À propos de l’œuvre
Le Pont japonais, par Claude Monet
كلود مونيه · حوالي 1920 -1922 · MoMA · W1932
الجسر الياباني، متحف الفن الحديث W1932استنساخ مرسومة باليد
يمكن رؤية جسر جيفرني الياباني وسط زوبعة من اللون الأحمر والبرتقالي والأزرق والأصفر. بعد خمسة وعشرين عامًا من رؤيته الأولى للفكرة، تخلى مونيه عن أي وصف طبيعي تقريبًا: يظل القوس مثل خط واضح غارق في مادة نارية.
انظر إلى العمل
ويظل الجسر مرئيا في قلب حديقة تحولت حسب اللون
يعبر القوس المركز السفلي على شكل شريط أصفر وأبيض وأزرق. لم يتم رسمها بالكامل أبدًا. تمر أمامه كتل حمراء وبنية، بينما تفتح فترات زرقاء عميقة تمنع السطح من الإغلاق.
تهيمن على الجزء العلوي إيماءات رأسية ودائرية، مع اللون الأصفر الحمضي والبرتقالي والأخضر الداكن. في الأسفل، تطول المفاتيح لتوحي بالماء والانعكاسات. يظل النمط قابلاً للتحديد بفضل التغير في اتجاه المادة.
في هذا العمل المتأخر، لم يعد الجسر شيئًا موضوعًا في الحديقة: بل يظهر ثم يختفي على إيقاع طبقات الألوان التي تعيد بناء المشهد بأكمله.
التكوين واللمس والضوء
ما يبنيه مونيه وراء انطباع اللقطة
هناك ثلاثة عناصر دقيقة تسمح لنا بفهم هذا التكوين والصعوبات الأساسية لإعادة الإنتاج الأمين.
قوس واضح ابتلع تقريبا
يجب أن يظل خط الجسر متقطعًا. إن تحديدها كثيرًا من شأنه أن يعيد اللوحة القماشية إلى الإصدارات الطبيعية في تسعينيات القرن التاسع عشر ويزيل التوتر المتأخر.
لوحة فريدة من اللون الأحمر من مونيه
يهيمن اللون البني والصدأ والبرتقالي، لكن يتقاطع معها اللون الأزرق والأخضر والأصفر. تحافظ هذه التعارضات على اهتزاز المادة.
الاتجاهات الرئيسية التي تحل محل المنظور
تلتقي الإيماءات العمودية للنباتات بممرات مائية أفقية أكثر. إن اختلافها يكفي لتنظيم المساحة على الرغم من غياب العمق التقليدي.
التفاصيل والوثائق المرئية
مراقبة المادة والنسخة الدقيقة
تُظهر الصور الإضافية المقاطع التي يصعب قراءتها في العرض الكامل، وفي حالة وجودها، المظهر الفعلي للعمل في المتحف.
يبلغ قياس العرض المرجعي 4500 × 3408 بكسل؛ تبلغ التفاصيل 2400 × 1700 بكسل والصورة الفعلية للعمل في MoMA 3132 × 2388 بكسل. لم يتم تكبير أي ملفات؛ جميع الصور الثلاث هي WebPs حقيقية.
معايير موثقة
ثلاث أجزاء من المعلومات الخاصة بهذا العمل
تتعلق هذه الحقائق بهذه النسخة الدقيقة ويتم التحقق منها من إشعار المؤسسة التي تحتفظ بها.
متحف الفن الحديث 242.1956، وايلدنشتاين 1932
يرجع تاريخ متحف الفن الحديث هذه اللوحة الزيتية على القماش إلى حوالي عام 1920 -1922 ويبلغ طولها 89.5 × 116.3 سم. العمل مرقم 242.1956 ويتوافق مع Wildenstein 1932.
واحدة من آخر اللوحات لهذا الشكل
يضع متحف الفن الحديث اللوحة ضمن أحدث التفسيرات للجسر الياباني. حوالي خمسة وعشرين عامًا تفصل هذه النسخة عن أول سلسلة أكثر طبيعية تم إنتاجها في جيفرني.
صندوق جريس ريني روجرز
دخل العمل إلى مجموعات متحف الفن الحديث بفضل صندوق جريس ريني روجرز. كما توثق صفحة المتحف وجوده في العديد من المعارض منذ عام 1956.
الاستنساخ الخاص بك
ما يجب على الرسام الحفاظ عليه
تعتمد الدقة هنا على العلاقات الدقيقة بين الضوء واللمس والعمق ودرجة حرارة اللون.
- الإصدار الدقيق MoMA 242.1956، Wildenstein 1932
- الشكل الأصلي 89.5 × 116.3 سم
- القوس محفوظ بدون مخطط مستمر
- اللون الأحمر الناري متوازن مع اللون الأزرق والأخضر
ورقة عمل
| عنوان | الجسر الياباني، متحف الفن الحديث W1932 |
|---|---|
| فنان | كلود مونيه (1840 -1926) |
| تاريخ | حوالي 1920 -1922 |
| التقنية الأصلية | زيت على قماش |
| أبعاد | 89.5 × 116.3 سم |
| توجه | أفقي |
| حفظ | متحف الفن الحديث، نيويورك، الولايات المتحدة |
| جرد | 242.1956 · وايلدنشتاين 1932 |
| الاستنساخ الخاص بك | لوحة زيتية مصنوعة يدوياً على القماش |
العرض التقديمي في الداخل الخاص بك
لوحة مصممة مع الغرفة
الصدأ والبرتقالي والأصفر الذهبي والأزرق العميق يمنح هذا التكاثر حضورًا مكثفًا. إنه يعمل على جدار أبيض دافئ أو من الطين أو بني غامق أو أزرق منتصف الليل، مع ضوء جانبي يكشف المادة.
