أعلى 100 - الدادائية
الدادائية: 100 لوحة مشهورة تخرب الذوق الرفيع بلطف
من بيكابيا وصوفي تاوبر وشويترز إلى الطلائع التي تحيط بهم: مائة لوحة حيث تضع الآلات والكلمات والهندسة والأرواح الشريرة التقاليد على طاولة مهتزة عمدًا.
وُلدت الدادائية خلال الحرب العالمية الأولى بسؤال معقول إلى حد ما: لماذا نحترم قواعد الثقافة التي أنتجت للتو مثل هذه الكارثة؟ الجواب يكمن في الآلات الرومانسية، والألقاب السخيفة، طلبت التوقيعات الغازية والجدية الفنية الانتظار في الخارج.
الفن يخلع ربطة عنقه
الجدية، مفككة بحامل
في زيورخ ونيويورك وبرلين وباريس، لا يعد الدادائية أسلوبًا فريدًا ولا مزحة بسيطة. تستبدل بيكابيا الناس بآليات، وتوحد صوفي تاوبر بين التجريد والرقص والفنون التطبيقية، ويخترع شويترز ميرز منها عالم مرفوض. من حولهم، تشكل الأورفية ودي ستيجل والتعبيرية مشهدًا من التحالفات والخلافات مما يجعل العصر أكثر حيوية من البيان المتكرر جيدًا.
مائة لوحة، لا توجد لوحات جاهزة مخبأة تحت الطاولة: يحتفظ دادا بوقاحته، لكن الترتيب يحترم أخيرًا الوسيلة المعلنة.التبديل إلى الصور
يعمل بالصور
دادا يرسم الآلة ويعطل الكلمات
يقوم بيكابيا وتاوبر وشويترز بتحويل الآليات والهندسة والتوقيعات والعناوين إلى أسلحة موجهة بسعادة ضد العمل العالي للغاية.
#1
كاكوديلات العين
في عام 1921، بينما كان بيكابيا يعاني من مشاكل في العين، قام بتحويل لوحة تهيمن عليها عين كبيرة إلى سجل ضيوف جماعي. يضيف الأصدقاء والزوار والفنانون التوقيعات والرسومات والملاحظات. وهكذا تخرب عين الكاكوديلات فكرة العمل سليمة ومن مؤلف فريد. تصبح اللوحة أمسية اجتماعية كانت سترفض العودة إلى المنزل.
اكتشف →
#2
موكب الحب
ينتمي العرض الرومانسي، الذي تم إنتاجه عام 1917، إلى الصور الميكانيكية لبيكابيا. يقوم جهازان تقنيان باستبدال الجثث وإعادة الإغواء مثل اجتماع المكابس والأقراص والأحزمة. الفنان يحولها مخططات صناعية للسخرية من علم النفس العاطفي. قد يعمل الزوجان، لكن لم يقدم أحد ضمان الشركة المصنعة.
اكتشف →
#3
إدتاونيسل (الكنسي)
تم رسم Edtaonisl في عام 1913، وهو يجمع بين الصور الظلية والدوائر والأجزاء الميكانيكية في عنوان يقاوم أي ترجمة مستقرة. يبدأ بيكابيا من الاجتماعات والعروض والذكريات لبناء صورة من المستحيل رسمها يدرك. هذا الظلام الطوعي يسبق الدادائية: تتعامل اللوحة بالفعل مع التفسير باعتباره ضيفًا خطيرًا للغاية يمكن تركه عند الباب.
اكتشف →
#4
نيويورك
تنتمي نيويورك إلى اللحظة التي اكتشف فيها بيكابيا الولايات المتحدة وخيالها الصناعي. فهو يحول المدينة إلى آلة رمزية وليس بانوراما لناطحات السحاب. الأسماء والعجلات واللافتات الفنية تشكل صورة مجهول الهوية. العمل لا يظهر نيويورك؛ تنسب إليه قوة دافعة وبعض الروابط المشكوك فيها والثقة الممتازة بالنفس.
اكتشف →
#5
تكوين دادا
ولد تكوين دادا لصوفي تاوبر في زيورخ في سنوات ملهى فولتير، حيث يستجيب الرقص والشعر الصوتي والدمى والتجريد لبعضها البعض. المستطيلات والألوان لا تسعى إلى الاستفزاز الصاخب ولا إلى الفوضى غير المبررة. يجلب Taeuber الدقة الإيقاعية الأساسية إلى الدادائية. ويبدو أنها تشير إلى أنه حتى الثورة تستفيد من معرفة مكان وضع المربع بالضبط.
اكتشف →
#6
أودني
تم رسم أودني في عام 1913 بعد رحلة بيكابيا الأمريكية والطباعة التي أنتجتها الراقصة ستاسيا نابيركوسكا. تندمج اللقطات الدائرية وشظايا الجسم والإيقاعات الميكانيكية في واحدة من أولى لوحاته الكبيرة التجريدات. اللوحة تسبق الدادائية لكنها تعلن رفضه للفئات. الصورة والرقص والتوربينات يتشاركون المسرح دون تقديم أنفسهم.
اكتشف →
#7
قبض كما يمكن الصيد
الصيد كما يمكن أن يأخذ الصيغة الإنجليزية الصيد كما يمكن الصيد، المرتبطة بالقتال حيث يُسمح بجميع المصيد تقريبًا. يطبق بيكابيا هذه الحرية على اللوحة: تحل الآليات والعلامات والفكاهة محل التكوين نبيل. يساهم العمل في انتقاده للقواعد الفنية. العنوان يحذر المشاهد بصدق من أن الرسم لن يتقاتل وفق الأنظمة.
اكتشف →
#8
العالم المزدوج
ينتمي العالم المزدوج إلى السنوات التي ربط فيها بيكابيا الكلمات والرسوم البيانية والأشكال الميكانيكية. يشير العنوان إلى حقيقة منقسمة بين الشيء التقني والرغبة الإنسانية والجدية العلمية والنكتة الخاصة. هذا الغموض هو دادا بعمق: لا توجد قراءة تحتفظ بالسلطة لفترة طويلة. العالم ذو شقين، ولسوء الحظ تمت طباعة تعليمات الاستخدام في بُعد ثالث.
اكتشف →
#9
ليلة إسبانية
"ليلة إسبانية"، التي تم إنتاجها في أوائل العشرينيات من القرن الماضي، تضع صورتين ظليتين باللون الأسود في مواجهة أهداف وعلامات بيضاء في تركيبة قريبة من الاستنسل. بيكابيا تلتقط الصور الإسبانية دون تقديم مشهد خلاب. الجثث تصبح شعارات، تقريبا ملصقات. لا يخفي الليل شيئًا: فهو يقلل المشهد إلى بضعة أشكال حادة بما يكفي لإزعاج المزيد.
اكتشف →
#10
تكوين
ينظم هذا التكوين لصوفي تاوبر دوائر ومستطيلات وخطوط مع اقتصاد موروث من المنسوجات والتطريز. لا يعطي الفنان الأولوية للفنون التطبيقية والرسم، وهو موقع حاسم في سياق الدادائية. هناك يبدو السطح بسيطًا، لكن كل فاصل زمني مهم. لا يتم تمثيل أي كائن؛ ومع ذلك، يبدو أن كل شيء له وظيفة تم التفاوض عليها بدقة شديدة.
اكتشف →
#11
التجريد 26. سيمفونية حساسة
التجريد 26، مترجم سمفونية حساسة، ينتمي إلى فترة شويترز المتأخرة. بعد بناء Merz بالأجزاء المستردة، يسعى الفنان إلى تجريد أخف وموسيقي في الرسم. تبدو الأشكال تعويم بدلا من التراكم. يثبت جامع التذاكر والتغليف أنه يعرف أيضًا كيفية السفر بأمتعة سرية بشكل مدهش.
اكتشف →
#12
تكوين أوبيت
يشير تكوين أوبيت إلى مجمع ستراسبورغ الترفيهي الذي صممته صوفي تاوبر مع جان آرب وثيو فان دوسبورغ بين عامي 1926 و1928. وكانت الألوان والهندسة تغلف الجدران والأسقف والتداول العام. هذا اللوحة تحتفظ بمنطق المشروع. التجريد يترك الحامل لتنظيم أمسية كاملة حتى الزاوية الأخيرة من قاعة الرقص.
اكتشف →
#13
ثلاثية
تُظهر لوحة المثلث المتبادل الثلاثية تفكير تاوبر في التركيب على لوحات متعددة، مثل الهندسة المعمارية المحمولة. تحدد الأشكال الرأسية والأفقية والمثلثات أصداء دقيقة من جزء إلى آخر. التنسيق يتحرر الدين من قصته لكنه يحتفظ بإيقاعه الاحتفالي. القديسون غائبون؛ الأشكال، دقيقة جدًا، تشغل جميع المواعيد.
اكتشف →
#14
الأنانية
في الأنانية، يحول بيكابيا سمة الشخصية إلى جهاز بصري. الكلمة والشكل والإشارة الميكانيكية ترفض الصورة النفسية التقليدية. خلال سنوات الدادائية، كان الفنان يحب تقديم المشاعر الإنسانية مثل الآلات غير الكاملة. ولذلك تحصل الأنانية على آليتها الخاصة، وهو ما يبدو منطقيا: ربما لم تكن لتوافق على مشاركة آلية أي شخص.
اكتشف →
#15
مدرب الحيوان
ينتمي Animal Trainer إلى لوحات بيكابيا المتأخرة حيث تتداخل الأشكال والورق الشفاف والمراجع المطبوعة. يقدم العنوان سلطة سردية تعقدها الصورة على الفور. بعد الدادائية، يستمر بيكابيا في ذلك قم بتغيير أسلوبك بمجرد أن تعتقد أنك صنفته. قد يتحكم المدرب في الحيوانات؛ الفنان يرفض دائمًا المقود النقدي.
اكتشف →
#16
عبادة العجل
إن عبادة العجل تحول موضوعًا كتابيًا مشحونًا بعبادة الأصنام. يستخدمه بيكابيا لاستهداف عبادة الفن والذوق والسمعة، وهي أهداف مألوفة للدادائية. الشخصيات لا تقدم أخلاقيات بسيطة: فهي تغير الأخلاق التبجيل في مشهد غامض. عثر العجل الذهبي على متحف، لكن يبدو أن أحدًا لم يتحقق من كارتله.
اكتشف →
#17
المقاومة
تنتمي المقاومة إلى بيكابيا في عشرينيات القرن العشرين، عندما تتناوب الصور الظلية واللافتات والعناوين المشحونة عمدًا. يمكن للكلمة أن تثير معارضة ميكانيكية أو سياسية أو شخصية دون إصلاح الصورة. عدم التحديد هذا يوسع روح الدادائية بعد تشتت المجموعات. تقاوم اللوحة قبل كل شيء التفسير الفريد، وهي تفعل ذلك بقدرة تحمل ملحوظة.
اكتشف →
#18
الغامض الرئيسي
الغموض الرئيسي يكثف فن العنوان في بيكابيا: صيغة يبدو أنها تعلن عن تفسير وتغلق الباب على الفور. يصبح الشكل أو الآلية شخصية بدون سيرة ذاتية مستقرة. يذكرنا العمل بأن الدادائية لا تفعل ذلك لا يدمر الصور التقليدية فحسب؛ كما أنه يعطل الكلمات التي تدعي أنها تأمرهم. الشيء الرئيسي يظل غامضا، بما في ذلك الإدارة.
اكتشف →
#19
الكهف القديم C67
الكهف القديم C67 هي لوحة رسمها شويترز حيث تحل الأشكال العضوية محل التراكم الحضري لمجموعات ميرز الخاصة به. يستكشف الفنان، الذي نزح من المنفى، مناظر طبيعية وتجريدات أكثر حميمية دون التخلي عن تحول. الكهف ليس موقعًا أثريًا مخلصًا. بل يشبه ذكرى قررت إعادة بناء نفسها.
اكتشف →
#20
تكوين مع الأقطار والصلبان
يُظهر التركيب بالأقطار والصليب أن تاوبر يقدم اتجاهات أكثر سطوعًا في نظامه الهندسي. الخطوط لا تزين السطح: فهي تنظم الاجتماعات والانقطاعات وإعادة التشغيل. له تجربة الراقصة تعطي اللوحة منطقاً جسدياً. الصلبان لا تشير إلى أي خطر؛ إنها تشير ببساطة إلى أن الإيقاع يغير القدم.
اكتشف →
#21
زهرة الحليب
تنتمي زهرة الحليب إلى لوحات شويترز المتأخرة، التي يجمع عنوانها بين حقيقتين عاديتين لإنتاج صورة شعرية مستحيلة. بعد اختراع ميرز، تظل هذه الحرية اللفظية سليمة. الأشكال المرسومة لا لا تترجم حرفيا زهرة أو حليب. لقد تركوا اللغة تنبت شيئًا لم يكن من الممكن أن يطلبه أي عالم نبات بشكل معقول.
اكتشف →
#22
بدون عنوان
في هذا الكتاب بدون عنوان، يعمل شويترز بالألوان والشكل دون اللجوء إلى الأوراق التي تم العثور عليها والتي جعلت ميرز مشهورًا. ومع ذلك، فإن اختيار الطلاء النقي لا يمحو مبدأ التجميع: حيث تحتفظ العناصر أصول بصرية مختلفة. بدون عنوان هنا يعني بدون تعليمات، وليس بدون قصة. يحصل المشاهد على الحرية، مع تضمين تكاليف التجميع.
اكتشف →
#23
التكوين في كلتا الدائرتين
يُظهر تكوين تاوبر الثاني هذا، الذي تهيمن عليه دائرتان وخطوط مائلة، تجريده الذي أصبح أكثر مرونة في الثلاثينيات. تبدو الأشكال متحركة دون أن تفقد توازنها. بعد زيورخ وأوبيت، هي يواصل البحث الأوروبي المستقل عن التسميات. دائرتان كافيتان لإنتاج محادثة تظل اقتصادية للغاية من حيث الشخصيات.
اكتشف →
#24
فأس القش
فأس القش هو أحد العناوين التي ألفها بيكابيا على شكل تصادمات لفظية. تجمع الصورة بين الأشكال أو الآليات أو الأشكال دون حل علاقتها. هذا المنطق الدادائي يحول اللوحة إلى آلة لغوية معيبة لكن منتجة. لا ينبغي أن يسير الفأس والقش معًا بشكل جيد؛ على وجه التحديد، لم يقم أحد بدعوة الفطرة السليمة إلى هذه الجلسة.
اكتشف →
#25
فيزياء الثقافة
تلعب فيزياء الثقافة على مفردات الجسد والعلم والحضارة. بيكابيا تحب هذه العناوين التي تعطي المشاهد جوًا كاذبًا للمؤتمر قبل طمس الموضوع. الرسم يضع الفكرة في أزمة من ثقافة منضبطة. من الواضح أنها تفضل الإحماء والتمدد وبعض التمارين المحظورة بموجب البرنامج الرسمي.
اكتشف →بعد الدادائية، لا يوجد أسلوب يبقى هادئا
تُظهر الأشكال والورق الشفاف وإسبانيا والمهرجانات والتجريدات المتأخرة كيف يواصل الدادائيون القدماء تغيير اللغات بمجرد أن نبدأ في فهمها.
#26
إيديل
يستخدم Idylle كلمة مخصصة تقليديًا لقصة حب جميلة، ثم يواجهها بلغة بيكابيا غير المستقرة. اعتمادًا على الفترة التي قضاها، يقوم الفنان بتركيب الأشكال والعلامات والمراجع الموجودة، مما يمنع أي عاطفية بسيط. قد تكون الرومانسية موجودة، لكنها مرت عبر الدادائية. تعود بوجوه كثيرة وثقة محدودة في النهايات السعيدة.
اكتشف →
#27
خصي اللبلاب الفريد
ينتمي لبلاب الخصي الفريد إلى أكثر الاختراعات اللفظية المميزة لبيكابيا. الكلمات تتبع بعضها البعض من حيث صوتها بقدر ما تتبع معناها، ثم تلوث قراءة الصورة. دادا هنا يحول العنوان إلى أداء. يتسلق اللبلاب، ويظل الخصي فريدًا، ويتطلب المنطق بأدب أن نحتفظ بمكان له بالقرب من المخرج.
اكتشف →
#28
المرأة ذات المونوكلي
تنتمي المرأة ذات النظارة الأحادية إلى عودة بيكابيا إلى الشخصيات المقروءة بعد السنوات الميكانيكية. تضيف العدسة الأحادية هوية دنيوية ومسرحية قليلاً، لكن الفنان يرفض الصورة النفسية المستقرة. المظهر يصبح ملحقًا وموضوعًا في نفس الوقت. عدسة واحدة تكفي للرؤية؛ يتطلب فهم بيكابيا دائمًا عدة زوايا.
اكتشف →
#29
ورقة الكرمة
تستدعي ورقة الكرمة الرمز التقليدي للتواضع، والذي غالبًا ما يستخدم لتغطية العراة. بيكابيا يجعلها عنوانًا وجهازًا يلفت الانتباه بدقة إلى ما يدعي أنه يخفيه. بعد دادا لوحته يستمر في السخرية من الأعراف الأخلاقية والفنية. تؤدي الورقة واجبها بحماس نسبي للغاية.
اكتشف →
#30
المرأة والمعبود
تجمع المرأة والمعبود بين شخصية بشرية وموضوع تبجيل دون تحديد ما الذي يهيمن على الآخر. يحب بيكابيا الصور المستعارة والمتراكبة وغير المؤكدة. يمتد الموضوع إلى انتقاده للعبادة الفنية. يحصل المعبود على اللقب، لكن المرأة تحتفظ بالمظهر: لم يتم التحقق من صحة التسلسل الهرمي بشكل صحيح.
اكتشف →
#31
النساء في كلب الثور
تنتمي "نساء مع كلب الثور" إلى لوحات بيكابيا التصويرية المتأخرة، والتي غالبًا ما تكون مصنوعة من صور فوتوغرافية أو صور شعبية. هذا الاستخدام للمصادر التي تعتبر مبتذلة يواصل حرب الدادائية ضد الخير ذوق. الكلب يعزز غرابة المشهد. النماذج تشكل؛ يبدو أن الكلب الثور مسؤول عن التحكم التحريري.
اكتشف →
#32
الثورة الاسبانية
تأخذ الثورة الإسبانية عنوانًا سياسيًا ووطنيًا يُخضعه بيكابيا لصوره الشخصية. ولد الفنان في باريس لأب إسباني، ويحافظ على علاقة حقيقية مع إسبانيا ولكنه لم يكن مجرد فيلم وثائقي. هناك الرسم لا يحكي حدثا محددا. إنه يحول كلمة ثورة إلى طاقة وأزياء واستفزاز، دون إسقاط برنامج على المنضدة.
اكتشف →
#33
أوتيتي
يستخدم العطايتي تهجئة قديمة من تاهيتي ويستدعي الخيال الأوروبي الغريب. بيكابيا لا يرسم تقريرًا عن الجزيرة: فهو يعمل من خلال العلامات والأجساد والتخيلات الثقافية. اللوحة تكشف الكثير الرغبة الغربية في ذكر المكان. جزيرة العنوان حقيقية؛ تذكرة السفر أقل موثوقية بكثير.
اكتشف →
#34
ساليسيس
لدى Salicis عنوان لاتيني مرتبط بالصفصاف، لكن Picabia يستخدم هذه المعرفة الظاهرة كشاشة جديدة. لا يمكن اختزال الشكل والورق الشفاف في رسم توضيحي نباتي. في سنواته الأخيرة، قام الفنان بالتراكب بكل سرور المراجع الكلاسيكية والصور الشعبية. اللاتينية تجلب الجاذبية؛ يعتني بيكابيا على الفور بخلع كرسيه.
اكتشف →
#35
فيجليوني، كان
تستحضر مدينة فيجليوني بمدينة كان حفلة كبيرة مقنعة في كوت دازور، وهو العالم الذي عرفته بيكابيا جيدًا في عشرينيات القرن الماضي. أصبحت الحفلة والأجساد والديكور الدنيوي مادة تصويرية وهجاء اجتماعي. غادر دادا زيورخ، لكن ذوقه يبقى القناع. في مدينة كان، حتى الاستفزاز يصل مرتديًا ملابس المساء.
اكتشف →
#36
كوريدا
يعيد Corrida تنشيط تراث بيكابيا الإسباني وذوقه في عروض التوتر. بدلاً من توضيح الساحة بأمانة، تكثف اللوحة العلامات والألوان والمواجهة. الموضوع يسمح لنا بالتفكير في الجمهور بقدر ما يسمح لنا بالتفكير في الجمهور يعارك. يخاطر الثور ومصارع الثيران بمكانهما؛ ومن جانبه، يخاطر المتفرج بشكل خاص بيقيناته الجمالية.
اكتشف →
#37
الماتادور في الساحة
يقوم مصارع الثيران في الساحة بتوسيع دورة الموضوعات الإسبانية لبيكابيا. تخضع الشخصية البطولية للتغيرات في أسلوب الفنان الذي ينتقل من الميكانيكي إلى التصويري دون طلب المغفرة. يبدو أن مصارع الثيران يلعب دوره ؛ الرسم، الأقل انضباطًا، يغير باستمرار حدود الساحة وحدود الذوق الرفيع.
اكتشف →
#38
الشجرة الحمراء
تنتمي الشجرة الحمراء إلى الوريد الذي تعيد فيه بيكابيا تقديم الأنماط الطبيعية بعد ميكنة الأجسام. ومع ذلك، فإن اختيار لون غير واقعي يمنع أي عودة مريحة إلى المناظر الطبيعية. تصبح الشجرة علامة وحضور و استفزاز لوني. لها جذور، لكن اللوحة ترفض السماح باستخدامها لإصلاح الفنان في أرضية أسلوبية واحدة.
اكتشف →
#39
نيويورك مترجمة
نيويورك المفسرة هي اللوحة المتعددة الألوان الكبيرة التي عمل عليها جوزيف ستيلا خلال عشرينيات القرن العشرين. أصبحت ناطحات السحاب والميناء وبرودواي وجسر بروكلين رؤية دينية تقريبًا للمدينة. ستيلا ليست هواية، ولكن يتردد على نفس شبكات نيويورك. تحتفل مدينته بالآلة بحماس ربما وجده بيكابيا مشكوكًا فيه بشكل لذيذ.
اكتشف →
#40
صورة لضابط ألماني
صورة لضابط ألماني، تم رسمها عام 1914، تخلد ذكرى كارل فون فرايبورغ، صديق مارسدن هارتلي الذي توفي أثناء الحرب. الأعلام والأرقام والصلبان الحديدية والشارات تحل محل الوجه. هارتلي لا ينتمي إلى الدادائية، بل إلى صورته يوضح Codé كيف تقوم الطليعة بتفكيك الهوية الرسمية. غياب النموذج يجعل الذاكرة أكثر حضورا.
اكتشف →
#41
تجريد برلين
وُلد تجريد برلين أثناء إقامة هارتلي الألمانية قبل الحرب. تتكثف الشعارات العسكرية والألوان الحضرية واللافتات الشخصية في سطح نشيط. هذه اللوحة التعبيرية لا تتعلق الدادائية، لكنها تشترك في السياق الذي رفضته الحركة بعد عام 1916. العرض البصري رائع؛ سيكون التاريخ مسؤولاً عن الكشف عن السعر.
اكتشف →
#42
إيقاع الرقص الروسي
تم رسم إيقاع الرقصة الروسية بواسطة فان دوسبرغ حوالي عام 1918، بناءً على ذكرى الأداء. تترجم الأشرطة العمودية والأفقية حركات الجسم دون تمثيل الراقص. العمل ينتمي إلى De Stijl، لا للدادائية. ومع ذلك، فإن وجوده يوضح كيف تسعى الطليعة بأكملها بعد ذلك إلى جعل شيء آخر غير الشخصيات المعروفة يرقص.
اكتشف →
#43
التكوين الثامن (البقرة)
التركيبة الثامنة، المعروفة باسم البقرة، تنتج عن سلسلة من التحولات حيث قام فان دوسبرغ بتبسيط دراسة الحيوانات تدريجيًا وصولاً إلى الهندسة. يوضح العمل طريقة دي ستيجل: البدء من المرئي للوصول علاقات عالمية. كان الدادائية سيحتفظ بكل سرور بالبقرة ويتخلص من هذه الطريقة؛ هذا الخلاف يجعل قربهم التاريخي مفيدًا بشكل خاص.
اكتشف →
#44
القرص المتزامن
القرص المتزامن، الذي أنتجته شركة ديلوناي عام 1913، ينظم قطاعات ملونة حول مركز دون تمثيل أي شيء. التناقضات تخلق الضوء والدوران. تسبق أورفية ديلوناي الدادائية ولا تزال تؤمن بالانسجام الحديث الذي سوف يتنافس عليه الدادائيون. ولذلك فإن السجل يسير بتفاؤل، قبل أن يمحو التاريخ الأوروبي هذه الآلية بشكل خطير.
اكتشف →
#45
تحية لبليروت
تحية لبليروت تحتفل في عام 1914 بالطيار الذي عبر القناة. تجمع المراوح والأبراج والأقراص والألوان المتزامنة بين المدينة والسماء بروح حديثة عظيمة. ديلوناي ليس هاوياً، بل حماسه التكنولوجي يشكل إحدى الخلفيات التي سيعود بها الدادائيون بسخرية بعد الحرب. تقلع الطائرة؛ الثقة، قريبا، سوف تهبط فجأة.
اكتشف →
#46
التركيب المضاد V
ينتمي التركيب المضاد V إلى عنصرية فان دوسبرغ في منتصف عشرينيات القرن العشرين. تنفصل الأقطار عن تعامد موندريان الصارم وتعد مشاريعه المعمارية الداخلية. هذا ليس عمل دادا، على الرغم من علاقات فان دوسبرغ الشخصية بالحركة. تحتفظ اللوحة بالانضباط، لكن من الواضح أن قطرها بدأ التمرد.
اكتشف →
#47
النوافذ مفتوحة في وقت واحد (الجزء الأول، النمط الثالث)
ينتمي Windows Open في نفس الوقت إلى السلسلة التي رسمها ديلوناي عام 1912. ويذوب برج إيفل والمدينة في مستويات ملونة تعمل مثل النوافذ الزجاجية الملونة الحديثة. يرى أبولينير أنه فن أورفيك. دادا ستزعج هذه الثقة الغنائية لاحقًا، لكنه سيرث عالمًا فقدت فيه النافذة التقليدية مفصلاتها بالفعل.
اكتشف →
#48
معركة الأضواء، كوني آيلاند
معركة الأضواء، كوني آيلاند، التي رسمتها ستيلا بين عامي 1913 و1914، تحول مدينة الملاهي إلى انفجار مستقبلي. الأضواء الكهربائية والحشود وركوب الخيل تضغط في زوبعة زخرفية. العمل ليس دادا، ولكن ينتمي إلى نيويورك حيث سيتم الترحيب ببيكابيا ودوشامب. تومض الحداثة هناك حتى قبل قراءة تعليمات السلامة.
اكتشف →
#49
التجريد
يجمع تجريد هارتلي بين العلامات والألوان الصلبة والإيقاعات الموروثة من تجربته في برلين. يطور الرسام الأمريكي لغة شخصية رمزية أكثر منها هندسية بحتة. عمله يعبر الشبكات الطليعة دون الانضمام إلى الدادائية. هذا الوضع الجانبي ثمين: لم تنطق كل الحداثة بنفس البيان، وفضل البعض الرسم بدلاً من الصراخ.
اكتشف →
#50
تكوين
يبني تكوين أوتو فروندليتش فسيفساء من الأشكال الملونة التي تهدف إلى الانسجام الاجتماعي والروحي. بعد أن اضطهدته النازية واغتيل في عام 1943، رأى فروندليتش أن عمله يوصف بأنه "فن منحط". فهو ليس كذلك دادا، لكنه يشاركه رفضه للقيم الاستبدادية. هنا، يجمع اللون ما ستسعى السياسة بشكل مأساوي إلى فصله.
اكتشف →الشبكة الدولية قبل وحول دادا
تتشارك نيويورك وبرلين وباريس وزيورخ الفنانين والمجلات والأفكار، حتى عندما يتبع هارتلي أو ستيلا أو ديلوناي مسارات حركة متميزة.
#51
نوافذ متزامنة n°2
يواصل Windows n° 2 المتزامن بحث Delaunay حول الضوء كمادة مستقلة. تتداخل المستويات الشفافة، مما يسمح للمدينة بالظهور ثم الاختفاء. تؤثر السلسلة إلى حد كبير على التجريد الأوروبي الذي سيلتقي به دادا في زيورخ وباريس. لم تعد النافذة تؤطر العالم: فهي تمزجها، مما يعقد عملية تنظيف النوافذ بشكل خطير.
اكتشف →
#52
نوافذ متزامنة في المدينة
تجمع النوافذ المتزامنة في المدينة بين البرج والأسقف والألوان في مساحة لا عمق لها. يحول ديلوناي باريس إلى ظاهرة مضيئة وليس إلى موضوع طبوغرافي. هذه الثقة في اللون تميز أورفية الدادائية العدمية. ومع ذلك فإن كلاهما يرفض المنظور القديم: فهما ببساطة يختلفان حول ما يجب أن يبنيه بعد طرده.
اكتشف →
#53
أشكال دائرية
الأشكال الدائرية، التي ترتبط أحيانًا بالشمس والقمر، طورت في ديلوناي مفردات كونية من الأقراص الملونة. وُلد العمل قبل الحرب العالمية الأولى، في مناخ من التفاؤل المجرد. سوف يستجيب الدادائية قريبا كارثة من خلال العبث. وهنا تستمر النجوم في الدوران بشكل منتظم لم تتمكن أوروبا من تقليده.
اكتشف →
#54
إيقاع لا نهاية له
ينتمي الإيقاع الذي لا نهاية له إلى لوحات ديلوناي العظيمة المتأخرة، حيث تصبح السجلات هندسة معمارية زخرفية. ليس للفكرة بداية ولا مصطلح محدد بوضوح. موجود في هذا الطريق المحيطي، فهو يظهر بقاء المرء التجريد الإيجابي بعد الدادائية. ولا يتوقف الإيقاع، حتى عندما تغير الحركات الفنية اسمها ومقهىها.
اكتشف →
#55
التركيبة المضادة السادسة
يواصل Countercomposition VI ثورة فان دوسبرغ القطرية. يبدو أن اللقطات الملونة تنزلق إلى ما وراء الإطار، كما لو كانت ستغزو جدارًا أو غرفة. يشارك De Stijl مع Dada الرغبة في تغيير الحياة، ولكن يختار النظام على التخريب. نفس باب الحداثة، مع لوائح داخلية مختلفة للغاية.
اكتشف →
#56
التركيبة المضادة السابعة
في التركيب المضاد السابع، يوازن فان دوسبرغ عدة أقطار بدون مركز مستقر. ينتمي العمل إلى الفترة التي سعى فيها إلى رسم أكثر ديناميكية ومعمارية. أنشطته تحت الاسم المستعار الدادائي IK Bonset الحدود المعقدة: لقد عاش المنظر المنظم أيضًا حياة ثانية أقل حكمة بكثير. الهندسة لديها عذر ممتاز هنا.
اكتشف →
#57
مدينة باريس
تعد مدينة باريس، التي تم رسمها بين عامي 1910 و1912، واحدة من أعظم مؤلفات ديلوناي. تربط ثلاث شخصيات نسائية وبرج إيفل والأجزاء الحضرية بين التقاليد الأثرية والتكعيبية. العمل يسبق الدادائية لكنه يعلن عنها التداول الدولي للطلائع. لا تزال باريس معروفة، على الرغم من إعادة الإعمار التي لم يتلق مجلس المدينة الملف بشأنها بالتأكيد.
اكتشف →
#58
ضد التكوين الثاني عشر
ينظم Countercomposition XII الألوان على طول قطري يبدو أنه يحرك السطح بأكمله. يريد فان دوسبرغ تطبيق هذا المبدأ على الرسم والأثاث والهندسة المعمارية. قربه من دادا يأتي من خلال مجلاته و أسماء مستعارة، وليس بأسلوب هذا العمل. اللوحة منهجية؛ لكن مؤلفها كان يعرف تمامًا كيفية التعامل مع الفوضى.
اكتشف →
#59
مركب مضاد
يقلل المركب المضاد X من الأشكال والألوان إلى علاقة متوترة، وهي سمة من سمات بحث فان دوسبرغ. العنوان المترجم أحيانًا بطرق مختلفة يذكرنا بالتداول الدولي لأعماله. يهدف De Stijl إلى واحد لغة عالمية حيث يكون الدادائيون حذرين من اللغات الواثقة جدًا من أنفسهم. يظل التكوين واضحًا، لكن جواز سفره المهم يحمل عدة طوابع.
اكتشف →
#60
التركيب المضاد للتنافرات السادس عشر
التركيب المضاد للتنافرات أدخل السادس عشر الموسيقى في مفردات فان دوسبرغ الهندسية. التنافر ليس خطأ: فهو يمنع التوازن من أن يصبح جمودًا. هذه الفكرة تقرب De Stijl للحظات استفزازات دادا. اللوحة لا تكسر أي كراسي، لكنها تضع ما يكفي من التوتر لإبقاء غرفة المعيشة مستيقظة.
اكتشف →
#61
دوائر متزامنة
تعمل دوائر ديلوناي المتزامنة على تحويل الإدراك الملون إلى دوران. الحلقات والقطاعات لا تصف العجلات الدقيقة؛ إنهم يجربون كيفية تعديل اللون لجاره. دادا لا تتبنى هذا البرنامج، ولكن يرث حريته البصرية. تتعاون الدوائر بشكل جيد بشكل ملحوظ، وسلوك شبه مريب في قصة مخصصة للتخريب.
اكتشف →
#62
أقراص
في Disques، يكرر Delaunay ويغير الفكرة التي أصبحت رمزًا لتجريدها. يتقدم الرسم على النقيض من ذلك ويتوسع، دون سرد. تفتح استقلالية اللون هذه مساحة يمكن للفنانين الدادائيين تحويلها رفض أو استخدام. يبقى القرص في شكله المثالي؛ العصر، ناهيك عن ذلك، وهو ما يفسر نجاحه المستمر.
اكتشف →
#63
الحركة n° 5، منازل بروفينستاون
الحركة n° 5، تنتمي منازل بروفينستاون إلى السلسلة التي رسمها هارتلي بعد عودته إلى الولايات المتحدة. تتحول الواجهات الساحلية إلى كتل وإيقاعات مجردة. يبتعد العمل عن الدادائية، لكنه يمتدها التحلل الحديث للمناظر الطبيعية. تحتفظ بروفينستاون بمنازلها؛ يحتفظ هارتلي بالحق في تغيير توازنهم.
اكتشف →
#64
تكوين
ينتمي تكوين فان دوسبرغ هذا إلى بحثه السابق أو بالتوازي مع De Stijl. يتم اختزال المرئي في خطط من أجل تحقيق تنظيم أكثر عمومية. سوف يعبر فان دوسبرغ دادا من خلال مجلة ميكانو وابنه تغيير الأنا IK Bonset. تظل اللوحة جادة، بينما يقوم مؤلفها بإعداد القصاصات المطبعية بتكتم.
اكتشف →
#65
الحركة n°6، بروفينستاون
الحركة n° 6، تواصل بروفينستاون في هارتلي تحويل العمارة البحرية إلى طاقة تصويرية. كل نسخة تغير الوزن والألوان والاتجاه بدلاً من تكرار المشهد الطبيعي. الرقم يؤكد على الشخصية سلسلة تجريبية. تظهر المدينة عدة مرات، لكن الرسام يرفض إعطائه نفس الصورة بالضبط.
اكتشف →
#66
تكوين 1923-1924
من الواضح أن تكوين 1923-1924 يضع عمل فان دوسبرغ في لحظة دورانه القطري. تترك الخطط التوازن الأمامي لإنتاج توسع نشط. يتوافق التاريخ أيضًا مع تبادلاته الأوروبية مع دادا و البنائية. تجتمع الحركات في المجلات والمقاهي، ثم تعود إلى المنزل لترسم صورًا لا تزال تختلف.
اكتشف →
#67
الحركة، برمودا
تنقل الحركة وبرمودا الضوء والمناظر الطبيعية للجزيرة إلى أشكال مبسطة لهارتلي. تتجنب كلمة حركة البطاقة البريدية وتصر على الإدراك. يظل هذا التجريد الأمريكي خارج الدادائية، لكنه يشهد من نفس أزمة الموضوع التقليدي. برمودا تحتفظ بالشمس؛ اللوحة تزيل الأفق منهم بلطف.
اكتشف →
#68
السجلات الملونة
تنتمي سجلات ديلوناي الملونة إلى نضج لغته المتزامنة. تستجيب الألوان لبعضها البعض في الأحياء، مما يخلق شعورًا بالعمق والحركة دون منظور. في قصة دادا، يلعب العمل الدور من جار متفائل. إنه لا يخرب شيئًا، لكنه يثبت أن الرسم قد تعلم بالفعل العمل بدون موضوع رسمي.
اكتشف →
#69
نافذة بستائر برتقالية
تحافظ النافذة ذات الستائر البرتقالية على النمط المنزلي بينما تعرضها للتناقضات المتزامنة. يتيح Delaunay اختراق الجزء الداخلي والنافذة والمدينة بالألوان. تسبق اللوحة القماشية تدخلات الدادائية على الأشياء يوميا، لكنهم يشاركونهم رفض الانفصال المستقر. لم تعد الستائر تغلق المنظر: بل أصبحت هي نفسها الحدث.
اكتشف →
#70
تكوين لامركزي
يزيل التكوين اللامركزي أي مركز مهيمن من السطح. يقوم فان دوسبرغ بتوزيع المخططات نحو الحواف، كما لو أن العمل مستمر في الهندسة المعمارية. هذا الطموح لغزو الحياة اليومية يعبر الدادائية بدونه يبدو مثل. لم يتم نسيان المركز؛ تمت إزالته أثناء عملية إعادة التنظيم التي لم ير أحد أنه من المناسب تحديها.
اكتشف →
#71
نافذة على المدينة n° 3
تنتمي النافذة الموجودة في المدينة n° 3 إلى جناح حيث يغير ديلوناي وجود باريس خلف اللقطات الشفافة. الرقم يجعل كل لوحة تجربة للضوء. هذه الطريقة التسلسلية تهم الطليعة بأكملها. غالبًا ما يفضل الدادائية التمزق الفردي، لكن نافذة ديلوناي توضح أن الثورة يمكن أن تتقدم أيضًا في الإصدارات المتعاقبة.
اكتشف →
#72
نوافذ ثلاثية الألواح
تعمل النوافذ المكونة من ثلاث لوحات على توسيع بحث Delaunay المتزامن عن طريق تقسيم المنظر كجهاز معماري. تجبر اللوحات العين على إعادة بناء الاستمرارية. العمل ليس دادا، لكنه يشترك في الترميم سبب الطاولة الوحدوية. توفر ثلاث نوافذ المزيد من الضوء، وقبل كل شيء، ثلاث مرات أكثر من الفرص لفقدان المنظور.
اكتشف →
#73
الحركات
تجمع حركات هارتلي عدة اتجاهات في تكوين يتخلى عن المشهد المستقر. يؤكد الجمع على تعايش القوى بدلاً من مسار واحد. يتبع هارتلي الحداثة الشخصية بين الرمزية والتجريد. لوحته لا توقع على أي بيان دادا؛ إنها تفضل إبقاء العديد من الخيارات مفتوحة، وهي استراتيجية معقولة في عصر يغلقها بسرعة.
اكتشف →
#74
نوافذ على المدينة
النوافذ الموجودة في المدينة تجعل باريس تراكبًا للألوان بدلاً من العمق القابل للقياس. يستخدم ديلوناي الشفافية كوسيلة تصويرية، بدون زجاج حقيقي. تسبق هذه المدينة المضيئة الفن التصويري والمونتاج الدادائي. ويظهر أن المساحة الحديثة قد تم تفكيكها بالفعل، على الرغم من أن أجزائها ظلت مرسومة يدويًا بعناية.
اكتشف →
#75
النافذة
تقلل النافذة النمط إلى عدد قليل من العلاقات الملونة، حتى يصبح الحد بين الداخل والخارج غير مؤكد. يواصل ديلوناي مشروعه الأورفي للوحة مستقلة. بالنسبة للدادائية، قد يبدو هذا الاستقلال أكثر من اللازم متناغم، لكنه يحرر السطح من الالتزامات القديمة. النافذة تطل دائمًا على شيء ما؛ هنا، بشكل رئيسي على اللون نفسه.
اكتشف →النظام واللون والجيران ضخمة
يتذكر فان دوسبرغ وديلوناي أن الدادائية تطورت وسط الطلائع، وأحيانًا الحلفاء، وأحيانًا الخصوم، المنشغلين دائمًا بإعادة القواعد.
#76
تكوين النسب
يكشف تكوين النسب عن طموح فان دوسبرغ في تأسيس الفن على علاقات قابلة للقياس. يتم توزيع الخطط كعناصر للهندسة المعمارية المثالية. دادا حذرة من هذا النوع من اليقين على وجه التحديد، على الرغم من ذلك الأنشطة المزدوجة للفنان. تقيس اللوحة كل شيء بعناية؛ تاريخ الطليعة هو المسؤول عن تشويه القاعدة.
اكتشف →
#77
النوافذ الثلاثة والبرج والعجلة
تجمع النوافذ الثلاثة والبرج والعجلة بين العديد من شعارات الحداثة في ديلوناي. يستجيب برج إيفل وعجلة فيريس والإطارات الزجاجية لبعضها البعض في بناء ملون. يشترك العمل مع دادا في ذوق المدينة معاصرة، دون سخريتها. تصبح باريس آلة متحمسة، ولا تزال مقتنعة بأن جميع معداتها سوف تتعاون.
اكتشف →
#78
جولة متزامنة
برج متزامن يحول برج إيفل إلى محور مضيء تم التقاطه في لقطات ملونة. قام ديلوناي برسم النصب التذكاري عدة مرات منذ عام 1909، مما جعله هزيلًا ومهتزًا ويكاد ينطلق. سوف يرث الدادائية هذه الأيقونة الحديثة ولكن في سوف يعود الانتصار. البرج لا يزال قائما؛ غادر الاحتمال الموقع منذ وقت طويل.
اكتشف →
#79
تكوين نصف القيمة
يُظهر التركيب نصف القيمة تناقضات فان دوسبرغ المحدودة من أجل دراسة انحرافات أكثر دقة. تبدو اللوحة أقل إثارة من تركيباتها المضادة، لكنها تكشف عن طريقة دي ستيجل التجريبية. الدادائية ليست كذلك ليس هنا في الأسلوب، فقط في القرب الفكري للفنان. حتى المحرض يجب عليه أحيانًا تعديل لونه الرمادي بعناية.
اكتشف →
#80
التكوين في التنافر
التأليف في التنافر يجعل الخلاف بنية. يستعير فان دوسبرغ من الموسيقى فكرة أن التوترات يمكن أن تنتج شكلاً أكثر نشاطًا من الانسجام التام. هذه الفكرة لها صدى لدى الدادائية، التي تفضل الصدام إجماع. يبقى الجدول هندسيًا ونظيفًا؛ لقد مسح التنافر حذائه ببساطة قبل الدخول.
اكتشف →
#81
التكوين باللون الرمادي (ragtime)
يجمع التأليف باللون الرمادي، الراغتايم، بين لوحة الألوان المقيدة والإيقاع الأمريكي الشهير. يترجم فان دوسبرغ الإغماء الموسيقي إلى تناوبات من اللقطات. يربط Ragtime بين الحداثة والرقص والثقافة الحضرية والمخاوف مشتركة بين أمسيات دادا. هنا، لا تنتج الموسيقى أي صوت، لكنها تزعج المقياس بما يكفي لتستحق عنوانها.
اكتشف →
#82
التكوين الأول
ينتمي التكوين الأول إلى المراحل الأولى من الترقيم المنهجي لفان دوسبرغ. يزيل العنوان الحكاية من أجل تركيز الاهتمام على الألوان والنسب. وتتناقض هذه الدقة مع القصائد السخيفة التي يكتبها نشرت تحت اسم مستعار. وهكذا يحتفظ الفنان بمكتبين: أحدهما يصنف الخطط والآخر يعطل اللغة بضمير حي.
اكتشف →
#83
التكوين الثاني
يواصل التكوين الثاني تطوير المفردات الأولية في فان دوسبرغ. كل لوحة جديدة تعدل العلاقة بين الأسطح بدلاً من إضافة موضوع. تقوم السلسلة ببناء De Stijl من خلال محاولات متتالية. تظهر دادا وعلى الهامش، في قدرة المؤلف على مناقضة جديته بمجرد تغيير توقيعه.
اكتشف →
#84
التكوين الرابع
يُظهر التكوين الرابع اختبار فان دوسبرغ لتوزيع جديد للكتل والألوان في الشبكة. ولا يشير الشكل إلى تسلسل هرمي للجودة، بل إلى البحث المستمر. هذه الممارسة المنهجية تبدو بعيدة عن دادا. ومع ذلك، فإن الحركتين تشتركان في الهوس: إعادة تشغيل الفن من عناصره، حتى لو كان ذلك يعني عدم الاتفاق أبدًا على ترتيب التحرير.
اكتشف →
#85
التكوين المتزامن الرابع والعشرون
يستخدم التكوين المتزامن الرابع والعشرون مصطلحًا يستخدمه ديلوناي على نطاق واسع للإشارة إلى الفعل المتبادل للألوان. يدمجها فان دوسبرغ في هندسته الخاصة. تشهد اللوحة القماشية على التداول السريع للأفكار قبل وبعد دادا. يستعير الفنانون الكلمات، ويصححونها ويعيدون نشرها، مع إدارة حقوق الطبع والنشر الرائدة بشكل مبهج.
اكتشف →
#86
التكوين السادس (على خلفية سوداء)
يعكس التكوين السادس على خلفية سوداء لمعان De Stijl المعتاد. تظهر الأشكال الملونة من حقل مظلم، مما يبرز وزنها. يوضح فان دوسبرغ أن نظامه يمكن أن يختلف دون أن يذوب. دادا لا يتدخل ليس بشكل مباشر، لكن الخلفية السوداء كافية لتذكيرنا بأن القاعدة العالمية تستفيد أحيانًا من تغيير المشهد.
اكتشف →
#87
التكوين السابع
ينتمي التكوين السابع إلى تقدم فان دوسبرغ المرقم نحو التجريد الكامل. لم تعد الخطط تصف بقرة أو رقصة أو هندسة معمارية دقيقة. تؤكد اللوحة استقلالية النظام. هذه الثقة يميز دي ستيجل عن دادا، الذي ربما كان سيسأل عما إذا كان الرقم سبعة ضروريًا حقًا قبل الإطاحة به.
اكتشف →
#88
التكوين العاشر
يواصل التركيب X اختزال الصورة في علاقات الخطوط والألوان. يسعى فان دوسبرغ إلى لغة قابلة للانتقال إلى الرسم وكذلك إلى الهندسة المعمارية. ومع ذلك فإن نشاطه الدادائي تحت اسم بونسيت يثبت أنه يعرف ذلك تحدث أيضًا بالألغاز. اللوحة القماشية تختار الوضوح؛ مؤلفها يحتفظ بالعبثية للمراسلات.
اكتشف →
#89
التكوين الحادي عشر
يغير التكوين الحادي عشر توازن السلسلة بشكل أكبر، موضحًا أن هندسة فان دوسبرغ ليست وصفة تلقائية أبدًا. الأسطح تغير البعد والضغط البصري. الدادائية ليست موضوع العمل، ولكن يشكل جارتها التاريخية المضطربة. تظل البوابة هادئة لأنه يتعين على شخص ما مراقبة الممر بعناية.
اكتشف →
#90
التكوين الثاني عشر بالأبيض والأسود
يزيل التركيب الثاني عشر باللونين الأبيض والأسود اللون لفحص القيمة والاتجاه والتناسب فقط. هذه البساطة تجعل اللوحة القماشية أقرب إلى الرسم التخطيطي المعماري. غالبًا ما يعمل دادا مع الطباعة بالأبيض والأسود، ولكن في هدف أكثر فوضوية. نفس اللوحة، الفلسفات المتعارضة: طريقة ممتازة لتذكيرنا بأن الشكل لا يكفي أبدًا لتحديد الحركة.
اكتشف →
#91
التكوين الثالث عشر
يواصل التكوين الثالث عشر بحث فان دوسبرغ التسلسلي بتوازن جديد للقطات. يقدم الترقيم للمشاهد القليل من المساعدة السردية، وهو خيار مشترك بين العديد من التجريدات الأوروبية. غالبًا ما يفضلهم الدادائيون عناوين سخيفة من بيكابيا، لكن النتيجة متشابهة: يتوقف الكارتل عن إخبارنا بالصورة بلطف.
اكتشف →
#92
التكوين السابع عشر
ينتمي التكوين السابع عشر إلى مرحلة تبدأ فيها الشبكة في الخضوع لمزيد من التوترات الداخلية. يقوم فان دوسبرغ بإعداد التمزقات القطرية للعنصرية. العمل ليس دادا، لكن تطوره يظهر انضباطًا قادرًا لإنتاج احتجاجك الخاص. حتى أفضل الأنظمة مرتبة ينتهي بها الأمر إلى نقل الأثاث دون سابق إنذار.
اكتشف →
#93
التكوين الثامن عشر في ثلاثة أجزاء
يمتد التكوين الثامن عشر المكون من ثلاثة أجزاء الهندسة على عدة وحدات، ويحول اللوحة إلى كل معماري تقريبًا. تفقد اللوحة الثلاثية التقليدية سردها الديني لصالح العلاقات الشكلية. هذه العلمنة ينضم إلى الطليعة بأكملها. كان من الممكن أن يضحك دادا على الشكل المهيب؛ يفضل فان دوسبرغ أن يعطيه ثلاث مشاكل متناسبة لحلها.
اكتشف →
#94
التكوين العشرين
يوضح التكوين XX المثابرة التي يستكشف بها فان دوسبرغ مفردات محدودة. العدد الكبير لا يعني التكرار الفارغ: الفواصل الزمنية والأوزان تتغير. هذا الصبر المنهجي يتناقض مع اللحظة هواية استفزازية. تتقدم اللوحة في التعديلات، مثل الآلة التي يرفض مصممها تسليمها قبل المنعطف الأخير للمسمار.
اكتشف →
#95
التكوين الحادي والعشرون
يواصل التكوين الحادي والعشرون نهج De Stijl التجريبي، حيث تعمل كل لوحة قماشية كبديل متحكم فيه. يفكر فان دوسبرغ بالفعل في الانتقال بين السطح والأثاث والمساحة. يريد دادا أيضًا الابتعاد عن الرسم، لكنه يستعير أبواب تنظيمية أقل. يتقاطع المشروعان هنا دون مشاركة نفس خطة الإخلاء.
اكتشف →
#96
التكوين الثاني والعشرون
يُختتم التكوين الثاني والعشرون في هذا الاختيار سلسلة طويلة لفان دوسبرغ. تظل الهندسة صارمة، لكن تراكم المتغيرات يكشف عن فن في الحركة وليس عقيدة ثابتة. هويته المزدوجة كمنظر De Stijl et يشرح الشاعر الدادائي هذا التوتر. وبعد اثنين وعشرين مقطوعة موسيقية، بدأ النظام يشك في أن لها فاقدًا للوعي.
اكتشف →
#97
جسر بروكلين
جسر بروكلين رسمه جوزيف ستيلا على شكل كاتدرائية من الكابلات والفولاذ والضوء. مهاجر إيطالي مفتون بنيويورك، قام بتحويل البنية التحتية إلى رمز روحي للحداثة. العمل ليس دادا، ولكن يشارك البيئة الأمريكية التي ترحب بدوشامب وبيكابيا. يربط الجسر بين بنكين والعديد من الطلائع دون طلب بطاقة عضويتهم.
اكتشف →
#98
شانز دو مارس، البرج الأحمر
Champs-de-Mars، البرج الأحمر يُظهر ديلوناي وهو يجعل برج إيفل يهتز فوق باريس. الأحمر يدفع النصب التذكاري نحو المشاهد بينما تتفتت المباني. هذا الإيمان بالمدينة الحديثة يسبق تمزق الدادائية. يصبح البرج أيقونة مصورة؛ سوف يهتم دادا قريبًا بالتحقق مما إذا كانت الأيقونات تقاوم السخرية.
اكتشف →
#99
تخطيط
ينظم تصرف هارتلي العلامات والألوان مثل الهيروغليفية الشخصية. يتجنب العنوان الوعد بموضوع يمكن تحديده ويؤكد على فعل الوضع. يتطور هذا التجريد الرمزي بالتوازي مع شبكات الدادائية بدون تنتمي إليهم. يبدو أن كل شعار له معنى، ولكن تم إعطاء القاموس لشخص لم يعد يرد على الهاتف.
اكتشف →
#100
الدراما السياسية
تجمع الدراما السياسية لديلوناي بين اللون والواقع المتزامنين، وهو مجال نادرًا ما يكون مركزيًا في عمله. العنوان يحول التوترات العامة إلى حركة تصويرية بدلاً من رسم كاريكاتوري قابل للقراءة. الدادائية ستجعل السياسة واحدة مواد أكثر عدوانية، خاصة في برلين. وهنا تظل الدراما مضيئة، وكأن البرلمان قد استبدل خطاباته بسجلات ملونة.
اكتشف →ما تكشفه الأعمال
مائة لوحة، ثلاثة يقينات مؤقتة
دادا يشك في كل شيء، بما في ذلك الجملة السابقة. على شبكة الإنترنت، تصبح هذه الحرية ملموسة للغاية: تحريك اللافتات، وتعطيل التكوين، وجعل الآلة مرآة غريبة.
تصبح العلامة موضوعًا
يمكن للعين أو الرقم أو الكلمة أو الترس أن يحمل اللوحة دون أن يروي مشهدًا تقليديًا.
العبث يمكن أن يكون دقيقا
تحت النكتة، يبني الدادائية نقدًا واضحًا للعادات الثقافية والسياسية.
يبقى اللون تحت السيطرة
حتى لو كانت اللوحة استفزازية، فهي متماسكة معًا من خلال التوازنات والتناقضات والإيقاع المحسوب للغاية.
التسلسل الزمني في قطع
خمسة مواعيد ترفض السير خطوة
يجمع Cabaret Voltaire بين الشعر الصوتي والأداء والموسيقى والصور.
تعمل الأشياء والمجلات المختارة على تحريك الحدود بين العمل والإيماءة.
يتخذ الدادائية نبرة سياسية ويجعل تركيب الصورة سلاحًا بالغ الأهمية.
يكشف معرض دادا الدولي الأول الحركة بكل وقاحتها المنظمة.
أدت الخلافات الباريسية إلى تسريع نهاية المجموعة وانتشار أساليبها.
حركة عميقة
لماذا يستمر دادا في إحداث الضوضاء؟
ولدت الدادائية من الرفض: رفض الحرب، والخطب العظيمة، والذوق الرسمي المكوي تمامًا. وحتى عندما يرسمون، فإن فنانيها لا يسعون إلى إعادة العالم إلى النظام بلطف. يحركون العلامات، قم بتقصير دائرة القصص ودع الصورة تطرح أسئلة لم يعد الإطار إجابة عليها.
يمنح فرانسيس بيكابيا هذه اللوحة آلية وقحة لذيذة. في عين الكاكوديلات، أو أودني، أو موكب في الحب، أو إدتاونيسل، الجسم، والآلة، والتوقيع، ومزيج اللغز. يمكن أن يصبح الترس صورة شخصية، أ يمكن لـ OEIL استيعاب غرفة معيشة بأكملها، وغالبًا ما يبدو أن الويب يعرف نكتة يرفض تفسيرها بأدب.
صوفي تاوبر-آرب تجلب الصرامة المضيئة. تثبت تركيباته الهندسية أن روح الدادائية لا تحتاج إلى أن تكون فوضوية لتكون جذرية. تتقدم المستطيلات والأقطار والألوان بدقة هادئة جدًا، مثل لو كان العبث قد رتب مكتبه بشكل استثنائي قبل البدء.
يربط ثيو فان دوسبرغ الدادائية بدي ستيجل والتجريد الأوروبي. إيقاعاته ومؤلفاته ومؤلفاته المضادة ليست كلها دادائية بالمعنى الدقيق للكلمة، لكنها تسلط الضوء على تداول الأفكار حول الحركة. هذا تتم الإشارة إلى القرابة في الدورة بدلاً من إخفاءها كشهادة ميلاد مناسبة.
يحتل روبرت ديلوناي ومارسدن هارتلي وآرثر دوف وأوتو فروندليتش ولويس ماركوسي أيضًا منطقة الحي هذه. تشترك لوحاتهم مع الدادائية في حداثة مجزأة أو ميكانيكية أو رمزية أو غير مستقرة عن عمد. تظهر بعد نواة بيكابيا-تاوبر، بحيث يظل الترتيب قصة قابلة للقراءة وليس حفلة لا يجد فيها أحد معطفه.
في الغرفة، تجلب هذه اللوحات الإيقاع والسخرية والتباين دون وضع صورة أو شيء في منتصف الرحلة. توقظ آلات بيكابيا المكتب، وتقوم الأشكال الهندسية ببناء غرفة المعيشة والتجريدات الجيران يعطون الجدار محادثة أكثر إثارة للاهتمام من الطقس.
يطبق الاختيار أخيرًا أربعة عناصر تحكم: الوسيط التصويري، والفنان المتماسك، والصورة الفريدة، والسبب التاريخي الذي يمكن التحقق منه. تظل الكولاجات المستقلة والنقوش والصور الفوتوغرافية والملصقات والمنحوتات والمصنوعات الجاهزة ضرورية للدادائية ولكن ليس في هذا التصنيف للوحات. وحتى الاستفزاز يستفيد أحيانًا من قراءة عنوان الصفحة.
أربعة مفاتيح للقراءة
انظر دون البحث عن التعليمات الموجودة أسفل الإطار
يفضل دادا السؤال على الإجابة الزخرفية. تشير الآلة والعلامة واللون والسخرية إلى كيفية تغيير عادات كل لوحة.
اتبع الأعمال
لاحظ كيف تصبح الأشكال الميكانيكية جسدًا أو صورة شخصية أو مزحة بصرية.
اقرأ بدون تعليمات
تساهم الأرقام والحروف والرموز في التكوين بقدر ما تساهم الأشكال المرسومة.
قياس الجهد
المناطق المسطحة والتباينات والإيقاعات الهندسية تمنع الصورة من الاختزال إلى مزحة بسيطة.
ابحث عن الهدف
غالبًا ما يكون وراء الفضيحة نقد دقيق للفن أو الحرب أو السلطة.
أرشيف عدم الانضباط
استمر بعد اللوحة الأخيرة
ملهى فولتير والمجلات والمعارض والمراسلات توسع تاريخ هذه اللوحات. يسافر دادا بسرعة ويغير اسمه المستعار ويتردد على الحركات التي لا تشاركه أساليبه دائمًا، ولكنها تقدم له عن طيب خاطر صفحة أو مشهدًا أو جدالًا.
0 تعليقات