الرؤية الكويرية والرسم وتاريخ الفن

50 فنانًا من مجتمع LGBTQ+ الذين صنعوا تاريخ الرسم

من ليوناردو دافنشي، ومايكل أنجلو، وروزا بونور، ورومين بروكس، وفريدا كاهلو، وكلود كاهون إلى فرانسيس بيكون، وديفيد هوكني، وآندي وارهول، وكيث هارينج، ونيكول أيزنمان، وميكالين توماس، وكيهيندي وايلي، إليك خمسون مسارًا أساسيًا.

يتطلب الحديث عن فناني LGBTQ+ في تاريخ الرسم فارقًا بسيطًا. بالنسبة للفنانين القدماء، لم تكن الكلمات المعاصرة موجودة دائمًا: لذلك نعتمد على العلاقات الموثقة أو الأرشيفات أو الحياة غير المطابقة أو القراءات الكويرية المعترف بها. بالنسبة للفنانين المعاصرين والمعاصرين، تصبح الرؤية أكثر مباشرة، وأحيانًا نضالية، وأحيانًا حميمة.

50فنانين مختارين
13روابط المجموعة
37روابط ويكيبيديا
David Hockney, artiste LGBTQ+ majeur de la peinture contemporaine

قبل الشبكة

قصة مشفرة منذ فترة طويلة أو مخفية أو أعيد قراءتها بطريقة أخرى

لقد تحدث الرسم في كثير من الأحيان عن الرغبة دون أن يكون قادرًا على تسميتها. في عصر النهضة أو الباروك أو القرن التاسع عشر، تكون الأرشيفات في بعض الأحيان مجزأة ولا تتداخل الهويات الحديثة تمامًا مع الحياة الماضية. لكن الأعمال والرسائل ودوائر الصداقة والنماذج واختيارات التمثيل تفتح قراءات قوية.

في القرن العشرين، أصبح السؤال أكثر وضوحًا: صور مثلية لرومين بروكس، وأجساد ذكور بيكون وهوكني، وفن البوب في وارهول، وأزمة الإيدز في هارينج، أو جارمان، أو جونزاليس توريس، ثم الرسم الكويري المعاصر في أيزنمان، توماس، وايلي أو هاموند. يتبع هذا التصنيف هذه القصة دون اختزالها في تسمية واحدة.

أعلى 1 إلى 10

عصر النهضة والقرن التاسع عشر والحداثة المبكرة

يفتح ليوناردو ومايكل أنجلو وكارافاجيو وهابينيس وسارجنت وسولومون وبروكس وكاهلو وكاهون وهارتلي قصة تتم فيها قراءة الرغبة والجسد والجنس والصورة والرؤية بشكل مختلف اعتمادًا على العصر.

الرتب من 11 إلى 20

الحداثة والسريالية والحياة غير المطابقة

يُظهر ديموث، وود، ولورينسين، وأبيما، وغلوك، وليمبيكا، وبيكون، وغرانت، وتوين، وفيني كيف رحب الرسم الحديث بالهويات الغامضة، وحب الأقليات والصور الذاتية.

الرتب من 21 إلى 30

البوب والتجريد والدادائية الجديدة والمشهد الأمريكي

أوبنهايم، هوش، هوكني، جونز، راوشينبيرج، وارهول، تومبلي، مارتن، قدموس وهارينج ينقلون الرسم نحو الإشارة والجسد والمجتمع والثقافة الشعبية والرغبة.

الرتب من 31 إلى 40

أزمة الإيدز والذاكرة والفن المعاصر

يربط باسكيات وجارمان وتوكر وهودجكين وديلاني وجونزاليز توريس وإنديانا وعدنان وأيزنمان وتوماس الرسم والذاكرة والسياسة والتجريد والبورتريه والمجتمعات الكويرية.

الرتب من 41 إلى 50

الصورة والنوع والشتات والموروثات الحالية

يقوم Wiley وCraxton وRojc وBeaton وMehretu وFeather وBrown وNaito وHammond وHambling بتوسيع تاريخ الرسم LGBTQ+ إلى الشتات والمنسوجات والرسوم التوضيحية والمسرح والمواد.

طريقة

كيف تم اختيار الفنانين الخمسين

يفضل الاختيار الفنانين الذين تميزت أعمالهم بالرسم أو البورتريه أو التصوير أو التجريد أو الكولاج أو الصور المرسومة، والذين تم توثيق هويتهم أو علاقاتهم أو عدم توافقهم بين الجنسين أو قراءاتهم الكويرية علنًا.

بالنسبة للشخصيات القديمة، يظل التصنيف حذرًا: فهو لا يضع الفئات المعاصرة ميكانيكيًا على الماضي. فهو يحتفظ بالفنانين عندما تجعلهم الأرشيفات أو الأعمال أو التأريخ الكويري مراجع مهمة. بالنسبة للفنانين المعاصرين، تصبح الرؤية والنشاط والإيدز والمجتمعات وتمثيل الرغبة معايير مركزية.

من أين تبدأ؟

ثلاث دورات بسيطة

للحصول على جذور تاريخية، ابدأ مع ليوناردو ومايكل أنجلو وكارافاجيو وروزا بونور وسارجنت وسولومون وبروكس وكاهلو وكاهون وهارتلي وديموث. في القرن العشرين الحديث، استمر مع بيكون، وغرانت، وتوين، وفيني، وهوكني، وجونز، وراوشينبيرج، ووارهول، وتومبلي، ومارتن.

بالنسبة للفن الكويري المعاصر، انظر إلى هارينج، وجارمان، وجونزاليز توريس، وهاموند، وآيزنمان، وميكالين توماس، وكيهيندي وايلي، وجولي ميهريتو، وماجي هامبلينج: يصبح الرسم رؤية وذاكرة وجسد وسياسة وحرية.

الرسم كمساحة للرغبة والذاكرة والرؤية

يُظهر هؤلاء الفنانون الخمسين أن تاريخ الرسم LGBTQ+ ليس هامشًا: فهو يمر عبر القصص العظيمة للفن الغربي والعالمي، من عصر النهضة إلى فن البوب، ومن السريالية إلى البساطة، ومن أزمة الإيدز إلى المشاهد المعاصرة.

ويذكرنا أيضًا أن الرسم لم يمثل الأشكال فقط. لقد قامت بحماية الأسرار، ورغبات مشفرة، واخترعت أجسادًا محتملة وفتحت مساحات للتعرف على الذات.

0 تعليقات

اترك تعليقًا

يُرجى ملاحظة أنه يجب الموافقة على التعليقات قبل نشرها.