ادنبره · 165[5]

صورة ذاتية لرامبرانت من عام 1655

قبعة وياقة مرتفعة ووجه على شكل ضوء دافئ: في هذا الشكل الصغير، يحول رامبرانت النضج إلى سلطة صامتة. تبدو اللوحة مباشرة، لكن تاريخها وتأطيرها وزيها يتطلب قراءة دقيقة.

53 × 43 سمزيت على قماش
165[5]تاريخ قابل للقراءة جزئيا
NGL 072.46المعرض الوطني الاسكتلندي
رامبرانت يرتدي قبعة سوداء ويرتدي معطفًا مرتفعًا في صورته الذاتية بتاريخ 1655 في إدنبرة
رامبرانت، صورة شخصية، 165[5]، زيت على قماش، 53 × 43 سم، قرض مجموعة بريدجووتر، المعرض الوطني الاسكتلندي، إدنبرة.
استجابة مباشرة
3

القبعة تؤطر صورة جديدة للنضج

إن صورة إدنبرة الذاتية ليست دراسة للكشر مثل تلك التي كانت موجودة في عشرينيات القرن السابع عشر، ولا إعلانًا دنيويًا مثل لوحة عام 1640. يركز رامبرانت فنه على ثلاثة عناصر: قبعة سوداء تعمل على توسيع الصورة الظلية للمدينة الرأس، وياقة مرتفعة تعمل على تثبيت الصدر، وضوء مرن يجعل قوام الوجه الناضج مرئيًا دون تحويله إلى مشهد.

نظرته المباشرة تنتج قربًا قويًا. ومع ذلك، فإن العمل ليس صورة لمزاج الرسام. يتم اختيار الزي، ويتم إنشاء الإطار والتسلسل الهرمي للسطح. وبالتالي يصبح النضج أقل من الاعتراف السيرة الذاتية أكثر من كونها مشكلة تصويرية: كيف يمكن جعل عمر الفنان وحضوره ومكانته محسوسًا في مساحة ضيقة جدًا؟

الورقة الأساسية

ست نقاط مرجعية قبل النظر

01

تاريخ غير مكتمل

تقوم المعارض الوطنية في اسكتلندا بنسخ التاريخ "165[5]": يتم الاحتفاظ بالرقم الأخير بحذر، على الرغم من أن المتحف يعرض العمل على أنه يعود تاريخه إلى عام 1655.

02

شكل صغير

عند 53 × 43 سم، تقيم اللوحة علاقة وثيقة. يشغل الوجه كل المجال المتاح تقريبًا.

03

عمل التوقيع

الإشعار الرسمي يعطي رامبرانت كمؤلف. ولا يوجد أي مبرر لتقديمه كنسخة أو إنتاج ورشة عمل.

04

قرض تاريخي

ينتمي العمل إلى قرض مجموعة Bridgewater وهو مرقم NGL 072.46 في المجموعة الاسكتلندية.

05

قبعة الفنان

لقد أصبح بالفعل خارج الموضة في القرن السابع عشرe القرن، القبعة تذكرنا بسادة القرن السادس عشرe قرن ويصبح علامة مرئية متكررة لرامبرانت.

06

وجه بلا تملق

تسجل الظلال الوردية والرمادية والبنية واللهجات الفاتحة العمر دون محو عدم التماثل أو تنعيم البشرة.

رامبرانت يقف ويداه على وركيه في الصورة الذاتية العظيمة لعام 1652 في فيينا
صورة ذاتية رائعة1652، متحف كونسثيستوريستشس، فيينا. قبل ثلاث سنوات، فرض الجسم بأكمله سلطة معمارية تقريبًا.
من الجسم إلى الوجه

1652 يجهز رصانة 1655

أعادت الصورة الذاتية العظيمة لفيينا عام 1652 تقديم رامبرانت إلى لوحته الخاصة بعد عدة سنوات دون صورة ذاتية مرسومة رائعة معروفة. تشكل الأيدي على الوركين والملابس البنية والواجهة صورة واسعة تقريبًا ضخم. اختفت الملحقات الثمينة التي تعود إلى عام 1640: الثقة تأتي الآن من كتلة الجسم واستقرار الوضعية.

وفي إدنبرة، يتم تشديد هذه الاستراتيجية. لم تعد الأسلحة ضرورية؛ القبعة والياقة كافية لتشكيل بنية حول الرأس. ينتقل المشاهد من المواجهة مع الجسد إلى المواجهة وجهاً لوجه مع النظرة. ولذلك فإن الرصانة لا تشير إلى فقدان الطموح. إنه يوضح أن رامبرانت يمكنه تركيز نفس السلطة بتنسيق أصغر بأربع مرات.

هذه المقارنة تجعل من الممكن أيضًا مقاومة القراءة المفرطة للسيرة الذاتية. بدأت الصعوبات المالية تثقل كاهلنا في خمسينيات القرن السابع عشر، لكن لم يكن موقف عام 1652 ولا مظهر عام 1655 دليلاً على الهزيمة. هؤلاء هم حلول الرسام، تم إنتاجها لرؤيتها وربما تقديرها من قبل هواة الجمع.

إغلاق الجدول الزمني

خمس صور بين النجاح والأسلوب المتأخر

وصل الفنان

وضعية مستعارة من تيتيان ورافائيل، زي ثمين، إتقان اجتماعي.

الجسد الرصين

الجبهة، واليدين على الوركين، وملابس الورشة المكتومة.

وجه ناضج

قبعة سوداء وياقة مرتفعة وقربها من الشكل الصغير لإدنبرة.

المادة تتضخم

فريك وواشنطن وميت يضاعفون السلالم والإمباستو.

تبقى الوظيفة

الأدوات والتوبة والحرية السطحية تشكل الصور الأخيرة.

تحليل الوجه

الضوء لا يضيء بنفس الطريقة

يأتي الضوء من يسار اللوحة ويركز على الجبهة وجسر الأنف والخد والشفتين. ولا يقطع الوجه مثل جهاز العرض المسرحي؛ يتقدم من خلال التحولات. تبقى مناطق الضوء دافئة، يمزج اللون الكريمي والوردي والمغرة، بينما تمنع الظلال نصف الخضراء أو الرمادية اللحم من أن يصبح موحدًا.

الجانب المظلل ليس فارغاً. يكشف اللون البني الشفاف عن بنية الخد والعين وولادة اللحية. يتطلب هذا الاقتصاد من المشاهد أن ينظر ببطء: من مسافة بعيدة، يبدو الوجه كاملاً؛ عن قرب، يتم تقسيمها إلى لمسات ومسحات ولهجات متقطعة.

كما يعامل الرسام كلتا العينين بشكل غير متساو. يلتقط أحدهما الضوء أكثر، ويظل الآخر أكثر امتصاصًا في الظل. هذا عدم التماثل يمنح النظرة حركتها. قد يبدو الأمر استبطانيًا أو جديًا أو منتبهًا، ولكن لا توجد عاطفة واحدة تبرز كحقيقة.

صورة ذاتية صغيرة لرامبرانت حوالي 1655-1657 على لوحة من خشب الجوز في متحف كونسثيستوريستشس
صورة ذاتية صغيرة، حوالي 1655 -1657، زيت على الجوز، 48.8 × 40.5 سم، متحف كونسثيستوريستشس. عمل مشابه لعمل إدنبرة ولكنه مختلف عنه.
لا تخلط

صورتان شخصيتان صغيرتان، ودعامتان، وتاريخان

ادنبره

زيت على قماش، 53 × 43 سم، تاريخ مكتوب "165[5]"، قرض مجموعة بريدجووتر. ترسم القبعة السوداء والياقة المرتفعة صورة ظلية ثابتة حول الوجه.

فيينا

زيت على خشب الجوز، 48.8 × 40.5 سم، حوالي 1655 -1657 وفقًا للإشعار الألماني الحالي من KHM. ويذكر المتحف أيضًا أنه تم تخفيض التنسيق لاحقًا.

هاتان اللوحتان متقاربتان في الحجم ونضج النموذج وبساطة الزي. تداولها عبر الإنترنت تحت عناوين عامة - "صورة ذاتية صغيرة"، "صورة ذاتية مع قبعة"، "رامبرانت حوالي عام 1655" - تفضل الالتباسات. لتمييزها، الدعم حاسم: قماش في إدنبرة، وجوز في فيينا. الأبعاد ورقم المخزون يكملان التعريف.

تشير كلمة "1655" هنا إلى عمل إدنبرة؛ يجب ألا يحول كل المواعدة المجاورة إلى يقين.

رامبرانت في صورته الذاتية عن عمر يناهز 34 عامًا من عام 1640 في المعرض الوطني
صورة ذاتية في سن 341640، المعرض الوطني. ثم ترافق القبعة زيًا ثمينًا ووضعية تاريخية ذكية.
معنى القبعة

غطاء رأس قديم، وليس مجرد إكسسوار يومي

كثيرًا ما يرتدي رامبرانت القبعات والقبعات وأغطية الرأس في صوره الذاتية. يتذكر متحف متروبوليتان أن القبعة المخملية تظهر في العديد من صوره، بينما يشير متحف ريجكس إلى أن هذا النوع من أغطية الرأس كان مرتبطًا بالفعل بالموضة القديمة. بالنسبة له، تعمل القبعة كأداة للتنوع البصري وكعلامة للفنان.

في عام 1640، أكمل زيًا فخمًا مستوحى من أساتذة عصر النهضة. ساعد في تقديم الرسام على أنه مساوٍ لتيتيان أو رافائيل. في عام 1655، امتص القماش الأسود المزيد من الضوء وتطابق مع المعطف الداكن. ها لم يعد الشكل العريض يعلن عن الرفاهية؛ فهو يؤطر الرأس ويعطي اتساعًا لصورة قريبة جدًا.

لذلك سيكون من المبالغة التعرف تلقائيًا على الزي الدقيق الذي يتم ارتداؤه كل يوم في ورشة العمل. يمكن أن تكون القبعة حقيقية ومتاحة، بينما تلعب دورًا تاريخيًا ورمزيًا. لا ينظر رامبرانت إلى نفسه فحسب: بل يختار كيف يجب أن يظهر الرسام.

1658 - 1660

ثلاثة تمديدات للنضج

وبالتالي فإن لوحة إدنبرة ليست حلقة معزولة. إنه يقع في بداية التسلسل حيث يقوم رامبرانت بتغيير الحجم والأزياء وكثافة الطلاء دون التخلي وجهًا لوجه. النضج لا ينتج صيغة واحدة إنه يفتح العديد من الحلول، بدءًا من القرب الصامت وحتى النصب التذكاري.

اللون والتقنية

لوحة قصيرة، سطح نشط للغاية

تعتمد اللوحة على نطاق مصغر: أسود-بني للقبعة، وأرض دافئة للملابس والخلفية، وأحمر مكتوم، وكريمي، ووردي، ورمادي في الجلد. هذا الاقتصاد يجعل كل اختلاف مهمًا. تقدم لهجة خفيفة على الأنف؛ أ الألوان النصفية الباردة تجوف الخد؛ الحدود الحمراء تدفئ الكل دون أن تصبح زخرفية.

لا تبدو المادة مكتملة بشكل متساوٍ في كل مكان. يحظى الوجه بأكبر قدر من الاهتمام، في حين أن الملابس والخلفية يمكن أن تكون أكثر اصطناعية. هذا التباين ليس إهمالًا: فهو يوجه النظرة. رامبرانت يبنيها التواجد بدرجات الدقة والسمك، بدلاً من التشطيب الموحد.

ما تدركه العين

لمسات مرئية، وممرات باهتة، وخطوط يمتصها الظل، وضوء دافئ، وتركيز العمل حول العينين والأنف والفم.

ماذا تتجنب الاختراع

بدون ملف فني منشور خصيصًا لكل مجال من مجالات العمل، لا ينبغي للمرء تأكيد التركيب الدقيق للأصباغ ولا أن ينسب كل مخالفة إلى التوبة.

رامبرانت مع لوحة وفرش في الصورة الذاتية للدائرتين في كينوود هاوس
صورة ذاتية بدائرتين، حوالي 1665 -1669، كينوود هاوس. القبعة الآن ترافق الأدوات والتأكيد الصريح على المهنة.
ما تبقى

من القبعة إلى الرسام في العمل

في كينوود، يظهر الفنان بلوحة وفرش ومسند لليدين أمام شكلين دائريين لا يزال معناها موضع نقاش. يبقى غطاء الرأس، لكن الهوية المهنية لم تعد بحاجة إلى اقتراحها بمفردها: الأدوات جعل مرئية. يمنح الجسم الأكبر والخلفية الضوئية الصورة اتساعًا تركزه لوحة إدنبرة الصغيرة في الرأس.

تكشف المقارنة عن استمرارية أساسية. في كلا العملين، لا تعتمد السلطة على الابتسامة أو الزخرفة الفخرية أو التصميم الداخلي الفاخر. ينشأ من التحكم في الوضعية والرسم. رامبرانت يستطيع اظهر رصينًا أو كبيرًا في السن أو يرتدي ملابس للعمل دون التخلي عن كونك جزءًا من تاريخ الفن.

لقد اقتربت الدوائر من أسطورة جيوتو، القادرة على تتبع شكل مثالي، لكن التراث الإنجليزي يبقي التفسير مفتوحًا. وينطبق هذا الحذر أيضًا على إدنبرة: فالنظرة تدعونا، دون تقديم الأسطورة النفسية التي نود أحيانًا أن نفرضها عليها.

حقائق وتفسيرات

ما يحدده الجدول - وما يقترحه فقط

حقائق ثابتة

  • تنسب المعارض الوطنية في اسكتلندا العمل إلى رامبرانت.
  • يسجل الإشعار التاريخ "165[5]".
  • الدعم عبارة عن لوحة قماشية ويبلغ قياس الصورة 53 × 43 سم.
  • يتم الاحتفاظ بالعمل في إدنبرة كجزء من قرض مجموعة بريدجووتر.
  • يرتدي الرسام قبعة داكنة وثوبًا بياقة مرتفعة.

تفسيرات حذرة

  • يمكن للقبعة تأكيد هوية الفنان وتذكر الأساتذة القدامى.
  • قد تبدو النظرة جادة أو منتبهة أو استبطانية، دون إثبات أي عاطفة.
  • يمكن لآثار العمر المشاركة في استراتيجية الحقيقة التصويرية المخصصة للهواة.
  • يسلط الوضع المالي لرامبرانت الضوء على السياق، لكنه لا يترجم التعبير تلقائيًا.
  • أدى القرب من الصور الذاتية من 1657 إلى 1659 إلى تأجيج الجدل الزمني دون إلغاء إشعار المتحف.
المقارنة الأخيرة

في عام 1669، ظلت فتحة التفتيش قيد الإنشاء

في الصورة ذاتية عن عمر يناهز 63 عامًارسم رامبرانت سنة وفاته، وهو يحتفظ بقبعة ومعطف داكن، لكن المادة أكثر حرية والتمثال النصفي أكثر مرونة. وأظهر المعرض الوطني بالأشعة السينية أن اليدين وغطاء الرأس قد تغيرا أثناء الإعدام. وحتى أمام المرآة، لا يقوم الفنان بالنسخ بشكل سلبي أبدًا.

لقد أعلنت لوحة إدنبرة بالفعل عن هذا المنطق: تم تقليل الزي إلى بضع كتل، وتركيز الضوء على الوجه والتعبير من المستحيل ترجمته بكلمة واحدة. وبعد أربعة عشر عامًا، أصبح الطلاء أكثر سمكًا، لكن الطلاء أصبح أكثر سمكًا وتظل المشكلة كما هي: خلق حضور ذي مصداقية دون إغلاق معناه.

ولذلك لا ينبغي قراءة نضج عام 1655 على أنه وصول ثابت. إنه يمثل عتبة. وجد رامبرانت صورة بسيطة بما يكفي ليتمكن من تحويلها بشكل أكبر، حتى الأشهر الأخيرة من حياته.

رامبرانت يبلغ من العمر 63 عامًا في صورته الذاتية عام 1669 في المعرض الوطني
صورة ذاتية عن عمر يناهز 63 عامًا1669، زيت على قماش، 86 × 70.5 سم، المتحف الوطني، لندن.
جدول مقارن

ثماني صور ذاتية لتحديد موقع 1655

تاريخ عمل مؤسسة وظيفة القبعة أو غطاء الرأس لمشاهدة
1640 صورة ذاتية في 34 المعرض الوطني هيبة تاريخية التثبيت، المقبض، الحاجز
1652 صورة ذاتية رائعة KHM، فيينا تسريحة شعر رصينة على الجسم الأمامي الأيدي إلى الوركين، صورة ظلية
165[5] صورة شخصية المعرض الوطني الاسكتلندي إطار أسود حول الوجه العيون وعنق الرحم وتحولات الجلد
حوالي 1655 -1657 صورة ذاتية صغيرة KHM، فيينا القرب اليومي دعم الجوز، تنسيق مخفض
1658 صورة ذاتية ضخمة مجموعة فريك قبعة سلطة كبيرة سلم، قصب، بدلة ذهبية
1659 صورة شخصية المعرض الوطني للفنون القبعة الداكنة المعاد صياغتها الياقة مرفوعة، والأيدي مشبوكة
1660 صورة شخصية متحف متروبوليتان قبعة على مادة منحوتة إمباستو والشقوق
1669 صورة ذاتية في 63 المعرض الوطني تم بناء القبعة والدور الأخير التوبة، الوجه، الأيدي
أين ترى الأعمال؟

أربع خطوات لمتابعة هذا التطور

قد تتغير ظروف التعليق: قم دائمًا بمراجعة صفحة المتحف قبل السفر.

ادنبره

يعرض المعرض الوطني الاسكتلندي صورة ذاتية NGL 072.46 على سبيل الإعارة من مجموعة Bridgewater.

فيينا

يحتفظ متحف Kunsthistorisches بالصورة الذاتية الكبيرة التي تعود إلى عام 1652 واللوحة الصغيرة التي تعود إلى حوالي 1655 -1657.

نيويورك وواشنطن

يتيح لنا متحف فريك ومتحف متروبوليتان وNGA مقارنة الحلول من عام 1658 إلى عام 1660.

لندن

يحتفظ كينوود هاوس بالدائرتين؛ يعرض المعرض الوطني الصورة الذاتية البالغة من العمر 63 عامًا.

طريقة المراقبة

كيفية مشاهدة الصورة الذاتية لعام 1655

01

ابدأ بالصورة الظلية

انظر كيف تشكل القبعة والياقة كتلتين داكنتين حول وجه أفتح.

02

قارن بين العينين

لاحظ اختلافهم في الحدة والضوء قبل تسمية العاطفة.

03

تتبع درجات الحرارة

اللون الوردي والمغرة والرمادي والبني: الجلد ليس لونًا موحدًا أبدًا.

04

تغيير المسافة

عن قرب، راقب المفاتيح؛ عندما تتراجع، انظر كيف يصبحون جسدًا وتنظر مرة أخرى.

05

اختبر دور الزي

اسأل ما الذي تضيفه القبعة إلى الهوية المهنية للرسام.

06

إثبات وسرد منفصلان

تمييز التاريخ والدعم والأبعاد عن الافتراضات المتعلقة بالحزن أو الكبرياء.

مجموعة رامبرانت

ابحث بالضبط عن الصورة الذاتية لإدنبرة

يقدم المتجر نسخة مطابقة للعمل NGL 072.46 من المعرض الوطني الاسكتلندي. تسمح لنا المجموعة العامة بعد ذلك بمقارنة هذا النضج الرصين بالصور الذاتية للشباب وصور الاستوديو والأعمال المتأخرة.

انظر نسخة الصورة الذاتية لعام 1655استكشف صور رامبرانت الذاتية
الأسئلة المتداولة

أسئلة وأجوبة حول صورة رامبرانت الذاتية لعام 1655

أين هي الصورة الذاتية لرامبرانت عام 1655؟

وهي محفوظة في المعرض الوطني الاسكتلندي في إدنبرة، على سبيل الإعارة من مجموعة بريدجووتر، تحت رقم NGL 072.46.

هل تاريخ 1655 مؤكد؟

يقوم المتحف بنسخ التاريخ "165[5]"، مع وضع قوسين حول الرقم الأخير. ويعرض العمل على أنه يعود تاريخه إلى عام 1655، مع إظهار عدم اليقين في القراءة.

ما هي الأبعاد والتقنية؟

هذه لوحة زيتية على قماش. يبلغ قياس الصورة 53 × 43 سم وفقًا لتعليمات المعارض الوطنية في اسكتلندا.

لماذا يرتدي رامبرانت قبعة؟

القبعة قديمة بالفعل في القرن السابع عشرe يسمح له Siècle بالحوار مع صورة أساتذة عصر النهضة ويصبح علامة متكررة على هويته كفنان.

هل الصورة تظهر رامبرانت حزينا؟

قد يبدو المظهر جديًا أو استبطانيًا، لكن اللوحة لا تثبت عاطفة معينة. يتم بناء الزي والضوء والوضعية.

هل هذه هي نفس لوحة الصورة الذاتية الصغيرة لفيينا؟

رقم إدنبرة يحتفظ بزيت على قماش يبلغ طوله 53 × 43 سم؛ يوجد في فيينا زيت على الجوز يبلغ طوله حوالي 48.8 × 40.5 سم ويعود تاريخه إلى حوالي 1655 -1657.

هل الإسناد إلى رامبرانت محل خلاف؟

يعزو إشعار المعارض الوطنية في اسكتلندا الحالي ذلك إلى رامبرانت. يتعلق عدم اليقين الرئيسي المذكور هنا بشكل أساسي بالقراءة الدقيقة للتاريخ.

هل هناك نسخة دقيقة في المتجر؟

نعم. المنتج المرتبط في المقالة يتوافق مع صورة إدنبرة الذاتية NGL 072.46 ويعرفها على أنها عمل لرامبرانت.

0 تعليقات

اترك تعليقًا

يُرجى ملاحظة أنه يجب الموافقة على التعليقات قبل نشرها.