أعلى 50 · اللوحة البرازيلية
خمسون رسامًا، أربعة قرون من الألوان والاختراع
من تارسيلا دو أمارال إلى بورتيناري: الحداثة والأنثروبوفاجي والتجريد والمشاهد المعاصرة.
يولد الرسم البرازيلي من عمليات تداول متعددة بين ثقافات السكان الأصليين والتراث الأفريقي والتقاليد الاستعمارية والأكاديميات الأوروبية. أصبحت ريو دي جانيرو وساو باولو وريسيفي والسلفادور وبيليم وبيلو هوريزونتي مراكز يتغير فيها التاريخ الوطني والحياة الشعبية والتجارب الحديثة. يحول تارسيلا دو أمارال المناظر الطبيعية والجسد إلى بيان أكل لحوم البشر؛ يعطي بورتيناري نطاقًا هائلاً للعمل والهجرة؛ يفتح مالفاتي ودي كافالكانتي الحداثة، بينما ينقل كلارك وأويتيكا وبابي وشندل وجيجر الفن نحو الخبرة واللغة والفضاء.
الجسم واللون والمنطقة والذاكرة والخبرة.
من البرازيل الاستعمارية إلى الإمبراطورية
مينيرو باروك، الأكاديمية ومبنى التاريخ الوطني
يجلب ميستري عتايد لوحات دينية واضحة ومختلطة إلى ولاية ميناس جيرايس. في القرن التاسع عشر، عمل فيكتور ميريليس، وبيدرو أميريكو، وألميدا جونيور، ورودولفو أمويدو ومعاصروهم بين الأكاديمية الإمبراطورية واللجان العامة والبورتريه ومشهد النوع. تضع لوحاتهم قصصًا وطنية، ولكنها تكشف أيضًا عن التوترات بين النماذج الأوروبية والواقع المحلي والطموحات الاجتماعية الجديدة.
ساو باولو وريو والحداثة
الأنثروبولوجيا والتجريد وتجربة الخرسانة الجديدة
أدى أسبوع الفن الحديث لعام 1922 إلى تسريع التمزق الذي أعده مالفاتي وسيجال ومهربون آخرون. استوعب تارسيلا ودي كافالكانتي وبورتيناري وريغو مونتيرو وسيسيرو دياس الطلائع دون التخلي عن الأراضي البرازيلية. بعد عام 1945، قام فولبي وأوتاكي ومابي وكلارك وأويتيكا وبابي وشندل وجيجر بتوسيع الرسم: الهندسة والمواد ومشاركة المتفرجين والكتابة، وقام جيجر بتوسيع الرسم: أصبحت الهندسة والمواد ومشاركة المتفرجين والكتابة والفضاء وسيلة للتفكير في البلاد.
معايير التصنيف
التأثير والاختراع والأعمال المحفوظة والنطاق الدولي
تجمع الرتبة بين الأهمية التاريخية وأصالة اللغة وجودة الفرق المحفوظة والتأثير على الأجيال اللاحقة والتداول الدولي. يجمع الاختيار بين الشخصيات الأساسية والفنانين المشهورين والنساء المحرومات منذ فترة طويلة والرسامين من خلفيات مهاجرة والأصوات المعاصرة من أجل إظهار التنوع الحقيقي للإبداع البرازيلي.
العشرة الأوائل
عشرة رسامين أعطوا البرازيل لغة بصرية حديثة
يفتح Tarsila وPortinari وMalfatti وDi Cavalcanti وVolpi قمة حيث تستجيب الأنثروبولوجيا والسؤال الاجتماعي واللون الشعبي والاختراع الرسمي لبعضها البعض.
تارسيلا دو أمارال
يضع تارسيلا دو أمارال أحجامًا مبسطة وألوانًا استوائية وآكلة بشرية ثقافية في قلب عمله. تسمح لنا "Abaporu" و"A Negra" و"Antropofagia" بقياس مدى انتشارها.
اقرأ سيرة تارسيلا دو أمارال على ويكيبيدياكانديدو بورتيناري
في كانديدو بورتيناري، ينصب التركيز على العمال والهجرات والتاريخ الجماعي للبرازيل الذي يتم التعامل معه بجاذبية هائلة. من "Guerra e Paz" إلى "التقاعد"، تحتفظ كل صورة بحضور مميز.
اقرأ السيرة الذاتية لكانديدو بورتيناري على ويكيبيدياأنيتا مالفاتي
تفتح أنيتا مالفاتي طريقًا أساسيًا من خلال فن البورتريه الحديث والألوان التعبيرية والانفصال عن أكاديمية باوليستا. تكشف "A Estudante Russa" و"O Homem Amarelo" و"A Boba" عن أبعادها الرئيسية.
اقرأ السيرة الذاتية لأنيتا مالفاتي على ويكيبيديادي كافالكانتي
يتميز دي كافالكانتي بالسامبا والمدينة والشخصيات الشعبية المعاد تشكيلها في لوحة حسية واجتماعية. يقدم "Samba" دخولًا مباشرًا، يكمله "Cinco Moucas de Guaratinguetá" و"Mulheres Prostitando".
اقرأ سيرة دي كافالكانتي على ويكيبيديالازار سيجال
يجدد لاسار سيغال الرسم البرازيلي من خلال المنفى والهجرات والضعف البشري الذي تحمله المادة المظلمة والمنظمة. وتظهر مواجهة "نافيو دي إميجانتيس" و"بانانال" و"إتيرنوس كامينهانتس" تنوع هذا البحث.
اقرأ السيرة الذاتية للازار سيجال على ويكيبيدياألميدا جونيور
تبني ألميدا جونيور عالمها من خلال العمل على الحياة الريفية في باوليستا التي تمت ملاحظتها بدون فولكلور وبضوء دقيق للغاية. يظل "Caipira Picando Fumo" علامة فارقة رئيسية، بينما يحدد "O Violeiro" و"Saudade" تطوره.
شاهد مجموعة ألميدا جونيورفيكتور ميريليس
يطور فيكتور ميريليس لغة دائمة تعتمد على مجموعة من المواضيع: القصص التأسيسية للإمبراطورية البرازيلية منظمة في مؤلفات تاريخية واسعة. "Primeira Missa no Brasil" ثم "Batalha dos Guararapes" و"Moema" تجعل تماسكها ملحوظًا.
شاهد مجموعة فيكتور ميريليسبيدرو أميريكو
ينظم بيدرو أميريكو لوحته لتكشف عن الاستقلال والحرب والأبطال الوطنيين الذين تم عرضهم بطموح مذهل. "Independíncia ou Morte" يكثف هذا الطموح دون استنفاد البحث المرئي في "Batalha do Avaí" و"Tiradentes Esquartejado".
شاهد مجموعة بيدرو أميريكوألفريدو فولبي
يؤسس ألفريدو فولبي نفسه من خلال استكشاف الواجهات والأعلام الشعبية الصغيرة التي تحولت إلى علاقات دقيقة بين اللون والإيقاع. حوارات "Bandeirinhas" مع "Fachadas" و"Mastros" في عمل يتم إتقانه باستمرار.
اقرأ سيرة ألفريدو فولبي على ويكيبيدياليجيا كلارك
تحتل ليجيا كلارك مكانة مهمة من خلال طريقتها في معالجة السطح التصويري الذي أصبح كائنًا متحركًا وتجربة جسدية وعلاقة مع المشاهد. بين "Bichos" و"Planos em Superficie Modulada" و"Caminhando"، يتغير حجم اللوحة دون أن تفقد هويتها.
اقرأ سيرة ليجيا كلارك على ويكيبيدياالفصل الأول · الرتب من 11 إلى 25
الحداثة والتجريد والخرق الجديد
يُظهر كامارغو وأوتاكي وجيرشمان وكلارك وأويتيكا وبابي وشيندل كيف تنتقل الصورة البرازيلية من الرسم إلى الشيء والجسم والفضاء.
إيبيري كامارغو
يضع Iberrey Camargo الكاريتيس وراكبي الدراجات والشخصية البشرية العاملة في مادة كثيفة ومضطربة في قلب عمله. تسمح لنا "Ciclistas" و"Carretéis" و"Idiotas" بقياس مدى انتشارها.
اقرأ سيرة إيبيري كامارغو على ويكيبيدياتومي أوتاكي
في تومي أوتاكي، تركز النظرة على الحقول الملونة والمنحنيات والإيماءات المقيدة التي تعطي التجريد حضورًا تأمليًا. من "Quatro Estaucoes" إلى "Sem título"، تحتفظ كل صورة بحضور يمكن التعرف عليه.
اقرأ السيرة الذاتية لتومي أوتاكي على ويكيبيدياروبنز غيرشمان
يفتح روبنز غيرشمان طريقًا أساسيًا عبر الوجوه الإعلامية والثقافة الحضرية والتوترات السياسية للشخصية الجديدة. تكشف "Lindonéia" و"A Bela" و"Caixa de Morar" عن أبعادها الرئيسية.
اقرأ السيرة الذاتية لروبنز غيرشمان على ويكيبيديااسماعيل نيري
يتميز إسماعيل نيري بالجسد المزدوج والميتافيزيقا متحدة في عمل مختصر وفريد. يقدم "Autorretrato" مدخلاً مباشرًا، مكتملًا بـ "Namorados" و"Figura".
شاهد مجموعة إسماعيل نيريفرانس كراجبيرج
يجدد فرانس كرايسبيرج الرسم البرازيلي بآثار أقدام معدنية وأخشاب محترقة تحولت إلى احتجاج على تدمير الغابات. وتظهر مواجهة "فلور دو مانجو" و"رايزيس" و"ريليفوس" تنوع هذا البحث.
اقرأ السيرة الذاتية لفرانس كرايسبيرج على ويكيبيديافيسنتي دو ريجو مونتيرو
يبني فيسنتي دو ريجو مونتيرو عالمه من خلال العمل على الأساطير الأمازونية والأجسام النحتية المركبة في مفردات آرت ديكو. يظل "O Nascimento de Mani" علامة فارقة رئيسية، بينما يحدد "A Caccada" و"A Crucifixao" تطوره.
اقرأ السيرة الذاتية لفيسنتي دو ريجو مونتيرو على ويكيبيدياشيشرون دياس
يطور Cícero Dias لغة دائمة من مجموعة من المواضيع: ذاكرة ريسيفي وأحلامها ولونها من التصوير إلى التجريد. "Eu Vi o Mundo... Ele Comeccava no Recife"، ثم "Visao Rommanntica do Porto do Recife" و"Engenho"، تجعل تماسكها ملموسًا.
اقرأ السيرة الذاتية لـ Cícero Dias على ويكيبيدياآنا بيلا جيجر
تنظم آنا بيلا جيجر لوحاتها لتكشف عن الخرائط والحدود والهوية البرازيلية المشكوك فيها بين الرسم والنقش والتصوير الفوتوغرافي. ويكثف "Brasil Nativo/Brasil Alienígena" هذا الطموح دون استنفاد البحث المرئي في "Circumambulatio" و"Fronteiriccos".
اقرأ السيرة الذاتية لآنا بيلا جيجر على ويكيبيدياإليسيو فيسكونتي
يبرز إليسيو فيسكونتي من خلال استكشاف الضوء الانطباعي والديكور الرمزي والبورتريه جنبًا إلى جنب مع الأناقة العالمية. حوارات "Gioventhu" مع "Moucsa no Trigal" و"Recompensa de Sao Sebastiao" في عمل يتم إتقانه باستمرار.
شاهد مجموعة إليسيو فيسكونتيبياتريس ميلهازيس
تحتل بياتريس ميلهازيس مكانة مهمة بطريقتها في معالجة الأرابيسك والزخارف الزهرية واللون البرازيلي المتراكب من خلال عملية نقل دقيقة. بين "Meu Limao" و"O Mágico" و"Gamboa II"، يتغير حجم اللوحة دون أن تفقد هويتها.
اقرأ السيرة الذاتية لبياتريس ميلهازيس على ويكيبيدياأدريانا فاريجاو
تضع أدريانا فاريجاو أزوليجوس وجروح التاريخ الاستعماري ووهم المادة في قلب عملها. تسمح لنا "Celacanto Provoca Maremoto" و"Linda do Rosário" و"Azulejaria" بقياس مدى انتشارها.
اقرأ السيرة الذاتية لأدريانا فاريجاو على ويكيبيدياروميرو بريتو
في روميرو بريتو، ينصب التركيز على الأشكال المحاطة والأنماط الرسومية ولوحة الألوان المبهرة المنتشرة في الثقافة الشعبية. من "يوم جديد" إلى "الحب"، تحتفظ كل صورة بحضور مميز.
اقرأ السيرة الذاتية لروميرو بريتو على ويكيبيدياهيليو أويتيكا
يفتح Hélio Oiticica طريقًا أساسيًا عبر اللون المتحرر من اللوحة ويتحول إلى مساحة للسكن أو الارتداء أو الاستكشاف. تكشف "Parangolés" و"Metaesquemas" و"Tropicalia" عن أبعادها الرئيسية.
اقرأ سيرة هيليو أويتيكا على ويكيبيدياليجيا البابا
تتميز ليجيا بابي بالهندسة وكتاب الفنان والمساحة الحساسة المرتبطة بالتجريب المستمر. يقدم "Livro da Criaccao" مدخلاً مباشرًا، مكملاً بـ "Tecelares" و"Ttéia".
اقرأ السيرة الذاتية لليجيا بابي على ويكيبيدياميرا شندل
تجدد ميرا شندل الرسم البرازيلي من خلال اللافتة والشفافية والفراغ المستكشف على الورق والقماش والمواد الهشة. وتظهر مواجهة "Monotipias" و"Droguinhas" و"Objetos Graficos" تنوع هذا البحث.
اقرأ سيرة ميرا شندل على ويكيبيدياالفصل الثاني · الرتب من 26 إلى 50
تعدد المشاهد والقصص والأجيال
من الأكاديمية الإمبراطورية والمينيرو الباروكي إلى الأصوات الشعبية والنساء الرائدات والإبداع الحالي، يستعيد هذا الجزء المدى الحقيقي للرسم البرازيلي.
مانابو مابي
يبني مانابو مابي عالمه من خلال العمل على الإيماءات الوافرة والطبقات اللونية التي تعطي التجريد الغنائي طاقة خطية. تظل "Natureza-morta" علامة فارقة رئيسية، بينما تحدد "Vento" و"Abstraccoes Gestuais" تطورها.
اقرأ سيرة مانابو مابي على ويكيبيدياهيتور دوس برازيريس
يطور هيتور دوس برازيريس لغة دائمة من مجموعة من المواضيع: السامبا في ريو، والحفلات والحياة اليومية السوداء المرسومة بالإيقاع والكرامة. "Roda de Samba" ثم "Festa de Sao Joao" و"Frevo"، تجعل تماسكها ملحوظًا.
اقرأ سيرة هيتور دوس برازيريس على ويكيبيدياجوديث لاواند
تنظم جوديث لاواند لوحتها لتكشف عن الأقطار والوحدات والتوترات البصرية التي تم تطويرها بدقة خرسانية شخصية. "Concreto 61" يكثف هذا الطموح دون استنفاد البحث المرئي في "Série dos Quadrados" و"Planos".
اقرأ السيرة الذاتية لجوديث لاواند على ويكيبيديافايجا أوستروير
تؤسس Fayga Ostrower نفسها من خلال استكشاف الألوان والنقش والهياكل العضوية المستخدمة لجعل النظام الحساس مرئيًا. حوارات "Gravuras Abstratas" مع "Labirintos" و"Metamorfoses" في عمل يتم إتقانه باستمرار.
اقرأ السيرة الذاتية لفايجا أوستروير على ويكيبيدياجورجينا البوكيرك
تحتل جورجينا دي ألبوكيرك مكانة مهمة من خلال طريقتها في معاملة المرأة في التاريخ الوطني والمشاهد المضيئة للحياة الأسرية. بين "Sessao do Conselho de Estado" و"Dia de Verao" و"Família"، يتغير حجم اللوحة دون أن تفقد هويتها.
اقرأ السيرة الذاتية لجورجينا دي ألبوكيرك على ويكيبيدياأنجلينا أجوستيني
تضع أنجلينا أغوستيني صورًا ذاتية وشخصيات نسائية حازمة في بيئة فنية لا تزال ذكورية للغاية في قلب عملها. تسمح لنا "Vaidade" و"Autorretrato" و"No Ateliʻ" بقياس مدى انتشارها.
اقرأ السيرة الذاتية لأنجلينا أغوستيني على ويكيبيدياآنا ماريا مايولينو
في آنا ماريا مايولينو، تركز النظرة على الإيماءات اليومية واللغة والمواد العضوية المفصلة بين الرسم والتلوين والتركيب. من "Entrevidas" إلى "Mapas Mentais"، تحتفظ كل صورة بحضور مميز.
اقرأ سيرة آنا ماريا مايولينو على ويكيبيدياواندا بيمنتل
تفتح واندا بيمنتل طريقًا أساسيًا عبر التصميمات الداخلية المنزلية والأشياء والجسم الأنثوي المختزل إلى الهندسة الصامتة. تكشف "Envolvimento" و"Sem Título" و"Série Geométrica" عن أبعادها الرئيسية.
اقرأ السيرة الذاتية لواندا بيمنتل على ويكيبيدياسيبيل فاريلا
تتميز Cybèle Varela بالصور الإعلانية والطبيعة الاستوائية والثقافة الجماهيرية التي أعيد تركيبها بشكل مثير للسخرية. يقدم "Imagens de Épinal" دخولًا مباشرًا، مكملاً بـ "Natureza" و"Tropiques".
اقرأ السيرة الذاتية لـ Cybèle Varela على ويكيبيدياريجينا فيجا
تجدد ريجينا فيجا الرسم البرازيلي من خلال الصور الشخصية والديكورات الداخلية والزهور المرسومة بلوحة واضحة مفتوحة للبحث الحديث. وتظهر مواجهة "Autorretrato" و"Interiores" و"Flores" تنوع هذا البحث.
اقرأ السيرة الذاتية لريجينا فيجا على ويكيبيدياأليس بريل
تبني أليس بريل عالمها من خلال العمل في ساو باولو وأحياء الطبقة العاملة والتحولات التي لوحظت بين الرسم والتصوير الفوتوغرافي. يظل "ساو باولو" علامة فارقة، بينما يحدد "فافيلاس" و"بايساجينز أورباناس" تطوره.
اقرأ السيرة الذاتية لأليس بريل على ويكيبيدياإيراسيما أرديتي
تطور إيراسيما أرديتي لغة دائمة من مجموعة من المواضيع: الألوان الحرة وأشكال النباتات تؤدي إلى تجريد دافئ. "Composiucoes Abstratas"، ثم "Paisagens" و"Flores"، تجعل تماسكها ملموسًا.
اقرأ سيرة إيراسيما أرديتي على ويكيبيدياأليس بروجمان
تنظم أليس بروجمان لوحتها لتكشف عن الساحات والمناظر الطبيعية والحياة في بورتو أليغري والتي تم تفسيرها بالبناء الحديث. "Pracca da Alfandega" يكثف هذا الطموح دون استنفاد البحث المرئي في "Paisagens Gaughachas" و"Retratos".
اقرأ السيرة الذاتية لأليس بروجمان على ويكيبيدياناير دي تيفي
يؤسس ناير دي تيفي نفسه من خلال استكشاف الكاريكاتير الدنيوي والسياسي المستخدم لفتح مساحة عامة فريدة للنساء. حوارات "ريان" مع "A Carioca" و"Caricaturas" في عمل يتم إتقانه باستمرار.
اقرأ سيرة ناير دي تيفي على ويكيبيدياآنا ماريا باتشيكو
تحتل آنا ماريا باتشيكو مكانة مهمة من خلال طريقتها في التعامل مع قصص العنف والمنفى والسلطة التي تم تطويرها في شكل مسرحي. بين "ليلة الروح المظلمة" و"ظلال المتجول" و"المأدبة"، يتغير حجم اللوحة دون أن تفقد هويتها.
اقرأ سيرة آنا ماريا باتشيكو على ويكيبيدياكريستينا أويتيكا
تضع كريستينا أويتيكا الأصباغ واللوحات القماشية الموكلة إلى التربة والغابات والمناخات كشركاء مبدعين في قلب عملها. تسمح لنا "Caminho das Pedras" و"Casa do Sol" و"Interventions in Nature" بقياس مدى انتشارها.
اقرأ السيرة الذاتية لكريستينا أويتيكا على ويكيبيدياكارلوس ألبرتو دي أروجو
في كارلوس ألبرتو دي أراوجو، تركز النظرة على الوجوه والمناظر الطبيعية الجوية المنصهرة في مقاطع لونية دقيقة. من "Paisagens Abstratas" إلى "Nuagens"، تحتفظ كل صورة بحضور يمكن التعرف عليه.
اقرأ السيرة الذاتية لكارلوس ألبرتو دي أراوجو على ويكيبيديارافائيل سيلفيرا
يفتح رافائيل سيلفيرا طريقًا أساسيًا من خلال الاستعارات البصرية والأحلام وغرابة البوب المجمعة معًا في اللوحات السردية. تكشف "Metaforamorfoses" و"Circonjecturas" و"Jardim de Inverno" عن أبعادها الرئيسية.
اقرأ السيرة الذاتية لرافائيل سيلفيرا على ويكيبيدياأوزوالدو جويلدي
يتميز أوزوالدو جويلدي بالغابات المنقوشة ليلاً والشوارع المهجورة والصور الظلية المعزولة ذات الكثافة التعبيرية. يوفر "Chuva" دخولًا مباشرًا، يكمله "Noturno" و"Urubus".
اقرأ السيرة الذاتية لأوزوالدو جويلدي على ويكيبيديابينيديتو كاليكستو
بينيديتو كاليكستو يجدد الرسم البرازيلي عبر الموانئ والمناظر الطبيعية في باوليستا والحلقات التاريخية الموثقة بدقة كبيرة. وتظهر مواجهة "Fundaussao de Sao Vicente" و"Inundaussao da Várzea do Carmo" و"Porto de Santos" تنوع هذا البحث.
شاهد مجموعة بينيديتو كاليكستورودولفو أمويدو
يبني رودولفو أمويدو عالمه من خلال العمل على الصور العارية والأدبية التي تجددها حساسية رمزية. يظل "O OUDimo Tamoio" علامة فارقة رئيسية، بينما يحدد "Marabá" و"Más Notícias" تطوره.
شاهد مجموعة رودولفو أمويدوهنريك برنارديلي
يطور هنريكي برنارديلي لغة دائمة من مجموعة من المواضيع: الصور الشخصية والمشاهد التاريخية التي تم إنشاؤها بلمسة حرة ومراقبة مباشرة. "Machado de Assis" ثم "Messalina" و"Proclamaacksao da Republica" تجعل تماسكها ملموسًا.
شاهد مجموعة هنريكي برنارديليبلميرو دي ألميدا
ينظم بلميرو دي ألميدا لوحته لتكشف عن التوترات النفسية للحياة البرجوازية التي تم إدخالها في لوحة سردية حديثة. ويكثف "أروفوس" هذا الطموح دون استنفاد البحث المرئي في "A Má Notícia" و"سيدة ذات الوردة".
شاهد مجموعة بيلميرو من ألميداأنطونيو باريراس
يؤسس أنطونيو باريراس نفسه من خلال استكشاف الغابات والمناظر البانورامية والتاريخ الوطني المرسوم بين الهواء الطلق والطموح الضخم. حوارات "فينتانيا" مع "A Conquista do Amazonas" و"Fim de Romance" في عمل يتم إتقانه باستمرار.
شاهد مجموعة أنطونيو باريراسالمايستر اتايد
يحتل ميستري أتايد مكانًا مهمًا من خلال طريقته في التعامل مع الأسقف الوهمية والملائكة المختلطة واللون المضيء لباروك ميناس جيرايس. بين "Assunssao da Virgem" و"Ascensao de Cristo" و"A Ourltima Ceia"، يتغير حجم اللوحة دون أن تفقد هويتها.
انظر مجموعة ميستري عتايدالمصادر والطرق
تمديد الزيارة إلى الرسم البرازيلي
الرسم البرازيلي يحول المنطقة إلى تجربة بصرية
من السقف الباروكي لميستر عتايد إلى الهندسة المعمارية الملونة في تارسيلا، ومن عمال بورتيناري إلى الأشياء العلائقية في ليجيا كلارك، يعيد كل جيل تعريف العلاقة بين الشكل والمجتمع والهوية. وتكمن قوتها في هذه القدرة على الترحيب بإرث مختلف تمامًا دون التخلي عن التجريب.
لاختيار نسخة، ابدأ من الجو المطلوب: اللون المبني لتارسيلا، أو الإنسانية الضخمة لبورتيناري، أو الطاقة الحضرية لدي كافالكانتي، أو الهندسة الحساسة لفولبي، أو مادة إيبيري كامارغو أو شدة ألميدا جونيور.




































0 تعليقات