À propos de l’œuvre
Le pont japonais, par Claude Monet
كلود مونيه · حوالي عام 1922 · وزارة الخارجية هيوستن · 76.198
الجسر الياباني، جيفرنياستنساخ مرسومة باليد
لم يعد الجسر الياباني يبرز في مواجهة حديقة فاتحة: فقد تم غزو قوسه الداكن بتعريشة من اللون الأحمر والأخضر والأصفر والأزرق. توحد المادة السميكة حوض السباحة والنباتات والهندسة المعمارية في رؤية متأخرة تكاد تكون تعبيرية.
انظر إلى العمل
يقاوم قوس جيفرني المألوف وسط تحول الغطاء النباتي إلى مادة
يعبر منحنى الجسر الجزء العلوي، لكن مخططه يتخلله رؤوس وأقطار أوراق الشجر. المركز الداكن أسفل القوس يخلق العمق الرئيسي. ومن حوله، تعمل اللمسات الحمراء والصفراء على تقريب النباتات من المقدمة بينما يحافظ اللون الأزرق والأخضر على مساحة حوض السباحة.
لم يعد مونيه يسعى إلى الشفافية الخفيفة في آرائه التي رسمها عام 1899. تتداخل الطبقات وتغير اتجاهها وتكشف عن التكرارات. في الأسفل، تعبر المياه الألوان الحمراء والصفراء والخضراء الكبيرة؛ في الأعلى، تمتزج الهندسة المعمارية مع شبكة كثيفة تجعل النمط مرئيًا فقط في أجزاء.
الجسر أقل رسمًا مما هو موجود في اللوحة: يخرج قوسه من حديقة حيث يبدو أن كل لون قد نما أمام الهيكل وخلفه ومن خلاله.
التكوين واللمس والضوء
ما يبنيه مونيه وراء انطباع اللقطة
هناك ثلاثة عناصر دقيقة تسمح لنا بفهم هذا التكوين والصعوبات الأساسية لإعادة الإنتاج الأمين.
قوس مجزأ وليس معاد تصميمه
يجب أن يظل المنحنى المظلم متقطعًا بأوراق الشجر. من شأن المخطط التفصيلي المستمر والنظيف أن يمنح هذا الإصدار دقة غريبة عن رؤية مونيه المتأخرة.
مادة كثيفة ذات اتجاهات متعددة
يتم تكديس اللمسات الرأسية والمائلة والأفقية دون مزجها بالكامل. ينتج عن هذا النقش إيقاع العمل ويجب ترجمته إلى لوحة زيتية حقيقية.
الأحمر والأصفر في قلب المسبح
الألوان الدافئة ليست لهجات زخرفية بسيطة: فهي تعمل على تعزيز الغطاء النباتي وتحافظ على كثافة الجزء السفلي المواجه للقوس الداكن.
التفاصيل والوثائق المرئية
مراقبة المادة والنسخة الدقيقة
تُظهر الصور الإضافية المقاطع التي يصعب قراءتها في العرض الكامل، وفي حالة وجودها، المظهر الفعلي للعمل في المتحف.
العرض الرئيسي يقيس 2200 × 2097 بكسل. تفاصيل 1550 × 900 بكسل و1500 × 900 بكسل تأتي مباشرة من هذا الإصدار من هيوستن MFA. لم يتم تكبير أي ملفات؛ جميع الصور الثلاث هي WebPs حقيقية.
معايير موثقة
ثلاث أجزاء من المعلومات الخاصة بهذا العمل
تتعلق هذه الحقائق بهذه النسخة الدقيقة ويتم التحقق منها من إشعار المؤسسة التي تحتفظ بها.
الجرد 76.198 لمتحف الفنون الجميلة، هيوستن
يعود تاريخ العمل في المتحف إلى حوالي عام 1922. وهذه اللوحة الزيتية على القماش بقياس 88.9 × 94.1 سم مدرجة تحت رقم Wildenstein 1925.
واحدة من أربعة وعشرين منظرًا للجسر تم رسمها بين عامي 1918 و1924
يربط كتالوج المتحف هذه اللوحة بمجموعة متأخرة مكونة من أربع وعشرين لوحة للجسر الياباني، وهي مختلفة تمامًا عن السلسلة الضوئية الأولى لعام 1899 -1900.
من ميشيل مونيه إلى مجموعة أودري جونز بيك
بعد ميشيل مونيه، مرت اللوحة بشكل خاص بكاتيا جرانوف، كنودلر، والتر باريس وفوركيد درول. عرضتها أودري جونز بيك على متحف هيوستن في عام 1976.
الاستنساخ الخاص بك
ما يجب على الرسام الحفاظ عليه
تعتمد الدقة هنا على العلاقات الدقيقة بين الضوء واللمس والعمق ودرجة حرارة اللون.
- القوس الداكن يمكن قراءته بدون مخطط منتظم
- تراكبات سميكة وتغييرات في اتجاه الفرشاة
- اللون الأحمر والأصفر موجود في حوض السباحة
- يتركز العمق في الفتحة المركزية أسفل الجسر
ورقة عمل
| عنوان | الجسر الياباني، جيفرني |
|---|---|
| فنان | كلود مونيه (1840 -1926) |
| تاريخ | حوالي عام 1922 |
| التقنية الأصلية | زيت على قماش |
| أبعاد | 88.9 × 94.1 سم |
| توجه | مربع تقريبا |
| حفظ | متحف الفنون الجميلة، هيوستن، هيوستن، الولايات المتحدة |
| جرد | 76.198 · وايلدنشتاين 1925 |
| الاستنساخ الخاص بك | لوحة زيتية مصنوعة يدوياً على القماش |
العرض التقديمي في الداخل الخاص بك
لوحة مصممة مع الغرفة
تتميز هذه النسخة المتأخرة بكثافة أكثر دراماتيكية من الجسور اليابانية ذات اللون الأخضر الزاهي. إنه مناسب لجدار من الطين الكريمي أو البني أو الخافت أو الأزرق منتصف الليل، مصحوبًا بالخشب الداكن والإضاءة الجانبية التي تكشف النقوش البارزة.
