أعلى 100 - الفن التجريدي
الفن التجريدي: 100 لوحة مشهورة حيث يفكر اللون بنفسه
من كاندينسكي إلى بولوك، عبر ماليفيتش، وموندريان، وهيلما إيه إف كلينت، وكلي، وديلوناي: مائة لوحة يتوقف فيها اللون عن التزيين ويبدأ في التفكير بصراحة.
الفن التجريدي لم يقمع العالم: لقد قام بتفكيكه ليرى كيف صمد. تصبح الدائرة متوترة، ويكتسب الخط سرعة، ويحصل المربع الأسود على مهنة يمكن أن تحسدها عليها العديد من الصور الرسمية.
تصبح اللوحة مستقلة
عندما تتوقف اللوحة القماشية عن العمل كنافذة
في بداية القرن العشرين، سعى العديد من الفنانين في وقت واحد إلى رسم لوحة خالية من التمثيل. يستمع كاندينسكي إلى الألوان مثل الموسيقى، ويختزل ماليفيتش الصورة إلى علامات مطلقة، ويوازن موندريان بين الخطط، وهيلما يترجم AF Klint فكرة روحية ويقلب Delaunay النور. تختلف مساراتهم، لكن كل منهم يعطي الأشكال قصته الخاصة.
التجريد لا يزيل الموضوع: فهو يعهد بالدور القيادي إلى الأشكال والألوان والإيقاع التي كانت تنتظر ذلك منذ فترة.التبديل إلى الصور
يعمل بالصور
عندما تترك اللوحة الموضوع
يكتشف كاندينسكي وماليفيتش وموندريان وهيلما إيه إف كلينت أن الخطوط والطائرات والألوان يمكن أن تحمل لوحة دون طلب إذن من العالم المرئي.
#1
التكوين السابع
رسم كاندينسكي التركيبة السابعة عام 1913 بعد أشهر من الدراسة ونفذها على القماش في بضعة أيام شديدة للغاية. يبدو أن الطوفان والقيامة والحكم يذوب في زوبعة من الألوان. لم تعد اللوحة تحكي تشبه هذه المواضيع المشهد: فهو يحتفظ بالتوتر والكارثة والزخم، دون توزيع أدوار يمكن التعرف عليها.
اكتشف →
#2
الساحة السوداء
تم تقديم المربع الأسود في عام 1915 في المعرض المستقبلي الأخير 0.10 في بتروغراد، وتم تعليقه في الزاوية العلوية المخصصة تقليديًا للأيقونات. يستبدل ماليفيتش الصورة المقدسة بشكل غير منتظم قليلاً، بلا موضوع وقد تشققت بالفعل. هذه الإيماءة الجذرية لا تغلق الطلاء: فهي ببساطة تزيل كل الأثاث قبل البدء من جديد.
اكتشف →
#3
برودواي بوجي ووجي
اكتشف موندريان شبكات الشوارع واللافتات المضيئة والرقص في نيويورك. تم الانتهاء من بناء Broadway Boogie Woogie في عام 1943، وتخلى عن الخطوط السوداء الثقيلة لصالح المستطيلات الملونة الصغيرة التي تتحرك للأمام مثل المستطيل إيقاع متزامن. تصبح المدينة نتيجة: سيارات الأجرة ومفترق الطرق والموسيقى تنتشر على شبكة الإنترنت التي لم تعد تعرف الاختناقات المرورية.
اكتشف →
#4
التكوين الثامن
تم رسم التركيبة الثامنة عام 1923 خلال سنوات باوهاوس، وهي تمثل انتقال كاندينسكي إلى لغة هندسية. يبدو أن الدوائر والخطوط والمثلثات والأقواس تخضع لقوى غير مرئية بدلاً من المنظور التقليدي. يشبه الجدول مختبرًا حيث يكون لكل شكل تردده وسرعته ورأي دقيق للغاية حول المكان الذي يجب أن يشغله.
اكتشف →
#5
تكوين باللون الأحمر والأزرق والأصفر
في هذا التكوين الذي أصبح رمزًا للأورام، قام موندريان بتقليل اللوحة إلى خطوط سوداء ومستويات بيضاء وبعض الألوان الأساسية. لكن عدم التماثل يمنع الشبكة من التجمد. كل مستطيل يعتمد على والبعض الآخر، مثل مجتمع صغير منظم تمامًا حيث يشغل اللون الأحمر مساحة كبيرة دون الحصول على الرئاسة رسميًا.
اكتشف →
#6
العشرة الأعظم، n° 2، الطفولة
رسمت هيلما إيه إف كلينت لوحة "أعظم عشرة" في عام 1907، قبل وقت طويل من الاعتراف بالتجريد علنًا. تجمع هذه اللوحة الضخمة المخصصة للطفولة بين اللوالب والزهور والحروف والأشكال البيضاوية في نظام روحي طاقم العمل. وعملت الفنانة وفق الرسائل التي قالت إنها تلقتها من جهات عليا وطلبت أن يبقى الأمر برمته مخفيا لفترة طويلة بعد وفاتها.
اكتشف →
#7
بعض الدوائر
يعود تاريخ بعض الدوائر إلى عام 1926، عندما قام كاندينسكي بالتدريس في مدرسة باوهاوس وقام بتعميق العلاقات بين الشكل واللون. تطفو الأقراص على خلفية داكنة مثل النجوم، لكن لا توجد خريطة للسماء يمكنها التعرف عليها. معظم تهيمن الدائرة الكبيرة دون سحق الآخرين؛ يصبح الفضاء الكوني تجربة توازن وليس مشهدًا فلكيًا.
اكتشف →
#8
تكوين التفوق
في التراكيب التفوقية في الفترة من 1915 إلى 1916، يطفو ماليفيتش المستطيلات والقضبان والمستويات الملونة على حقل أبيض. الأشكال لا تمثل البناء ولا الآلة: فهي تواجه الوزن والاتجاه واللانهاية. هناك يتخلى الرسم عن الأرض، مما يمنح كل مستطيل قدرًا كبيرًا من الحرية ولا يوجد للمشاهد مكان واضح لوضع حذائه.
اكتشف →
#9
إعلان بارناسوم
أكمل كلي Ad Parnassum في عام 1932 بعد رحلة إلى مصر والبحث في اللون. آلاف اللمسات الصغيرة تشكل العمارة الجبلية التي تهيمن عليها الشمس البرتقالية. يستحضر العنوان جبل ربات الإلهام وشهرًا دليل كونتربوينت: الصعود والموسيقى والفسيفساء يتقدمون معًا، خطوة بخطوة، لونًا بلون.
اكتشف →
#10
التقارب
تم رسم التقارب في عام 1952، في قلب الحرب الباردة والاعتراف الدولي بالتعبيرية التجريدية الأمريكية. يقوم بولوك بتركيب نفاثات وقطرات وخطوط على سطح لا يتحكم فيه أي مركز. الإيماءة يظل مرئيًا في كل مكان؛ تسجل اللوحة القماشية صورة أقل من المدة، مع الكثير من الطلاء ولا نية للبقاء بحكمة في الهوامش.
اكتشف →
#11
بوجي ووجي النصر
احتل Victory Boogie Woogie موندريان حتى وفاته عام 1944 وظل غير مكتمل. استخدم شرائط من الورق الملون لتحريك الإيقاعات قبل رسمها بشكل دائم. شظايا الشبكة إلى الأصفر والأحمر والنبضات الأزرق مستوحى من نيويورك والجاز. يظل العمل مفتوحًا، مثل الموسيقى المتقطعة في منتصف القياس.
اكتشف →
#12
التكوين العاشر
التركيبة X، التي اكتملت في عام 1939، هي آخر مؤلفات كاندينسكي المرقمة العظيمة. على خلفية سوداء غير عادية، يبدو أن الأشكال والعلامات والألوان الحيوية تطفو بعمق صامت. الفنان، تم نفيه إلى باريس بعد إغلاق باوهاوس، ويجمع بين الهندسة والعالم العضوي في مساحة تشبه الكون بقدر ما تشبه الخلية.
اكتشف →
#13
سينيسيو
يحتفظ سينيسيو، الذي تم رسمه عام 1922، ببنية الوجه مع تحويله إلى مستطيلات وأقواس وألوان دافئة. يشير العنوان إلى نبات الراجورت ولكنه يستحضر أيضًا السينكس اللاتيني، الرجل العجوز. كلي يحول الصورة إلى قناع غير مستقر: ترتفع عين واحدة، وتنزل الأخرى، وتستمر الهوية على الرغم من هذا التخزين الشخصي إلى حد ما.
اكتشف →
#14
المربع الأحمر: الواقعية التصويرية لامرأة فلاحية في بعدين
قدم ماليفيتش هذه الساحة الحمراء في عام 1915 بعنوان فرعي مربك عمدًا: الواقعية التصويرية لامرأة فلاحية في بعدين. الشكل الأحمر المائل لا يصف أي امرأة فلاحية، لكنه يذكر أن السطح الملون له سطحه الخاص واقع خاص. يحتفظ العنوان بخيط مع العالم الريفي في نفس اللحظة التي تقرر فيها الصورة الاستغناء عنه.
اكتشف →
#15
الإيقاع، متعة الحياة
في ثلاثينيات القرن العشرين، استأنف ديلوناي بحثه في التسجيلات والتناقضات المتزامنة لإنشاء إيقاعات واسعة وملونة. الإيقاع، متعة الحياة، المنعطفات، الأقواس، الدوائر والأشرطة مثل الهندسة المعمارية المتحركة. هناك اللون لا يملأ الأشكال بعد الحقيقة: فهو ينتج الفضاء نفسه، بحماس الأوركسترا التي كانت ستستبدل آلاتها بالبوصلات.
اكتشف →
#16
التركيب المضاد V
أدخل فان دوسبرغ الأقطار في تركيباته المضادة في عشرينيات القرن الماضي، مخالفًا الأفقية والعمودية التي دافع عنها موندريان. في التركيب المضاد الخامس، يبدو أن المستويات الملونة تدور خارج الإطار. هذا وقد تسبب التوجه الجديد، الذي أطلق عليه اسم العنصرية، في تمزقهم الفكري: فقد كانت بضع درجات كافية لخلق شجار مستقيم للغاية في مبادئه.
اكتشف →
#17
برون 19 د
يدعو ليسيتسكي برون بمشاريعه لتأكيد الجديد. يعلق Proun 19D الأحجام الهندسية في مساحة مستحيلة، بين الرسم والهندسة المعمارية والنموذج العقلي. بعد الثورة الروسية، بحث الفنان عن واحد لغة قادرة على بناء مجتمع جديد. الأشكال لا تمثل مبنى، لكنهم بدأوا بالفعل في التفاوض على الموقع.
اكتشف →
#18
العمارة التصويرية
طورت بوبوفا فنها المعماري التصويري خلال الحرب العالمية الأولى. تحل اللقطات والألوان والتوترات المائلة محل الموضوع التصويري دون أن تفقد الإحساس بالقوة المادية. تدرب في التكعيبية ثم اقترب من البنائية، تتعامل مع القماش كمساحة يجب بناؤها. لا تظهر اللوحة هندسة معمارية: فهي تتبنى انضباطها وطاقتها.
اكتشف →
#19
ثلاثية
تنقل صوفي تاوبر-آرب إلى هذه اللوحة الثلاثية المبادئ التي تستكشفها أيضًا في المنسوجات والرقص والفنون التطبيقية. تفلت المستطيلات والمثلثات والإيقاعات الأفقية أو الرأسية من التسلسل الهرمي بين الفنون الجميلة والفنون الجميلة زخرفة. يصبح التجريد وسيلة من أساليب الحياة اليومية، مرنة بما يكفي للانتقال من الجدار إلى القماش دون طلب إذن من المتحف.
اكتشف →
#20
الارتجال 28 (الإصدار الثاني)
الارتجال 28، الذي تم رسمه عام 1912، ينتمي إلى الأعمال التي أطلق فيها كاندينسكي الزخارف المروعة لروايتها. لا يزال بإمكاننا تخمين القوارب أو الجبال أو الفرسان أو الأمواج، لكن اللون يأخذهم نحو شيء آخر شيء. يميز الفنان الارتجالات، التي هي أكثر عفوية، عن المؤلفات المعدة بإسهاب؛ وهنا تحتفظ الكارثة بسرعة الدافع الأول.
اكتشف →
#21
الجدول ن° الرابع؛ تكوين الماس باللون الأحمر والرمادي والأزرق والأصفر والأسود
يحول موندريان القماش إلى ماسة بحيث تلتقي الشبكة بالجدار من نقاطه وليس من حوافه. يوازن اللون الأحمر والرمادي والأزرق والأصفر والأسود مع بعضها البعض في تركيبة يصبح إطارها ممثلاً. يبقى العالم عموديًا و أفقيًا من الداخل، لكن الجسم بأكمله يرفض الوقوف مثل لوحة جيدة التربية.
اكتشف →
#22
أودني
ولد أودني حوالي عام 1913، عندما عبر بيكابيا المحيط الأطلسي واكتشف نيويورك. العنوان الغامض، ربما يرتبط براقصة تمت مواجهتها أثناء الرحلة، يرافقه تركيبة من اللقطات والحركات المنحنية متشابكة. يتم تقديم العمل في سياق معرض الأسلحة، مما يجعل ذاكرة الأداء آلة مجردة ذات سرعة متغيرة.
اكتشف →
#23
المدينة
المدينة، التي تم رسمها عام 1919، تكثف الملصقات والسقالات والصور الظلية والرسائل والأجزاء الحضرية في هيكل ضخم. يعود ليجر من الحرب مقتنعًا بأن الشارع الحديث يقدم مشهدًا أقوى من القديم مواضيع نبيلة. باريس تصبح مونتاجًا: يجب على المشاة أن يقرأ وينظر ويتجنب الأشكال التي تمر عبر التكوين دون أن تومض.
اكتشف →
#24
ن° 29، 1950
صنع بولوك N° 29، 1950 على لوح زجاجي أثناء تصوير فيلم لهانز ناموث مخصص لطريقته. وبالتالي يمكن للمشاهد رؤية خيوط الطلاء المترسبة من الجانب الآخر من الدعامة. العمل يعطي حرفيا تظهر رقصة اليد والعصا والمادة دون الاختباء خلف الكواليس تحت الصورة النهائية.
اكتشف →
#25
العشرة الأعظم، n° 1، الطفولة
تمثل اللوحة الأولى من العشرة الأعظم أيضًا الطفولة، ولكن مع كوكبة أخرى من الحروف واللوالب وأشكال النباتات. تعمل هيلما أف كلينت على نطاق استثنائي بالنسبة للفنانة. هناك تتبع السلسلة عصور الحياة مثل مخطط روحي ضخم، أقرب إلى المعبد الداخلي منه إلى قصة السيرة الذاتية.
اكتشف →الهندسة والموسيقى والبناء
من باوهاوس إلى التفوق، تصبح اللوحة مساحة مبنية حيث يكون للإيقاع نفس أهمية الشكل وحيث يمكن أن يتمتع المربع بحياة اجتماعية كاملة للغاية.
#26
على الأبيض الثاني
على White II، الذي تم رسمه عام 1923، ينظم معركة من الأقطار وألواح الشطرنج والأشكال الملونة حول حقل ضوئي واسع. خط أسود كبير يقطع التكوين بينما تقاوم الألوان وتعيد تجميع صفوفها. كاندينسكي يحول اللون الأبيض إلى فضاء نشط، وليس إلى فراغ: فحتى الصمت هنا له هندسة معمارية وبعض الخلافات.
اكتشف →
#27
مدينة نيويورك آي
مدينة نيويورك أنا أنتمي إلى أحدث أبحاث موندريان. يقوم الفنان ببناء الشبكة بشرائط من الورق الملون الذي يحركه عبر القماش، ويترك العمل غير مكتمل. وتتقاطع الخطوط الحمراء والصفراء والزرقاء بدونها الحدود السوداء المعتادة. تصبح المدينة حركة مرور خالصة، ولا تزال قيد الإنشاء مع توقف الرسام.
اكتشف →
#28
نوافذ متزامنة في المدينة
رسم ديلوناي نوافذه المتزامنة في 1912-1913 بعد ملاحظة الضوء الذي يمر عبر النوافذ وتفتيت باريس. يظل برج إيفل والمدينة في بعض الأحيان بمثابة أصداء، لكن تباينات الألوان هي التي تسيطر. كل ظل يغير جاره؛ لم تعد النافذة تفتح على المناظر الطبيعية، بل أصبحت في حد ذاتها حدثًا مضيءًا.
اكتشف →
#29
بعد Xhorkum
بعد Xhorkum، التي تم رسمها عام 1944، تشير إلى القرية الأرمنية التي عاش فيها غوركي منذ الطفولة، والتي بقي اسمها في ذكرى تحولت إلى المنفى. تتكشف الأشكال النباتية والجسدية والخطية دون أن تصبح أشياء مستقرة. الفنان لا يعيد بناء المكان المختفي؛ يرسم الطريقة التي تتغير بها الذاكرة لمواصلة الحياة.
اكتشف →
#30
التكوين الخامس
تسبب التكوين الخامس في صراع عام 1911 داخل الرابطة الجديدة لفناني ميونيخ، التي رفضت عرضه. ثم ترك كاندينسكي المجموعة وشارك في ولادة بلو رايتر. خلف الألوان والخطوط، يظل موضوع يوم القيامة ملموسًا. التجريد يدخل التاريخ عن طريق إغلاق الباب بقوة.
اكتشف →
#31
التناقضات في الأشكال
رسم ليجر كتابه "تباينات الأشكال" في 1913-1914، دافعًا التكعيبية نحو التجريد المصنوع من الأسطوانات والأحجام والألوان الجريئة. تبدو الأشكال ميكانيكية دون أن تمثل آلة دقيقة. إنه يبحث عن واحدة قوة بلاستيكية تتكيف مع العالم الحديث: اللوحة تعمل وتدور وتتناسب معًا، لكن تعليماتها تم نسيانها عمدًا.
اكتشف →
#32
تعدد الأصوات
تعدد الأصوات، بتاريخ 1932، يترجم المبدأ الموسيقي إلى اللون: تتعايش عدة أصوات مستقلة دون أن تفقد الكل. لدى كلي وحدات لونية صغيرة في إطار تختلف في شدتها. الجدول لا يمثل حفلة موسيقية؛ يتولى إدارة المنظمة بملاحظات اختارت أن تصبح مستطيلة لتجنب الاضطرار إلى الغناء في تناغم.
اكتشف →
#33
التركيبة المضادة الثالث عشر
في التركيب المضاد الثالث عشر، يواصل فان دوسبرغ عنصريته المصنوعة من الأقطار والمستويات المستقلة. يبدو أن الألوان تمتد مسارها إلى ما هو أبعد من الإطار، وترفض أي استقرار مركزي. اللوحة لم تعد موجودة نافذة ولكن مجال القوى. ويجب أن يتعامل الجدار الآن معه، وهو ما لم ينص عليه عقد الإيجار.
اكتشف →
#34
ز السابع
يرسم موهولي ناجي Z VII في عالم باوهاوس التجريبي. تبدو الدوائر والقضبان والطائرات الشفافة وكأنها تطفو مثل العناصر التقنية المضاءة بمصدر غير مرئي. مفتون بالتصوير الفوتوغرافي والمواد الصناعية والضوء، يتعامل الفنان مع الرسم كمختبر للإدراك وليس كصورة لجسم موجود.
اكتشف →
#35
تكوين دادا
تبتكر صوفي تاوبر-آرب مؤلفاتها الدادائية من خلال الجمع بين الهندسة والصدفة الخاضعة للرقابة والخبرة في مجال المنسوجات. تتجنب الأشكال البسيطة الجدية البطولية للبيانات بينما تتحدى التسلسل الهرمي للفنون. تجريده دقيقة دون أن تكون جامدة: يمكن أن تتمتع رقعة الشطرنج بنفس القدر من الشخصية التي تتمتع بها الشخصية، مع قدر أقل بكثير من الحوار الذي يجب حفظه.
اكتشف →
#36
الهندسة المعمارية التصويرية (أسود، أحمر، رمادي)
في هذا العمارة التصويرية، تقصر بوبوفا اللوحة على الأسود والأحمر والرمادي لإبراز تصادم المستويات. الأقطار لا تصف أي عمق كلاسيكي، ولكنها تنتج بناء ديناميكي. العمل ينتمي إلى اللحظة التي لا تزال فيها الطليعة الروسية مترددة بين الرسم المستقل والانتقال إلى التصميم أو المسرح أو الصناعة.
اكتشف →
#37
أشكال دائرية
توسع الأشكال الدائرية أبحاث ديلوناي حول الشمس والقمر والتباينات المتزامنة. تتداخل الأقراص وتدور وتعدل ألوان بعضها البعض. يطلق الفنان أحيانًا على منهجه التزامن تتعايش العديد من الأحاسيس المضيئة في نفس اللحظة. لم تعد الدائرة كفافًا، بل محركًا تعلم الرسم.
اكتشف →
#38
التكوين الرابع
يحتفظ التكوين الرابع، الذي اكتمل في عام 1911، تحت ذكرياته التجريدية عن الفرسان والرماح والجبال والمدينة. وأوضح كاندينسكي أن القوزاق احتلوا المركز، لكن اللون استوعب بالكامل تقريبًا قصة. يُظهر العمل المقطع الحاسم حيث يظل الموضوع حاضرًا كدافع دون التحكم في الشكل النهائي.
اكتشف →
#39
التكوين السادس
يربط كاندينسكي التكوين السادس بموضوع الطوفان. بعد انسداد طويل، قيل إنه كرر الكلمة الألمانية فلوت للعثور على الإيقاع اللازم لإكمال اللوحة في عام 1913. تندمج الأمواج والدمار والبعث هيكل ملون. لم تعد اللغة تصف الكارثة؛ فهو يساعد الرسام على تحفيزه.
اكتشف →
#40
الجدول الأول
ينتمي الجدول الأول إلى التركيبات الورمية حيث يدفع موندريان الخطوط السوداء والألوان الأساسية نحو توازن غير متماثل. لا تحاكي المستويات أي عمق، لكن نسبها تخلق التوتر والراحة. الصورة يبدو الأمر بسيطًا بعد وقوعه؛ إن العثور على مكان لإيقاف الخط أو تقليل المستطيل يتطلب الصبر، وهو ما لا تفتخر به شبكته أبدًا.
اكتشف →
#41
الأقراص في المدينة
في أقراص المدينة، يجمع Léger بين الدوائر والأجزاء المعمارية والحروف والإيقاعات الميكانيكية. لم تعد التجربة الحضرية مقتصرة على الشارع الذي يمكن رؤيته من نقطة ثابتة: فهو يصل على شكل قطع وملصقات وألوان و سرعات. تصبح المدينة الحديثة مونتاجًا كبيرًا حيث يبدو أن حتى السجلات لديها تطابق لتلتقطه.
اكتشف →
#42
شمال° 15
ينتمي N° 15 إلى الأعمال التي ينشر فيها بولوك اللوحة على القماش الموضوع على الأرض. تسجل التدفقات والحلقات والرذاذ حركات الجسم حول الدعامة. الرقم يتجنب فرض قصة أو شخصية. هو لا لم يبق عنوان لشرح اللوحة، وأخبار ممتازة للوحة وتعقيدات طفيفة للكارتل.
اكتشف →
#43
اللوحة التفوقية: ثمانية مستطيلات حمراء
في ثمانية مستطيلات حمراء، يوزع ماليفيتش الأشكال المائلة على خلفية بيضاء. تبدو المستطيلات وكأنها ترتفع أو تهبط أو تتغير في المقياس دون أفق لتثبيتها. تم تقديمه في سياق التفوق، العمل يقلل الطلاء إلى الوزن ونسب الطاقة. ثمانية أشكال كافية، بشرط ألا يبقى أي منها ساكنًا.
اكتشف →
#44
لوحة التفوق مع شبه منحرف أسود ومربع أحمر
يبدو أن هذا شبه المنحرف الأسود وهذا المربع الأحمر يطفوان في الفضاء الأبيض، متحررين من أي بنية حقيقية. يقارن ماليفيتش بين الكتلة الداكنة واللون الزاهي والفراغ من أجل إنتاج إحساس بدلاً من التمثيل. الخلفية ليست كذلك الجدار: يصبح لانهاية تفوقية، مكانًا واسعًا حيث يمكن لرباعيين تعديل مسافاتهما أخيرًا.
اكتشف →
#45
عذاب
ينتمي العذاب إلى لوحات غوركي الأخيرة، التي رسمها بعد الحريق في الاستوديو الخاص به، والمرض وسلسلة من التجارب الشخصية. تصطدم الأشكال الحمراء والسوداء والعضوية في مساحة مضطربة تقريبًا. لا يروي العمل هذه الأحداث بشكل مباشر، ولكنه يحول الألم إلى شبكة من العلامات العصبية، معلقة قبل الانفصال مباشرة.
اكتشف →
#46
آلة النقيق
آلة النقيق، المصنوعة عام 1922، تقوم بمحاذاة أربعة مخلوقات من الطيور على آلية متصلة بكرنك. يجمع كلي بين الرسم والألوان المائية والخيال التقني لإنشاء جهاز ساحر بقدر ما هو مزعج. إذا قام شخص ما بتشغيله حفنة، هل سينتج أغنية أم كارثة؟ تحافظ اللوحة بأدب على سر التصنيع.
اكتشف →
#47
الأسود والأرجواني
يعود تاريخ اللونين الأسود والبنفسجي إلى عام 1923، وهي الفترة التي قام فيها كاندينسكي بالتدريس في مدرسة باوهاوس وقام بتنظيم اللوحة القماشية بأشكال أكثر وضوحًا. يعمل اللون الأسود ككتلة، والأرجواني كعمق، بينما تبني الخطوط والمستويات علاقات توتر. لا يوضح اللون عاطفة مسماة بالفعل: فهو يحصل على دوره الدرامي الخاص.
اكتشف →
#48
إيقاع n°1، ديكور لصالون التويلري
ينتمي Rythme n°1 إلى الزخارف الكبيرة التي صممها ديلوناي في نهاية الثلاثينيات للأماكن العامة والمعارض. توسع الأقواس الملونة أبحاثه المتزامنة إلى النطاق المعماري. اللوحة يترك الملخص شكل الحامل ويستحوذ على الجدار بدوائر كبيرة بوضوح.
اكتشف →
#49
البندقية
ألكسندرا إكستر تحول البندقية إلى بناء مستقبلي مكعب. تنقسم القباب والجسور والواجهات والانعكاسات إلى مخططات ملونة تحافظ على طاقة المدينة دون تقديم الخريطة. بعد رحلاته في أوروبا، يتواصل الفنان الطليعة الروسية والتكعيبية الباريسية وذوق المسرح في مدينة أصبحت بيئة متنقلة.
اكتشف →
#50
البني والفضي أنا
ينتمي اللون البني والفضي إلى الفترة التي قام فيها بولوك بتقليل لوحة ألوانه وترك الدعم يتنفس أكثر. تحل الخطوط الداكنة والعلامات الفضية والإيماءات السريعة محل الانفجار متعدد الألوان لبعض اللوحات الشهيرة. هذا الاقتصاد يجعل كل حركة أكثر قابلية للقراءة: الرسام لا يفعل أقل من ذلك، فهو ببساطة يزيل الضوضاء حول المسار.
اكتشف →المدينة والآلة تغيران الإيقاع
النوافذ والأقراص والجسور والآليات تعطي التجريد الطاقة الكهربائية للقرن العشرين، بألوان أكثر من لوحة التحكم.
#51
جدارية جدارية على الطابق الأحمر الهندي
لوحة جدارية على أرضية حمراء هندية، تم رسمها عام 1950، تنشر شبكة بولوك الشاملة على خلفية حمراء عميقة. لا تتجمع قطرات الأسود والأبيض والضوء حول أي مركز. يصبح السطح بأكمله حدثًا وكأن اللوحة رفضت اختيار موقع رئيسي من أجل المساواة بين البقع.
اكتشف →
#52
المرأة ذات الرداء الأزرق
تحتفظ المرأة ذات الرداء الأزرق، بتاريخ 1912، بالشكل ولكنها تقسمه بين الجوانب والمنحنيات والأحجام الملونة. يدفع ليجر التكعيبية نحو لغة أكثر ضخامة وميكانيكية. الشخصية لا تختفي؛ يتم إعادة بنائه وفقا ل منطق حيث يكون الشكل الأزرق والتباين والأسطواني له نفس أهمية التشريح.
اكتشف →
#53
إدتاونيسل (الكنسي)
ينتمي Edtaonisl إلى المؤلفات التجريدية الكبيرة التي قدمها بيكابيا حول معرض الأسلحة لعام 1913. ويعمل عنوانه الغامض مثل كلمة الآلة، بينما تستحضر اللقطات المنحنية الرقص والدوران والطاقة. يرفض الفنان تقديم مفتاح ثابت: الحركة مهمة أكثر من الهوية الدقيقة لما يتحرك.
اكتشف →
#54
التركيبة المضادة السادسة
يقوم Countercomposition VI بتحويل شبكة De Stijl إلى نظام مائل. يرفض Van Doesburg التوازن غير المتحرك ويسعى إلى بناء أكثر نشاطًا، يتكيف مع الهندسة المعمارية الحديثة. تبدو الخطط مقطوعة من واحدة تعيين أكبر من اللوحة القماشية. يقاطع الإطار الحركة، لكنه يفشل في إقناعه بالتوقيع على توقف نهائي.
اكتشف →
#55
برون 99
يواصل Proun 99 تجارب ليسيتسكي بين الرسم والهندسة المعمارية. تطفو المحاور والأحجام والأسطح الملونة في منظور يمكن تدويره عقليًا. يدعو الفنان المشاهد إلى ترك وجهة نظر ثابتة النهضة. يصبح الفضاء مشروعًا، بقطع لا تنتظر التعرف عليها بقدر ما تنتظر تجميعها.
اكتشف →
#56
تكوين ذو مخطط كبير باللون الأحمر والأصفر والأسود والرمادي والأزرق
يمنح تكوين موندريان هذا اللون الأحمر سطحًا مهيمنًا، يتم تعويضه بمناطق صفراء وزرقاء ورمادية وسوداء. لا يتم استخدام الشبكة لملء القماش بانتظام: فهي تنتج توازنًا غير متماثل بعناية معدل. تبدو الخطة الحمراء الكبيرة بسيطة، لكن كل ما حولها يعمل على منعها من أن تصبح ملصقًا استبداديًا.
اكتشف →
#57
الهاربين
يستعير كاندينسكي عنوان Fugue من الموسيقى، وهو الفن الذي يعتبره نموذجًا للوحة متحررة من الموضوع. تدخل الأشكال والألوان على التوالي، وتستجيب لبعضها البعض وتتداخل مثل الأصوات. لا يتعلق الأمر بالترجمة درجة دقيقة، ولكن لإعطاء اللوحة تنظيمًا زمنيًا تنتقل عبره العين.
اكتشف →
#58
ميونيخ
تحول ميونيخ المدينة التي عاش فيها كاندينسكي وشارك في الطلائع إلى ذكرى للأشكال والألوان. تتوقف أبراج الجرس أو الشوارع أو الواجهات عن كونها معالم مستقرة وتنسجم مع الإيقاع العام. يبقى المكان الحقيقي كنقطة انطلاق؛ ثم تعتني اللوحة بإزالة خطة تداولها.
اكتشف →
#59
معركة الأضواء، كوني آيلاند
يرسم جوزيف ستيلا معركة الأضواء بعد اكتشاف مناطق الجذب الكهربائية في كوني آيلاند. تتحد الرحلات واللافتات والحشود في انفجار مستقبلي حيث يصبح الضوء هو الموضوع الرئيسي. تظهر أمريكا الحديثة كمشهد مصطنع وروحاني تقريبًا. لم يعد الليل مظلمًا: لقد تم توصيله للتو بالتيار الكهربائي.
اكتشف →
#60
المنحنى المهيمن
يُظهر المنحنى المهيمن، الذي تم رسمه عام 1936 في باريس، كاندينسكي وهو يمزج بين الأشكال الهندسية والأشكال الحيوية. منحنى أسود كبير ينظم الفضاء بينما تنجذب حوله العلامات وألواح الشطرنج والعناصر العائمة. التكوين يذكرنا كائن حي أو خريطة سماوية دون الاختيار بين الاثنين. الخط الرئيسي يحكم، ولكن دون موحد.
اكتشف →
#61
بالون احمر
في لعبة Ballon rouge، يقوم كلي بتركيب قرص صغير ملون فوق مدينة مكونة من مستطيلات ومستويات شفافة. يعود تاريخ العمل إلى عام 1922، في بداية السنوات التي قضاها في باوهاوس. الكرة تجلب اتجاهًا بسيطًا لواحد الهندسة المعمارية الهشة: كل ما يتطلبه الأمر هو دائرة حمراء للمدينة بأكملها لتنظر فجأة إلى الأعلى.
اكتشف →
#62
العناصر الميكانيكية
واصلت العناصر الميكانيكية اهتمام ليجر بالتروس والأنابيب والأشياء الصناعية بعد الحرب العالمية الأولى. ولا تشكل الأجزاء أي آلة وظيفية؛ أنها تشكل مفردات بلاستيكية مستقل. يوفر العالم الحديث أحجامه وأسطحه، لكن الفنان يعيد تجميعها وفق آلية إنتاجها الوحيد هو الرسم.
اكتشف →
#63
بناء
تقوم ألكسندرا إكستر ببناء هذا التكوين من لقطات تتلاءم معًا وتتقاطع ويبدو أنها تتقدم خارج السطح. بالقرب من المستقبل المكعب والبنائية، تعمل أيضًا في المسرح، حيث يجب أن يكون الفضاء في الواقع تتحرك حول الأجسام. حتى على القماش، تحتفظ أشكاله بشيء من الإعداد الجاهز لتغيير المشهد.
اكتشف →
#64
زجاجة الروم والصحيفة
رسم خوان جريس زجاجة الروم والمجلة خلال السنوات الحاسمة من التكعيبية الاصطناعية. يتم قطع الحروف والورق والزجاج والطاولة ثم إعادة تنظيمها في علامات مقروءة. الحياة الساكنة لا تختفي: هي يصبح تفاوضًا بين الشيء الحقيقي واسمه المطبوع والشكل الذي توافق اللوحة على إعطائه إياه.
اكتشف →
#65
الثورة
الثورة، التي رسمها روسولو عام 1911، تحول الحشد إلى زاوية حمراء تعبر بعنف خطوط القوة الزرقاء. يسعى المستقبلي الإيطالي إلى تمثيل الطاقة الجماعية بدلاً من الأفراد المتميزين. الحركة الاجتماعي يصبح مخطط الضغط؛ يبدو أن المدينة تتراجع عن اللون الذي لم يطلب أي إذن للتظاهر.
اكتشف →
#66
جسر بروكلين
ستيلا تجعل من جسر بروكلين كاتدرائية حديثة. تتلاقى الكابلات والأقواس والأضواء في هيكل مجزأ يجمع بين المستقبل والإعجاب الغامض تقريبًا بالهندسة الأمريكية. ولم يتم رؤية الجسر منذ ذلك الحين مكان معقول: يتم إعادة بنائه من خلال ذكرى وسرعة وإبهار مهاجر يواجه نيويورك.
اكتشف →
#67
بار الميناء
يقوم ماركوسي بتقليص منفذ Le Bar du إلى أجزاء من المنضدة والزجاجات والرسائل والفضاء البحري. تسمح التكعيبية بتركيب عدة وجهات نظر وعدة لحظات على نفس السطح. يبقى المكان قابلاً للتعرف عليه من خلال القرائن، كما هو الحال بعد محادثة طويلة جدًا حيث يتذكر الجميع الزجاج تمامًا ولكن أقل بكثير الطاولة.
اكتشف →
#68
ضد التكوين الثاني عشر
في التركيب المضاد الثاني عشر، يواصل فان دوسبرغ هجومه المنهجي على استقرار المستطيل. تعطي المستويات القطرية والألوان الأولية الانطباع بأن التركيبة تمتد خارج الدعامة. يصبح التجريد شريكة الهندسة المعمارية: فهي لا تزين الجدار فحسب، بل تقدم له طريقة أخرى للوقوف.
اكتشف →
#69
طباعي (الولاية النهائية)
يجمع مصمم الطباعة الخاص بـ Léger بين الأشكال البشرية والحروف والأشكال الميكانيكية في عالم العمل الحديث. توفر مهنة الطباعة بشكل طبيعي موضوعًا يلتقي فيه النص والصورة. يمتزج الجسم بالآلة بدونها تختفي تماما؛ يشارك العامل والشخصيات بنفس الإيقاع البصري، وعلى استعداد لوضع المدينة في الصحافة.
اكتشف →
#70
قبض كما يمكن الصيد
يأخذ Catch as Catch Can اسم أسلوب المصارعة حيث يُسمح بجميع عمليات التثبيت تقريبًا. بيكابيا يجعلها تركيبة مجردة من المنحنيات والقوى التي تبدو متضاربة. يحتفظ العنوان بفكرة القتال دون تسليمها المعارضين. وبالتالي فإن النماذج تتقاتل بحرية، ولم يأت أي اتحاد للتحقق من القواعد.
اكتشف →
#71
إفطار
في Le Petit Déjeuner، يجمع خوان جريس بين آلات صنع القهوة والزجاجات والصحف وأشياء الطاولة في بناء تكعيبي دقيق. الأوراق الملصقة واللافتات المطبوعة تجعل المساحة المطلية أقرب إلى العالم اليومي. الوجبة ليست كذلك تُروى هذه اللحظة على أنها لحظة طبيعية: يتم تفكيكها ثم إعادة تجميعها، حتى قبل أن يتاح للقهوة الوقت لتبرد.
اكتشف →
#72
الموسيقى
يسعى روسولو في الموسيقى إلى تمثيل الصوت والإيقاع والإحساس في نفس الوقت. تثير الوجوه المتكررة والموجات الملونة وخطوط القوة انتشار التجربة الموسيقية في الفضاء. قبل أن تصبح منظّرًا فنيًا ومن الضوضاء، فهو يحول الاستماع بالفعل إلى حركة بصرية. اللوحة لا تعزف لحنًا، لكن من الواضح أنها ترفض الصمت.
اكتشف →
#73
باللون الأزرق
باللون الأزرق، تم رسمه عام 1925، وينتمي إلى فترة باوهاوس. يربط كاندينسكي اللون الأزرق بالعمق والطموح الروحي، ثم يعلق عليه الأشكال والشبكات واللافتات. يعمل الحقل الملون كمساحة وليس مثل القاع. يطفو كل عنصر هناك بهدوء نسبي لجسم يعرف أنه لن يسقط.
اكتشف →
#74
إيقاع n°2، زخرفة لعرض التويلري
يقوم Rythme n°2 بتطوير أقراص وأقواس Delaunay المتزامنة على نطاق واسع. تم تصميم العمل كديكور ضخم، ويجمع بين الرسم والهندسة المعمارية والفضاء العام. تستجيب الألوان لبعضها البعض على النقيض من ذلك وتنتج أ نبض مستمر. يتوقف الجدار عن كونه حدًا محايدًا: ويصبح لوحة صوت الدائرة.
اكتشف →
#75
تباين الأشكال
ينتمي هذا التباين في أشكال الضوء إلى السلسلة الأولى حيث يختفي الكائن بالكامل تقريبًا لصالح الأحجام الملونة. الأنابيب والمنحنيات والمستويات تتعارض مع بعضها البعض دون بناء مشهد. الرسام يريد طاقة حديثة وصلبة وقابلة للقراءة. التجريد ليس أثيريًا هنا: فهو له وزن قطعة معدنية ولون الملصق.
اكتشف →من الإيماءة إلى الذاكرة العضوية
أطلق بولوك وغوركي ومعاصروهم العنان لهذه الإيماءة، بينما واصل الرواد الأوروبيون استكشاف القوى الداخلية للألوان.
#76
زجاجة اليانسون
تسمح زجاجة اليانسون لخوان جريس بالتلاعب بشكل الحاوية وملصقها والحروف التي تسميها. تعمل التكعيبية الاصطناعية على تبسيط الأحجام مع مضاعفة مستويات القراءة. نحن نتعرف على الزجاجة لأن الجدول يوفر أدلة كافية؛ أما الباقي فينتمي إلى جدول قرر تغيير الشكل الهندسي.
اكتشف →
#77
ضوء أحمر
الضوء الأحمر، الذي يوصف أحيانًا بأنه بناء كروي، ينتمي إلى بحث إيفان كليون بعد المستقبل الكوبي. يبدو أن النواة الحمراء والمستويات المنحنية تشع في الفضاء. يعمل اللون كطاقة وليس كطاقة خاصية الجسم. النار لا تمثلها النيران: فهي تصبح ضغطًا وحرارة وتمددًا.
اكتشف →
#78
تكوين صغير I
يختزل فرانز مارك الحيوانات والمناظر الطبيعية في التكوين الصغير الأول إلى أقواس وأقطار وألوان رمزية. قبل فترة وجيزة من الحرب، اقتربت لغته كثيرًا من التجريد مع الحفاظ على ذاكرة الحياة. يبدو أن الأشكال تحمي نفسها وتتصادم في عالم فقدت فيه الطبيعة معالمها المطمئنة.
اكتشف →
#79
التنمية باللون البني
تم رسم التطوير في براون في عام 1933، وهو العام الذي أغلقت فيه مدرسة باوهاوس تحت الضغط النازي وغادر كاندينسكي إلى باريس. تخلق الكتل البنية واللافتات والأشكال الهندسية جوًا أثقل من جوها التراكيب السابقة. يظل العنوان رسميًا، لكن القصة تعطي هذا اللون جاذبية يصعب تجاهلها.
اكتشف →
#80
إيقاع n°3، زخرفة لعرض التويلري
ينتمي الإيقاع n°3 إلى نفس المجموعة الضخمة في ديلوناي. وتمتد الدوائر وأنصاف الدوائر والأشرطة الملونة وفق منطق موسيقي دون تكرار ميكانيكي. كل نسخة تعدل النسب وتبادل الألوان. لا ينسخ الفنان فكرة زخرفية: فهو يؤلف تنويعات، كما لو كان الجدار يحتوي على عدة حركات.
اكتشف →
#81
الجيتار
يختزل جيتار خوان جريس الآلة إلى منحنيات وأوتار ومستويات وأجزاء من المواد. التكعيبية الاصطناعية تحافظ على الكائن قابلاً للقراءة بينما تظهر أن الجيتار الملون لا يحتاج إلى تقليد الخشب. تبقى الموسيقى صامت، لكن تنظيم الأشكال ينتج اتفاقه الخاص بين السطح والحجم والعلامة.
اكتشف →
#82
التفوق
ينضم كليون إلى التفوق حول ماليفيتش ويستكشف أيضًا تعليق الأشكال على خلفية غير محددة. في التفوق، ترفض الخطط والألوان أي قصة أو منظر طبيعي. الفضاء الأبيض بمثابة مجال للطاقة. العمل يؤكد أن الرسم يمكن أن يبدأ بدون موضوع، وبدون أفق، وبدون موعد بمنظور.
اكتشف →
#83
الحالات الذهنية الأولى: الوداع
يفتتح Les Adieux سلسلة حالات الروح التي رسمها Boccioni عام 1911. في المحطة، يتشابك الأزواج والدخان والأرقام والخطوط لحظة المغادرة. المستقبل لا يسعى فقط إلى سرعة القطار: بل يرسم الصدمة الانفصال العاطفي، عندما تظل الأجساد معًا ولكن الرحلة قد بدأت بالفعل.
اكتشف →
#84
التوليف البلاستيكي لحركات المرأة
يقسم روسولو حركة المرأة إلى ملامح ومنحنيات ومسارات متتالية. لا يعمل التركيب البلاستيكي على إصلاح الوضعية: فهو يضيف عدة لحظات في نفس الصورة. مستوحاة من الأبحاث المستقبلية حول المدة، الرسام يحول الجسم إلى إيقاع. يصبح المشي شكلاً معقدًا بما يكفي لشغل اللوحة بأكملها.
اكتشف →
#85
تكوين صغير II
يستمر التكوين الصغير II في فرانز مارك في تفكك الحيوانات والمناظر الطبيعية في شبكة زاوية. تحتفظ الألوان بقيمة رمزية بينما تعلن الأشكال عن التمزق الوشيك للحرب. الطبيعة ليست كذلك لم يعد ملجأً سليمًا: بل أصبح بنية متوترة، تتقاطع مع طاقة لم تعد الصور الظلية تحتوي عليها.
اكتشف →
#86
الجدول
يقوم ماركوسي بتجميع النظارات والأشياء والحروف والخطط المتراكبة في La Table. التكعيبية تحول الأثاث إلى مجال علاقات وليس إلى سطح أفقي مستقر. الأشياء التي تُرى من الأعلى أو من الأمام أو من الجانب تتعايش. ل عند الجلوس على هذه الطاولة، يجب على المشاهد قبول عدة كراسي هندسية في وقت واحد.
اكتشف →
#87
لهجة وردية
يعود تاريخ اللهجة الوردية إلى سنوات باوهاوس، عندما طور كاندينسكي قواعد نحوية دقيقة للغاية للنقاط والخطوط والأسطح. اللون الوردي ليس زخرفة تضاف في النهاية: فهو يعدل توازن الأشكال المحيطة. العنوان يلفت الانتباه إلى التدخل اللوني، مثل نغمة غير متوقعة تغير الوتر بأكمله دون العزف بصوت أعلى.
اكتشف →
#88
إيقاع لا نهاية له
إيقاع لا نهاية له، تم رسمه في الثلاثينيات، يجمع معًا تسجيلات يبدو أنها قادرة على الاستمرار خارج اللوحة. يجمع ديلوناي بين التكرار والتنوع والتباينات المتزامنة لإلغاء المركز الواحد. الحركة لا تؤدي نحو لا يوجد استنتاج: يبدأ من جديد، ويتغير ويواصل تناوبه، وهو راضٍ جدًا عن عدم وجود كلمة أخيرة.
اكتشف →
#89
التركيبة المضادة الخامس عشر
يدفع التركيب المضاد الخامس عشر مستويات فان دوسبرغ القطرية نحو توازن متوتر بين الألوان والفراغ. ينتمي العمل إلى مشروعه العنصري، وهو أكثر ديناميكية من الأورام الصارمة التي يعاني منها موندريان. المستطيلات احتفظ بحدة، لكن ارفض البقاء أفقيًا. تكتشف الهندسة أنها يمكن أن تنحني دون أن تفقد كرامتها.
اكتشف →
#90
الحبيب المتفحم الثاني
ولد Charred Beloved II بعد الحريق الذي اندلع في استوديو غوركي عام 1946، والذي دمر الكثير من أعماله. يحول العنوان الرسم المفقود والذاكرة الجريحة إلى أشكال عضوية ومحترقة وعائمة. الفنان لا لا توثق النيران؛ فهو يرسم ما تبقى عندما يبقى المكان المحبوب في العلامات فقط.
اكتشف →
#91
الزجاج والمجلة
في Verre et Journal، يجمع خوان جريس بين الشفافية والطباعة والخطط التكعيبية. يسمح الزجاج بعرض عدة أسطح في نفس الوقت، بينما تجلب الصحيفة الكلمات والحاضر اليومي إلى اللوحة. الكائن يصبح المتواضع تجربة في الرؤية: لم تعد القراءة والنظر نشاطين منفصلين.
اكتشف →
#92
الحالات الذهنية II: أولئك الذين يغادرون
أولئك الذين يغادرون يشكلون الحالة الثانية من سلسلة Boccioni. يذوب الركاب والقطار في أقطار تسحب كل شيء إلى الخارج. بعد توتر الوداع، تتولى الحركة. المحطة ليست كذلك لم يعد مبنى بل شعور بالتمزيق، مع السرعة كمنظور جديد.
اكتشف →
#93
المنبه
تنتمي المنبه إلى الحياة الساكنة الميكانيكية لـ Léger. يتم تبسيط الاتصال الهاتفي والأرقام والينابيع والأشياء المألوفة إلى أحجام ضوئية وألوان جريئة. ينضم الجهاز اليومي الصغير إلى مفردات الجهاز حديث. لا يبدو الأمر في اللوحة القماشية، لكن هندسته تبدو بالفعل نشطة بما يكفي لإيقاظ التركيبة بأكملها.
اكتشف →
#94
كاكوديلات العين
بدأت Eye Cacodylate في عام 1921 عندما طلب بيكابيا، الذي كان يعاني من مشكلة في العين، من أصدقائه التوقيع وإضافة رسائل إلى لوحة قماشية كبيرة. أكثر من خمسين اسمًا ونقشًا يغزو السطح حول عين واحدة رسمت. يصبح العمل صورة جماعية لبيئة الدادائية، وجدار ورشة عمل، وسلف دنيوي للغاية لسجل الزوار.
اكتشف →
#95
رسم
قام باتريك هنري بروس، وهو أمريكي مقيم في باريس، بتطوير تجريد للأحجام الملونة المتأثرة بالتكعيبية والأورفية. في لوحاته التي تحمل عنوان الرسم، تتوازن الكتل والأسطوانات والطائرات مثل الطبيعة الميت يصبح الهندسة المعمارية. العنوان يرفض المساعدة: كل ما تبقى هو اللون والضوء والطاولة التي لم تعد متأكدة من كونها واحدة.
اكتشف →
#96
سماءي حمراء
يقوم أوتو فروندليتش ببناء My Sky is Red بخلايا ملونة تتلاءم معًا مثل الفسيفساء. فنان تجريدي انخرط واضطهد من قبل النازيين، يتخيل مجتمعًا بصريًا حيث تحتفظ كل قطعة باختلافها أثناء المشاركة في الكل. السماء الحمراء ليست منظرًا طبيعيًا: بل تصبح طموحًا سياسيًا وروحيًا.
اكتشف →
#97
الحالات الذهنية III: أولئك الذين بقوا
أولئك الذين يظلون قريبين من سلسلة الحالات الذهنية. على عكس الأقطار المحمولة لأولئك الذين يغادرون، تصبح الأشكال أثقل في الخطوط العمودية والمنحنيات الهابطة. يرسم Boccioni السكون بعد المغادرة، عندما غار يفرغ لكن العاطفة تبقى. تكتشف المستقبلية هنا أن البقاء على المنصة يمكن أن يكون عنيفًا مثل السرعة.
اكتشف →
#98
تيرول
تيرول، التي رسمها فرانز مارك عشية الحرب العالمية الأولى، تحول الجبال والحيوانات والمناظر الطبيعية إلى أشكال بلورية تتقاطع مع الألوان المكثفة. يبدو أن الطبيعة تنكسر تحت الضغط الداخلي. الصورة يظل مرتبطًا بمكان حقيقي، لكن المنظمة شبه المجردة تعلن عن عالم لن تدوم فيه المعالم القديمة بعد الآن.
اكتشف →
#99
القرص المتزامن
يعد القرص المتزامن، الذي تم إنتاجه عام 1913، من بين أكثر أعمال ديلوناي تطرفًا. تدور القطاعات الملونة حول مركز دون أن تمثل الشمس أو العجلة أو جسمًا محددًا. التناقضات نفسها تنتج الضوء و حركة. يصبح القرص لوحة مستقلة، قادرة تمامًا على الدوران بدون محور ميكانيكي وبدون فاتورة كهرباء.
اكتشف →
#100
الأقراص
في The Discs، يجمع Léger بين الدوائر والمستويات والتناقضات من تجربته مع المدينة والآلة. الهندسة ليست باردة أبدًا: الألوان الجريئة والأشكال الضخمة تمنحها حضورًا ماديًا. الأقراص لا لا تصف أي آليات دقيقة، لكنها تفرض إيقاعًا حديثًا وقويًا ويصعب إيقافه بشكل مدهش.
اكتشف →ما تكشفه الأعمال
مائة عمل، وثلاث حريات دائمة
بعد مائة لوحة، لم يعد التجريد يشبه منطقة بلا معالم. لها عائلاتها وتوتراتها ولهجاتها؛ ببساطة، لا توجد مزهرية ملزمة بالقدوم وتبرير اللون.
يصبح النموذج موضوعا
تحمل المربعات والدوائر والخطوط والكتل الملونة التكوين مباشرة.
الإيقاع يحل محل السرد
تتبع العين التكرارات والتمزقات والتوازنات بدلاً من المشهد الذي سيتم سرده.
حرية واحدة، عدة لغات
التجريد الهندسي أو الغنائي أو الروحي أو الميكانيكي يرفض الزي بثبات جميل.
الجدول الزمني بدون نموذج
خمسة مواعيد لتحرير الويب
تبدأ Hilma af Klint سلسلة ضخمة حيث تبني العلامات والألوان والروحانية لغة مستقلة.
في هذا التاريخ تقريبًا، دفع كاندينسكي اللون والشكل نحو الحكم الذاتي الحاسم.
يكشف ماليفيتش عن الساحة السوداء ويعطي التفوق صورته الأكثر تطرفًا.
ينظم De Stijl الخطوط المستقيمة والألوان الأساسية في قواعد دولية.
تعلن جدارية بولوك العظيمة عن تجريد أمريكي أكثر مادية واتساعًا.
التجريد في العمق
لماذا يظل الفن التجريدي رائعًا إلى هذا الحد؟
لا يمثل الفن التجريدي أشياء أقل فحسب: بل يتطلب من الرسم أن يفعل شيئًا آخر. لم تعد الأشكال والألوان والإيقاعات والتوازنات تعمل بالضرورة على وصف طاولة أو منظر طبيعي أو وجه. هم تصبح الموضوع نفسه. وهذا تغيير كبير: لم تعد اللوحة القماشية تظهر نافذة على العالم، بل أصبحت عالمًا في حد ذاته، بقوانينه وتوتراته وأحيانًا بروح الدعابة الهندسية.
ويلعب فاسيلي كاندينسكي دورًا مركزيًا في هذا التحول. مؤلفاته وارتجالاته ودوائره تعطي اللون قوة موسيقية تقريبًا. نحن لا ننظر فقط إلى الأشكال: نشعر بالسرعات والأوتار اشتباكات، التنفس. يتعامل كاندينسكي مع الرسم باعتباره نتيجة بصرية، باستثناء أنه لا ينبغي لأحد أن يعرف كيفية قراءة نظرية الموسيقى لفهم أن شيئًا ما يهتز بقوة.
يتبع بيت موندريان مسارًا آخر، أكثر تجريدًا ولكنه جذري تمامًا. خطوطها السوداء ومستطيلاتها البيضاء أو الحمراء أو الزرقاء أو الصفراء تسعى إلى الانسجام الأساسي. كل شيء يبدو بسيطا، ثم تفهم العين أن كل منهما التناسب مهم. يتمتع موندريان بفن جعل الشبكة تبدو كما لو كان يتأمل منذ عشرين عامًا، وهو ما يظل أداءً محترمًا للمستطيلات.
يدفع كازيمير ماليفيتش التجريد نحو التفوق، مع المربع الأسود، والأبيض على الأبيض، والأشكال التي تطفو كما لو أن اللوحة قد قطعت المراسي للتو. بالنسبة له، لم تعد الصورة تحكي مشهدًا: فهي تقدم مشهدًا الحالة، والتوتر، والدوخة في بعض الأحيان. إنه صارم، لكنه ليس فارغًا. يمكن للصمت أن يحمل وزنًا، خاصة عندما يعلق بشكل آمن على الحائط.
يُظهر بول كلي، وروبرت ديلوناي، وثيو فان دوسبرغ، وصوفي تاوبر آرب، وهيلما إيه إف كلينت، وكوبكا، وبوبوفا، ورودشينكو أن التجريد ليس له مزاج واحد. يمكن أن تكون شعرية، روحية، رياضية، بهيجة، صارمة، مشرق أو تجريبي بصراحة. تجريد كلي لا يتحدث مثل موندريان؛ ديلوناي لا يتحول مثل ماليفيتش. إنها عائلة كبيرة، لكن الوجبات يجب أن تكون مثيرة.
في الزخرفة، يتمتع الفن التجريدي بقوة خاصة: فهو لا يتناسب مع موضوع ما بقدر ما يتناسب مع الجو. التكوين الهندسي يبني الغرفة، والتجريد الملون ينشطها، والعمل الأكثر ليونة يؤسس لها يتنفس. اللوحة لا تفرض بالضرورة قصة؛ يفتح مساحة. إنه عملي عندما تريد جدارًا معبرًا دون دعوة الصورة لمشاهدة العشاء.
يفضل هذا الجزء العلوي الأعمال التي يصبح فيها التجريد قوة دافعة حقًا: الأشكال المستقلة، والألوان المنظمة، والإيقاع البصري، والبحث الروحي أو الهندسي. بعض الصور تأتي من الأورفية، والتفوق، البنائية أو التجريد الغنائي الناشئ. إنهم جميعًا يروون نفس المغامرة العظيمة: تحرير الرسم من واجب التشابه، ثم اكتشاف أن لديه الكثير ليقوله بمجرد أن نتوقف عن مطالبته بذلك انسخ مفرش المائدة.
أربعة مفاتيح للقراءة
انظر دون البحث عن الكائن المخفي
العمل المجرد لا يتطلب كلمة مرور. الشكل واللون والإيقاع والمساحة كافية لمتابعة ما ينظمه أو يسرعه أو يسمح له بالتنفس.
تحديد نقاط القوة
مراقبة الجماهير المهيمنة واتجاهاتها وطريقة استجابتها لبعضها البعض.
تتبع الشدة
التناقضات والأحياء ودرجات الحرارة تبني المشاعر حتى قبل أي تفسير.
بقعة الأغطية
التكرار والانحرافات تدور العين مثل النتيجة الصامتة.
قياس التنفس
الفراغ والهوامش والتراكبات مهمة بقدر أهمية الأشكال الكاملة.
مكتبة النماذج المجانية
استمر إلى ما بعد المربع الأخير
المتاحف والفنانون والحركات توسع تاريخ هذه الأعمال. تتيح لنا العودة إلى ورش العمل والمجموعات أن نرى أن التجريد ليس لغة واحدة، بل هو محادثة حية للغاية بين الهندسة والموسيقى والضوء والإيماءات.
0 تعليقات