قزحية فان جوخ: التاريخ والألوان والأسرار

دهانات فنسنت فان جوخ القزحية في مايو 1889، بعد وقت قصير من وصوله الطوعي إلى ملجأ سان بول دي موسول، بالقرب من سان ريمي دو بروفانس. إنها ليست باقة مرتبة في مزهرية ولا منظر بانورامي. يقترب الرسام من قاع الزهرة، ويخفض نظره ويملأ القماش بأوراق طويلة وسيقان مرنة وتويجات يبدو أنها تستمر إلى ما بعد الحواف.

تبلغ النتيجة 71 × 93 سم حسب كتالوج جيتي. القماش أفقي، لكن شبكة النباتات ترفض أي استقرار هادئ. كل زهرة لها صورتها الظلية الخاصة. الأوراق ترتفع أو تتقاطع أو تنحني؛ تظهر الأرض الحمراء في شظايا؛ تخلق القزحية الخفيفة، على اليسار، توقفًا مرئيًا على الفور.

غالبًا ما يوصف العمل بأنه عفوي. ومع ذلك، فهو منظم بدقة. تشكل كتل الزهور شريطًا علويًا، وتقطع الأوراق المركز قطريًا، وتغلق منطقة من القطيفة البرتقالية الخلفية. يختفي الأفق: لا توجد سماء تعطي مقياسًا. وهكذا تصبح القزحية ضخمة تقريبًا، كما لو كان المشاهد يدخل في أوجها.

هذا القرب يجعل اللوحة أقرب إلى المطبوعات اليابانية التي جمعها فان جوخ. الأشكال محاطة، والمساحة تظل ضحلة، والحواف تقطع النباتات والزهور. لكن الفنان لا ينسخ نموذجًا دقيقًا: فهو يكيف المبادئ البصرية مع تجربة إثباتية ملموسة للغاية. توفر الحديقة النمط؛ الحلم الذي تقدمه له اليابان طريقة أخرى لتأطيره.