منذ خمسينيات القرن التاسع عشر · الطباعة اليابانية وتجديد الفنون الغربية

تشير اليابانية إلى الانبهار الغربي بفنون اليابان وتأثيرها العميق على التكوين واللون والديكور وأشياء الحداثة.

بعد الفتح القسري للموانئ اليابانية أمام التجارة الدولية في 1853 -1854، انتشرت المطبوعات والمراوح والسيراميك والورنيش والمنسوجات والكتب المصورة على نطاق واسع في أوروبا والولايات المتحدة. أدت المعارض العالمية في باريس عامي 1867 و1878 إلى تسريع هذا الاكتشاف. في بداية سبعينيات القرن التاسع عشر، استخدم النقاد الفرنسيون كلمة "اليابونية" لوصف شغف تجاوز مجرد مجموعة الأشياء. لاحظ الفنانون حلولاً غريبة عن المنظور الغربي في أوكييو-إي في هوكوساي أو هيروشيغي أو أوتامارو: إطارات مقطوعة، ومناظر غائرة، وعدم تناسق، ومساحات كبيرة، وخطوط حادة، وأنماط متكررة، ومساحة ضحلة في أوكييو-إي في هوكوساي أو هيروشيغي أو أوتامارو: إطارات مقطوعة، ومناظر غائرة، وعدم تناسق، ومساحات كبيرة، وخطوط حادة، وأنماط متكررة، ومساحة. ضحلة. يجمع مونيه يطبع ويلعب بخيال الكيمونو في لا جابونيز. يقوم فان جوخ بنسخ هيروشيغي مباشرة، لكنه يوسع الألوان ويكثف الخطوط ويضيف حدودًا زخرفية من أجل بناء لغته الخاصة. تضع صورته للأب تانجوي النموذج أمام فسيفساء حقيقية من الصور اليابانية. ومع ذلك، فإن ويسلر وديغا ومانيه وتولوز لوتريك والنابيس وفناني الفن الحديث يوسعون هذا التحول في الرسم والملصقات والأثاث والمنسوجات والهندسة المعمارية. ومع ذلك، تذكرنا موجة كاناغاوا العظيمة بأن اليابانية تبدأ بالأعمال اليابانية ذات سياقاتها الخاصة. ومع ذلك، فإن موجة كاناغاوا العظيمة تذكرنا بأن اليابانية تبدأ بالأعمال اليابانية بسياقاتها الخاصة. ولذلك يجب أن يجتمع تاريخ الحركة الإعجاب والاختراع، دون محو التبسيطات والتخيلات وعلاقات القوة التي تنتجها النظرة الغربية. يقارن اختيار "Japonisme" بشكل خاص بين "الموجة العظيمة" و"La Japonaise" لكاناجاوا. قراءته تفضل الفضاء.

لم تكن اليابانية طعمًا زخرفيًا بسيطًا: فقد أعطت الفنانين الغربيين وسائل جديدة لتأطير العالم المرئي وتسطيحه وتخللته.