1874 -1886 · النور والحياة الحديثة والاستقلال الفني

ولدت الانطباعية حول المعارض التي يتم تنظيمها خارج الصالون الرسمي، وتحول الإحساس البصري والهواء الطلق والمشاهد المعاصرة إلى القوى الدافعة للوحة جديدة.

في 15 أبريل 1874، افتتح واحد وثلاثون فنانًا معرضًا مستقلاً في الاستوديو الباريسي السابق للمصور نادر. يقدم مونيه ورينوار وديغا وموريسوت وبيسارو وسيزان وسيسلي أعمالًا ترفض التسلسل الهرمي وإجراءات الصالون الرسمي. الصحفي لويس ليروي يسخر من الانطباع، والشمس المشرقة لمونيه ويستخدم كلمة "انطباعي". في البداية، كان هذا المصطلح مثيرًا للسخرية، وقد طالبت المجموعة بهذا المصطلح منذ عام 1877. تبعت المجموعة ثمانية معارض جماعية بعضها البعض حتى عام 1886، مع مشاركين واختيارات جمالية متغيرة. وبالتالي فإن الانطباعية لا تشكل وصفة فريدة. يدرس مونيه وسيسلي تحولات الضوء في المناظر الطبيعية؛ يلاحظ رينوار أوقات الفراغ والتواصل الاجتماعي؛ يعمل ديغا على الحركة والتكرار والتأطير المستوحى من التصوير الفوتوغرافي؛ يعطي موريسوت وكاسات مكانًا جديدًا للتجربة الأنثوية والمنزلية؛ يتبع بيسارو الريف والمدينة أيضًا. تساعد اللمسة المرئية وتجاور الألوان والظلال الملونة والرسم في الهواء الطلق في الحفاظ على الإحساس الأساسي، حتى عند التقاط اللوحة القماشية في الاستوديو. تلخص الأعمال الأربعة المختارة العديد من التوترات. الانطباع، شروق الشمس يفضل الجو. يلتقط Bal du moulin de la Galette حشدًا يتقاطع معه الضوء. يتحول فصل الرقص تعلم تصميم الرقصات. أولمبيا لمانيه، قبل المجموعة ولكنها حاسمة بالنسبة لجيلها، تواجه المشاهد بشكل مباشر بحداثة النموذج واللوحة. يقارن الاختيار "الانطباعي" بشكل خاص بين الانطباع وسولاي ليفانت وبال دو مولان دي لا جاليت. قراءته تفضل الفضاء.

الانطباعية لا ترسم بسرعة فحسب: بل إنها تعيد بناء العالم من إحساس ولحظة ومظهر أصبح حديثًا تمامًا.