الجسر تحت المطر بعد هيروشيغي
لا يقوم فان جوخ بنسخ مطبوعة يابانية فحسب: فهو يحافظ على إطارها، ويكثف الألوان، ويكثف الخطوط، ويحول المطر إلى طاقة تصويرية.
تم التقاط هطول الأمطار كحدث رسومي
نبع فان جوخ عبارة عن طبعة عمودية من تأليف أوتاغاوا هيروشيغي. يعبر الجسر الورقة قطريًا. يركض المارة تحت قبعات أو معاطف من القش بينما تقطع ستارة مائلة من المطر السماء والنهر وشاطئ أتاكي.
ينظم هيروشيغي المشهد باقتصاد ملحوظ. يعطي الشعاع الداكن الكبير للجسر الزخم الرئيسي؛ الصور الظلية تتخلل المعبر؛ القارب الموجود بالأسفل والمنازل الموجودة على الضفة الأخرى تعمل على تثبيت العمق. لم يتم تصميم المطر: فهو مكتوب بالخطوط.
صورة مطبوعة وليست لوحة واحدة
العمل ينتمي إلى السلسلة مائة منظر مشهور لإيدو. مثل أي طباعة متعددة الألوان، فهي تنتج من عدة كتل محفورة ومحبرة. يتم إنتاج الخطوط والمناطق الملونة وبعض التدرجات بشكل منفصل، ثم يتم تجميعها معًا عن طريق الطباعة.
ما يحتفظ به فان جوخ، وما يحوله
تُظهر المقارنة الإخلاص الهيكلي، ولكن إعادة كتابة عميقة للون والمواد والشكل.
طريقة هيروشيغي
مقدمة قريبة جدًا، ونمط مقطوع بالإطار، ومناطق ألوان قابلة للقراءة، وعمق تم الحصول عليه بدون منظور أكاديمي.
ترجمة فان جوخ
في تعديله الرئيسي الآخر لهيروشيغي، يتحول الجذع إلى اللون الأزرق والأحمر، وترتفع التناقضات وتتلقى الحدود شخصيات مستعارة من مطبوعات أخرى.
ستة خيارات تمنح الجسر قوته تحت المطر
لا تتعلق اللوحة القماشية بالحكاية بقدر ما تتعلق بدقة علاقاتها الرسومية.
قطري الجسر
تقطع الشكل وتحول المعبر إلى حركة. لا يلاحظ المتفرج الجسر من الأمام: فهو موضوع في امتداده تقريبًا.
ملامح داكنة
يعزز فان جوخ حدود المئزر والأكوام والصور الظلية. يفصل المخطط بين الألوان ويعطي كل شكل حضوراً فورياً.
مناطق ملونة
يعمل النهر الأخضر أو السماء الصفراء والزرقاء أو الضفة البرتقالية أو الملابس الموضعية كمناطق حرة وليس كأحجام نموذجية.
المطر المائل
الخطوط الضيقة تعبر الفضاء في اتجاه منتظم تقريبًا. يصبح المطر إطارًا يوحد السماء والماء والهندسة المعمارية.
المارة في عجلة من أمرهم
وهي منحنية ومتباعدة، وتوفر مقياس الجسر. تكرارها يخلق إيقاعًا: كل منها متميز، ولكن جميعها تنتمي إلى نفس الحركة.
القارب السفلي
يمنع هذا الشكل الداكن الصغير من تقليل التركيبة إلى شكل قطري. يفتح مستوى ثانيًا من الدوران تحت الجسر.
لماذا إضافة الأحرف إلى الهوامش؟
يريد فان جوخ الحفاظ على النسب الرأسية للطباعة على لوحة قماشية قياسية. تصبح المساحة المتبقية حدودًا زخرفية. قام برسم أحرف يابانية منسوخة من مطبوعات أخرى، دون البحث عن نسخ دقيق لعنوان هيروشيغي.
وبالتالي فإن هذه العلامات ليست أسطورة دقيقة ولا توقيعًا يابانيًا لفان جوخ. إنهم ينتجون إطارًا داخل اللوحة ويشيرون على الفور إلى الجمهور الباريسي بالأصل البصري للعمل.
إطار
الشريط الملون يحول المشهد إلى صورة داخل الصورة.
عمودي
العلامات تقود العين لأعلى ولأسفل على طول الجانبين.
مطالبة
تجعل الحدود الجزية مرئية، حتى قبل تحديد مصدر الطباعة.
اليابان فان جوخ لا تحتفظ بنسخة واحدة
يقوم بجمع المطبوعات وعرضها واستخدامها كمختبر للتركيب.
الأب تانجوي
تشكل المطبوعات الخلفية الكاملة للصورة. إنها ليست ملحقًا متحفظًا: فهي تحدد العالم الفني للنموذج والرسام.
الطباعة في الورشة
في باريس، يتم النظر إلى الأوراق اليابانية وتعليقها وتبادلها ونسخها. إنهم جزء من العمل اليومي.
ما يتذكره فان جوخ
يقطع: تقبل أن النمط يخرج عن الإطار.
تبسيط: تفضيل علاقات الشكل على التحولات الواقعية.
تكثيف: استخدم اللون لإثارة ضجة كبيرة، وليس مجرد مظهر.
ستستمر هذه المبادئ في العمل في آرل وسان ريمي، حتى عندما لا يقوم بنسخ النسخة المطبوعة بشكل مباشر.
سيظل المطر مشكلة الخطوط
بعد عامين من تعديل هيروشيغي، رسم فان جوخ حقلاً يمكن رؤيته من مصحة سان ريمي. لقد تغير الموضوع والشكل، لكن المطر يظل إطارًا مائلًا موضوعًا أمام المناظر الطبيعية.
- في الجسر: الميزات تصاحب الهندسة المعمارية وتسريع المارة.
- في الميدان: إنهم يعبرون أفقًا أكثر استقرارًا وثقافات الحجاب.
- في كلا العملين: ويظل المطر مرئيا دون أن يوصف قطرة بعد قطرة.
- الفرق الأساسي: لم يعد عمل عام 1889 تكيفًا مباشرًا؛ أصبح التدريس الرسومي لغة شخصية.
علامات سريعة
أين لو بونت تحت المطر؟
اللوحة تابعة لمتحف فان جوخ في أمستردام. يعود تاريخ المتحف إلى باريس، أكتوبر-نوفمبر 1887.
هل امتلك فان جوخ طبعة هيروشيغي؟
نعم. كانت النسخة المصدرية جزءًا من المجموعة اليابانية التي جمعها فنسنت وتيو. يحتفظ متحف فان جوخ اليوم بهذه المجموعة.
هل تتم ترجمة الأحرف اليابانية بشكل صحيح؟
وهي منسوخة من مطبوعات أخرى وتستخدم بشكل أساسي لتشكيل الحدود اليابانية. أنها لا تشكل ترجمة دقيقة للعنوان.
لماذا القماش ملون أكثر من الطباعة؟
يقوم فان جوخ بزيادة التناقضات عمدًا. يتوافق هذا التشبع مع تجربته الباريسية ويحول المواد الصلبة المطبوعة إلى نسب ألوان مرسومة.
هل هذا عمل انطباعي؟
بل إنه ينتمي إلى اللحظة التي تجاوز فيها فان جوخ، في باريس، الانطباعية من خلال اليابانية، وتقسيم الأشكال واللون الأكثر تعبيرًا. تعتبر تسمية ما بعد الانطباعية أكثر ملاءمة بشكل عام.
أدخل قوة فان جوخ إلى داخلك
اكتشف نسخًا زيتية مرسومة يدويًا لفنسنت فان جوخ، ومصممة خصيصًا وفقًا للتنسيق ومستوى التفاصيل المطلوبين.
شاهد مجموعة فان جوخ
0 تعليقات