كل عصر يعيد اختراع المسافة بين المرأة والأم والشخصية السماوية.