أشهر 100 تصميم داخلي في الرسم

المينيناس

يصور فيلاسكيز نفسه وهو يرسم في غرفة الكازار بمدريد، محاطًا بإنفانتا مارغريت وأتباعها وكلب وأعضاء البلاط. يظهر الملك والملكة في المرآة. رسمت عام 1656 "مينيناس" اسأل من ينظر إلى من: يصبح القصر آلة معقدة للتمثيل والقوة والحضور.

خادمة الحليب

يُظهر فيرمير خادمًا يسكب الحليب في مطبخ رصين. الخبز والسلة والجدار المتخلل بالثقوب والضوء الجانبي يمنح كرامة هائلة للحدث. لا شيء مذهل، لكن قطرة الحليب تعلقه وقت. يكشف الداخل عن تركيز العمل المنزلي بدلاً من مجرد روعة الحياة العادية.

حانة في Folies-Bergère

رسم مانيه سوزون خلف طاولة فوليس-بيرجير في عام 1882. وتضاعف المرآة الحشود والأضواء والزجاجات، لكن انعكاسها لا يتوافق تمامًا مع وضع النادلة. هذا التناقض يجعل العزلة مرئية قلب المشهد الحديث. يعد البار في نفس الوقت مكانًا للتجارة ومشهدًا اجتماعيًا وجهازًا بصريًا.

مسويات الباركيه

يمثل كايليبوت ثلاثة عمال يخططون لأرضية باركيه في شقة باريسية. رفض صالون عام 1875 كموضوع يعتبر مبتذلاً، ومع ذلك تظهر اللوحة العمل بدقة كلاسيكية تقريبًا. المنظور يؤدي الغطس وألواح الأرضية والضوء المنبعث من النافذة إلى تحويل التصميم الداخلي البرجوازي إلى موقع بناء ويمنح الإيماءات كرامة هائلة.

طيور الليل

رسم هوبر أربعة أشخاص في مطعم ليلي عام 1942، شوهدوا من شارع فارغ. النافذة الكبيرة تعرض العملاء بينما تفصلهم عن المشاهد؛ لا يوجد باب مرئي يسمح بالدخول. الضوء الاصطناعي يقطع واحدة ملجأ هش في وسط المدينة. يصبح التصميم الداخلي الحديث صورة للقرب دون تواصل حقيقي.

صورة مرجعية؛ إشعار: معهد شيكاغو للفنون.

الحفلة الموسيقية

في "الحفلة الموسيقية"، تقوم ثلاث شخصيات بتشغيل الموسيقى داخل تصميم داخلي راقي. اللوحات المعلقة على الحائط، بما في ذلك مشهد الدعارة المنسوب إلى بابورين، تقدم تلميحات رومانسية. مسروقة من متحف إيزابيلا ستيوارت جاردنر في عام 1990، لا يزال من الصعب تعقب فيرمير. كما أصبحت مساحتها الصامتة صورة للغياب الحقيقي.

المرأة ذات الرداء الأزرق تقرأ رسالة

يرسم فيرمير امرأة ترتدي ملابس زرقاء تقرأ رسالة في غرفة مغلقة بالكامل تقريبًا. تشير الخريطة الموجودة على الحائط إلى مرسل بعيد، بينما غذى الضوء البارد والملابس الفضفاضة العديد من الفرضيات. لم يتم تأكيد أي رواية. تتحول القطعة من الانتظار إلى توتر صامت، يتركز في ورقة بسيطة.

درس الموسيقى - يوهانس فيرمير

في درس الموسيقى لفيرمير، تعزف امرأة على العذراء أمام الرجل. تعكس المرآة الموجودة فوق الآلة وجهه وجزءًا من الجسر، مما يعقد المنظر. يجمع النقش اللاتيني للعذراء بين الموسيقى والفرح. تصور المسرحية الانسجام، لكن المسافات بين الشخصيات تترك طبيعة العلاقة بينهما مفتوحة.

الفلكي

يميل عالم الفلك نحو الكرة السماوية في غرفة مضاءة باليسار. الخرائط والكتب والأدوات تربط بين المراقبة والحساب والاستكشاف. لا يُظهر فيرمير اكتشافًا مذهلاً، بل اللحظة التي تكون فيها اليد واليد انظر تحقق من فكرة. يصبح التصميم الداخلي المتعلم مختبرًا هادئًا لمعرفة العالم.

شركة بهيجة في الداخل

يجمع بيتر دي هوش شركة في تصميم داخلي تضاعف أعماقه الأبواب والنوافذ والأرضيات المبلطة. الشخصيات تشرب وتتحدث، لكن الهندسة المعمارية تنظم علاقاتها. على عكس فيرمير، دي هوش يصر على التنقل بين الغرف والفناء والشارع. يصبح المنزل الموضوع الاجتماعي الحقيقي للوحة.

لاعبو الورق في تصميم داخلي غني

يتم تثبيت مشغلات البطاقات في تصميم داخلي غني حيث يعرض الرخام واللوحات والأثاث الحالة. يستخدم De Hooch المنظور لربط اللعب والمحادثة والمساحات المجاورة. تقدم البطاقات الفرصة والاستراتيجية في منزل منظم للغاية. تعتمد التواصل الاجتماعي الأنيق على هذا التوتر بين إتقان الديكور وعدم اليقين في اللعبة.

شركة أنيقة في الداخل

يرسم تير بورش شركة أنيقة في تصميم داخلي حيث تحتوي أقمشة الساتان والإيماءات والمظهر المُقاس على أكثر مما تكشف. يصبح مشهد النوع مسرحًا للرموز الاجتماعية. الفضاء يجمع الشخصيات معًا، لكن الأدب يبقي مسافة بينهما. يشارك كل كائن في محادثة يظل معناها غامضًا عن عمد.

درس الموسيقى - جيرارد تير بورش

يتعامل تير بورش مع درس الموسيقى باعتباره تفاوضًا صامتًا بين التعلم والرتبة الاجتماعية والإغواء المحتمل. الآلة والنتيجة تبرر القرب، بينما تحافظ الأقمشة والأثاث الملصق. ينظم التصميم الداخلي هذه اللغة المزدوجة: يتم تدريس الموسيقى رسميًا هناك، ولكن المشاهد مدعو لقراءة الإيماءات.

الأم المجتهدة

يصور شاردان أمًا تشرف على عمل الطفل في غرفة متواضعة ومنظمة. عنوان "الأم العاملة" يقدر النشاط المنزلي والتعليم. الضوء والأثاث والأشياء لا تسعى ليس العرض. إنها تعطي جاذبية هادئة للروتين الذي ينقل المنزل من خلاله الانضباط والاستقلالية.

طفل توتون

طفل يلاحظ دوران توتون على الطاولة. يركز شاردان الغرفة بأكملها في تجربة الصبر والتوازن والفضول هذه. يتم نسيان الكتب والمواد المدرسية للحظات. تصبح اللعبة استعارة سرية: تتعلم الطفولة أيضًا من خلال الاهتمام بأبسط الظواهر، عندما يقف العالم على نقطة ما.

العائلة المنحلة

يحول جان ستين "العائلة المنحلة" إلى تحذير كوميدي حول اضطراب الأسرة. المشروبات والأطفال الذين يقلدون البالغين والأشياء المهجورة توضح المثل القائل بأن الشباب يحذون حذو كبار السن. يتراكم في الداخل دليل على الاسترخاء. ولذلك فإن ضحك المشاهد لا ينفصل عن الأخلاق في التعليم والمسؤولية.

الجزء الداخلي من المطبخ

يعد مطبخ جان ستين مساحة للنشاط والمحادثة والفوضى التي يتم التحكم فيها غالبًا. تقوم الأواني أو الطعام أو الحيوانات أو الشخصيات ببناء عدة قصص صغيرة. الفنان لا يسعى إلى الحياد الوثائقي كل التفاصيل يمكن أن تحمل ضمنا أخلاقيا أو كوميديا. يعمل الجزء الداخلي كمشهد تتجاوز فيه الحياة القواعد.

ورشة الرسام

يضع كوربيه نفسه في وسط الاستوديو الخاص به وهو يرسم منظرًا طبيعيًا، محاطًا بنموذج عارٍ وطفل وأصدقاء ورعاة وشخصيات اجتماعية. تم تقديم العمل عام 1855 في جناح الواقعية، وهو عبارة عن "قصة رمزية حقيقية" سبع سنوات من الحياة الفنية. تصبح ورشة العمل عالمًا سياسيًا واجتماعيًا وسيرة ذاتية.

درس التشريح للدكتور تولب

يقوم الدكتور نيكولاي تولب بتشريح ذراع رجل مدان أمام أعضاء نقابة الجراحين في أمستردام. رسم رامبرانت صورة جماعية تحولت إلى عرض للمعرفة عام 1632. الجثة وكتاب التشريح و وجهات النظر المتقاربة تنظم المدرج. يصبح التصميم الداخلي المؤسسي مسرحًا للعلم والهيبة والفناء.

وفاة مارات

يرسم ديفيد مارات مقتولاً في حوض الاستحمام الخاص به عام 1793، ويحول غرفة متواضعة إلى صورة استشهاد ثوري. يمنح الصندوق والرسالة والسكين دقة الفيلم الوثائقي عن جريمة القتل، بينما تذكره الوضعية المسيح الميت. يكاد يتم مسح الجزء الداخلي لتركيز النظرة على الجسد والبناء السياسي لذكراه.

أولمبيا

في عام 1863، اتخذ مانيه وضعية "فينوس أوربينو"، لكنه قدم مومسًا معاصرًا يدعم أنظار الجمهور. يحضر الخادم باقة زهور من العميل، وتحل القطة السوداء محل الكلب المخلص ويسويها الضوء جسم. يصبح الصالون البرجوازي مكانا للمعاملات، مما تسبب في فضيحة في صالون عام 1865.

الحمام التركي

يجمع إنجرس العديد من النساء العاريات في حمام دائري يُنظر إليه كما لو كان من خلال فنجان عين. تم الانتهاء من العمل في عام 1862 من تصميمات تم تطويرها على مدار عقود، وهو يزيل تقريبًا أي عمق متماسك لصالح الأرابيسك جسد. يصبح الداخل المستشرق عالماً مغلقاً، تبنيه نظرة الرجل وذكرى الفنان.

مكتب القطن في نيو أورليانز

في عام 1873، مثل ديغا تجارة القطن الخاصة بوالديه في نيو أورليانز. يشغل رجال الأعمال والعينات والصحف مكتبًا يبدو فيه كل شخصية مستغرقًا في مهمة ما. يوثق الداخل التجارة العالمية القطن وشبكاته، تذكرنا أيضًا بالاقتصاد الناتج عن العبودية. حداثة العمل تخفي تاريخا ثقيلا.

في صانع القبعات

في مصنع القبعات، تجمع شركة Degas العملاء والقبعات والمرايا في شركة مخصصة لتصنيع المظهر. الأشياء المقطوعة بالإطار تذكرنا بالتصوير الفوتوغرافي والمطبوعات اليابانية. يعرض الداخل العمل أنثوية بقدر ما هي نشاط ترفيهي برجوازي. يصبح اختيار القبعة مشهدًا من اللون والمظهر والمكانة الاجتماعية.

الكي

يتم الاستيلاء على المكواة وسط جهد متكرر، في ورشة حيث تكون الحرارة والتعب والبخار محسوسة تقريبًا. يكرس ديغا طموحًا تصويريًا كبيرًا لمهنة نسائية ذات قيمة قليلة. الطاولة والغسيل قم بتنظيم المساحة، بينما يُظهر الجسم المائل أن الجزء الداخلي العامل يثقل كاهل الجزء الذي يشغلها.

الرقص في مولان روج

يرسم تولوز لوتريك مولان روج كعالم من الضوء الاصطناعي والرقص والوجوه المقنعة تقريبًا. تختلط شخصيات الكباريه الشهيرة مع العملاء، بينما يؤدي قطع الوجه الأخضر في المقدمة إلى زعزعة استقرار المجتمع مشهد. يكشف التصميم الداخلي الليلي عن المشهد الحديث بقدر ما يكشف عن غرابته الاجتماعية.

كرة مقنعة في الأوبرا

في حفلة الأوبرا المقنعة، يُظهر مانيه حشدًا من الرجال يرتدون ملابس سوداء ويحيطون بالنساء بالملابس. الإطار يقطع الجثث ويضغط المساحة مثل الإفريز الحديث. تحت الحفلة الظاهرة يوجد سوق للنظرة و إغواء. يصبح التصميم الداخلي العام هو المكان الذي يتم فيه التفاوض على الطبقة والرغبة وعدم الكشف عن هويته.

النزل

رسم رينوار نيني لوبيز وإدموند رينوار في صندوق المسرح عام 1874. وتقدم المرأة نفسها للجمهور بينما يستخدم الرجل منظاره للمراقبة في مكان آخر. الفستان والزهور والتذهيب يجعل من غرفة تبديل الملابس مشهدًا ثانيًا. ينظم التصميم الداخلي المسرحي تداول النظرة بقدر ما ينظم المشهد غير المرئي.

في مقهى

يرسم كايليبوت مقهى يعطي أهمية كبيرة للطاولات والمسافات وقطع الإطار كما هو الحال بالنسبة للعملاء. يجمع التصميم الداخلي العام الأجساد معًا دون بالضرورة جمعها معًا. تعكس التأملات والزوايا شديدة الانحدار أ التجربة الحديثة للمدينة: أن تكون من بين أمور أخرى بينما تظل محبوسًا في مسارك الخاص.

شاب على البيانو

ينتمي الشاب الذي يعزف على البيانو إلى عالم العائلة الذي يرسمه كاييبوت بدقة مكانية ملحوظة. تضع الآلات والأثاث والوضعية الموسيقى في تصميم داخلي حديث، دون لياقة الحفلة الموسيقية. الأداء ابقَ خاصًا. تُظهر اللوحة كيف أصبحت الفنون ممارسات يومية وعلامات للتعليم داخل المنزل البرجوازي.

حمام الطفل

تُظهر كاسات امرأة تغسل قدمي طفل من منظور عين الطير مستوحاة من المطبوعات اليابانية. الوعاء والسجادة والأجساد التي تظهر عن قرب تعطي العلاج هيكلًا ضخمًا. تم رسمها عام 1893 من الداخل يدعي أن الغسيل اليومي يمكن أن يحمل نفس الطموح الرسمي للمشهد التاريخي.

كوب الشاي

أثناء تناول كوب من الشاي، لاحظت كاسات التواصل الاجتماعي الأنثوي في داخل برجوازي. الخزف والملابس والوضعية ليست علامات بسيطة على الراحة؛ أنها تنظم لقاء مقنن. الهدوء الظاهر يترك مجالاً للاهتمام النفسي. يجب إعادة بناء المحادثة الغائبة عن اللوحة من خلال الإيماءات.

بنات إدوارد دارلي يشربون

يرسم سارجنت بنات إدوارد دارلي الأربع وهم يشربون في الردهة الواسعة لشقتهم الباريسية. يبقى طفلان قريبين، بينما يتراجع الكبار إلى الظل بين المزهريات اليابانية الضخمة. مستوحاة من "مينيناس"، يحول التكوين الصورة الجماعية إلى دراسة للانفصال، كما لو أن الفضاء كان يعلن بالفعل انتقاله إلى مرحلة البلوغ.

مغني الحفل

يُظهر إيكينز مغنيًا في حفل موسيقي وقت الأداء، منتبهًا للنتيجة، ويتنفس وحضور الجمهور. التصميم الداخلي ليس غرفة معيشة اجتماعية بل مساحة عمل صوتية. الفنان مفتون تتعامل دقة الإيماءة مع الموسيقى باعتبارها نظامًا جسديًا وليس نعمة زخرفية.

الغبار في أشعة الشمس

يجعل هامرشوي جزيئات الغبار مرئية في شعاع ضوء الشمس موضوعًا لغرفة فارغة تقريبًا. يقيس الضوء الهواء والوقت والصمت بقدر ما ينير الأرض. غياب السرد يعطي الأبواب و الجدران حضور مكثف. يصبح الداخل تجربة إدراك خالية من الحكايات.

الداخلية مع البيانو والمرأة باللون الأسود

يشغل البيانو والمرأة ذات الرداء الأسود غرفة بالألوان المختارة. يتجنب هامرشوي المشهد الموسيقي المفعم بالحيوية: تصبح الآلة المغلقة أو الصامتة كتلة هندسية كبيرة. الشكل، الذي غالبًا ما يُرى من الخلف، ينتمي إلى نفس الشخص ترتيب الأشكال. يشير التصميم الداخلي إلى غياب الموسيقى الموجودة في الانتظار.

استراحة

في "الراحة"، يُظهر هامرشوي امرأة تجلس من الخلف، محتواة بالكامل في غرفة عارية. مؤخرة العنق والفستان والكرسي تعطي حضورًا جسديًا، بينما غياب الوجه يحافظ على المسافة. الراحة ليست كذلك لا نوم أو وقت فراغ معلن: هو تعليق يقيس الجزء الداخلي مدته.

في الوجبة

تمثل آنا أنشر الوجبة باعتبارها لحظة عادية حيث تنظم الطاولة والإيماءات والضوء المجتمع. الشخصيات لا تقف على صورة عائلية؛ يتبعون إيقاع النشاط. يكتسب الجزء الداخلي من Skagen الكرامة من خلال هذه الملاحظة المقيدة. يصبح تناول الطعام معًا بنية اجتماعية بقدر ما يصبح ضرورة يومية.

صورة شخصية في ورشة العمل

يمثل كارل لارسون نفسه في الاستوديو الخاص به، في قلب منزل ساندبورن الذي حوله مع كارين لارسون إلى عمل فني كامل. الأثاث والمنسوجات والأدوات تحكي قصة أسلوب حياة بقدر ما تحكي قصة مهنة. الصورة الذاتية لا تنفصل ليس فنان بيئته: خلق وسائل للسكن في الفضاء الفكر بشكل جماعي.

الطفل المريض

يعود مونك طوال حياته إلى مرض أخته صوفي، التي توفيت بمرض السل عام 1877. في "الطفل المريض"، لم يتم وصف الغرفة بثبات: يبدو أن الوجوه والأغطية والضوء تأكلها الذاكرة. الإيماءة بين الطفل والمرأة يركزان على الوداع. يصبح الجزء الداخلي مساحة مؤلمة، ويتم إعادة بنائه بدلاً من ملاحظته.

داخل شاليه في مورا

يرسم زورن الجزء الداخلي من شاليه في مورا مع الاهتمام بالأعمال الخشبية والمنسوجات والضوء الشمالي. يشهد المكان على الثقافة المادية السويدية التي يجمعها الفنان ويقدرها. الداخل ليس فولكلوريا من خلال تراكم الكائنات: يوضح كيف تقوم الهندسة المعمارية والاستخدام والذاكرة المحلية ببناء طريقة للعيش.

الداخلية العظيمة بستة أحرف

يجمع "الداخلية الرائعة المكونة من ستة شخصيات" العديد من الأشخاص المقربين من فويلارد في مساحة تظل علاقاتها متوترة وغامضة. يبدو أن كل شخصية مشغولة بصمتها الخاص، بينما يربطها المكان بصريًا. إن عظمة التنسيق لا تنتج مشهدًا تاريخيًا: فهي تضفي طابعًا ضخمًا على التعقيد العاطفي لدائرة خاصة.

الشخصيات في الداخل: العمل

في "Le Travail"، يُظهر Vuillard شخصيات تعمل في نشاط منزلي أو حرفي. لا تعمل القطعة كإطار ثانوي: فأنماطها وأثاثها تحدد الإيماءات المحتملة. العمل يجعل العمل مرئيا غالبًا ما يكون التصميم الداخلي أنثويًا ومتكررًا وسريًا، مع تحويله إلى بناء تصويري محكم.

الغداء تحت المصباح

يرسم بونارد وجبة غداء تحت مصباح يجمع ضوءه الاصطناعي بين الطاولة والأواني الفخارية والأشكال والظلال. تصبح الوجبة اليومية تجربة ملونة، تعيد الذاكرة بنائها على الفور. يظل الجزء الداخلي مألوفًا ولكنه غير مستقر: يبدو أن كل كائن يتغير مكانه اعتمادًا على الاهتمام الممنوح له.

في الحمام

في الحمام، يراقب بونارد الجسد والمرايا والماء دون تبني وجهة نظر ثابتة لشاهد خارجي. تأملات وتأطير تفتيت الغرفة. تظهر مارثا، نموذجها المتكرر، في طقوس يومية محملة بالوقت والذاكرة. يصبح التصميم الداخلي الحميم تجربة إدراك عائمة تقريبًا.

داخلية ممتعة

ربما يتوافق عنوان "الداخلية اللطيفة" مع ترجمة مترددة للداخلية الجميلة لماتيس. ينظم الفنان القطعة من خلال النوافذ والأقمشة والمناطق الملونة، مما يتيح للمتعة البصرية الأسبقية عليها وصف. تصبح المساحة المنزلية مفتوحة وجيدة التهوية وزخرفية، دون أن تفقد المعالم التي تسمح لها بالسكن.

الباذنجان الداخلي

يغطي ماتيس "الجزء الداخلي بالباذنجان" بزخارف تلغي الحدود بين الجدار والشاشة ومفرش المائدة ونظرة عامة على المناظر الطبيعية. يوفر الباذنجان مرساة خرسانية وسط هذه الوفرة الزخرفية. صنع عام 1911، الكبير تحول اللوحة الغرفة إلى سطح متواصل، حيث يوجد العمق بدون منظور كلاسيكي.

الداخلية في نيس

في نيس، يستخدم ماتيس النوافذ والستائر والسجاد والنماذج لبناء تصميم داخلي مفتوح على ضوء البحر الأبيض المتوسط. الغرفة ليست مغلقة: فهي تتحاور مع البحر أو الشرفة أو السماء. تصبح هذه النفاذية موضوعًا مركزية في فترة نيس، حيث تتكشف المساحة في طبقات زخرفية.

الداخلية على الكمان

يقدم الكمان الحضور الصامت للموسيقى في داخل ماتيس. يستجيب شكلها المنحني لأنماط الغرفة وأثاثها وفتحاتها. لا يلزم العزف على الآلة لتنظيم النظرة. فضاء يصبح المنزل تركيبة تتوافق فيها الأصوات والألوان المرئية الممكنة.

داخلية زرقاء صغيرة

يكثف "الداخلية الزرقاء الصغيرة" فن ماتيس في شكل متواضع: بضع قطع من الأثاث والأشياء والأسطح كافية لجعل الغرفة موجودة. الأزرق يتحد دون توحيد المعايير، مما يسمح لكل لهجة ملونة بلعب دورها. العمل تختتم الرحلة بفكرة أن الداخل يمكن أن يكون هائلاً في علاقاته، حتى عندما يتم تقليل حجمه.