بيير أوغست رينوار : السيرة الذاتية الكاملة للرسام الانطباعي

السياق التاريخي

ليموج، باريس، البورسلين (١٨٤١-١٨٦١)

وُلد بيير أوغست رينوار في ٢٥ فبراير ١٨٤١ في ليموج، في عائلة متواضعة. استقرّ والده ليونار، الخيّاط القادم من منطقة بيرغامو، في باريس نحو عام ١٨٤٤ وأتى بأسرته. كانت الحياة قاسية، لكن بيير الصغير وجد عملًا منذ سنّ الثانية عشرة: كان متدرّبًا عند صانعي البورسلين الأخوين ليفي، حيث كان ينسخ زخارف زهرية على الأكواب والأطباق. تعلّم هناك دقّة الخطّ، وانتظام الحرفة، وذوقًا في اللون المطبَّق لم يفارقه قط.

في عام ١٨٥٨، بعد إفلاس صانعي البورسلين ليفي، التحق رينوار بصانع مراوح، حيث كان يرسم مشاهد غزلية على أوراق من الحرير. هناك قرّر أن يصبح رسّامًا، وسجّل في دروس مسائية في مدرسة الفنون الجميلة. وفي عام ١٨٦٢، انضمّ إلى مشغل شارل غليير، حيث التقى ألفريد سيسلي وفريديريك بازيل، وقبل كلّ شيء، كلود مونيه. كان هذا اللقاء اللحظة الحاسمة في مسيرته: أبعده عن الرسم الأكاديمي المحض وفتح أمامه باب الهواء الطلق. وفي تلك الفترة أيضًا، جلس صديقه بازيل ليرسمه: ففي عام ١٨٦٧، وقف رينوار الشابّ ليرسم له بورتريه سيظلّ من أشهر أعمال رسّام مشغل غليير.

الأسلوب الفني

مشغل غليير ومولد الانطباعية

في مشغل غليير، يرتبط رينوار بمونيه الذي يصير صديقه طوال حياته تقريبًا. يعمل الرسّامان الشابّان جنبًا إلى جنب في غابة فونتينبلو، في شايي، ثم على ضفاف السين. في عام ١٨٦٩، في بوغيفال، يضعان حاملَي لوحاتهما في لاغرنوييار، وهو مشرب عائم على السين. هذه اللحظة مؤسِّسة: يتبنّى فيها رينوار اللمسة المكسَّرة، واللوحة الفاتحة، وضوء الماء الراجف. لاغرنوييار مشهد من الحياة الحديثة في آنٍ معًا، وبيانٌ تشكيلي، وتوقّع دخول رينوار الانطباعية.

في عام ١٨٧٠، توقّفت كلّ شيء بسبب الحرب الفرنسية البروسية. جُنِّد رينوار، وسافر مونيه إلى لندن. حين انتهت الحرب عام ١٨٧١، استأنف رينوار حمل ريشته واستقرّ في باريس. شارك عام ١٨٧٤ في أوّل معرض انطباعي عند نادار، بستّ لوحات منها لالوغ ولوبون دو شاتو. انطلقت الصحافة النقدية في هجومها على الجماعة، لكن رينوار صمد. وفي العام نفسه، التقى فيكتور شوكيه، وهو من أوائل جامعي أعماله، الذي كلّفه بعدة بورتريهات.

نسخة مرسومة يدوياً

حفل مطحن الغاليت - بيير أوغست رينوار

نسخة من حفل مطحن الغاليت (1876)، مرسومة يدوياً بالزيت على القماش بواسطة Alpha Reproduction. لوحة رئيسية من مونمارتر، محفوظة في Musée d'Orsay.

نسخة مرسومة يدوياً

غداء رواد القوارب - بيير أوغست رينوار

نسخة من غداء رواد القوارب (1881)، مرسومة يدوياً بالزيت على القماش. أول لوحة كبرى من فترة نضج رينوار، محفوظة في مجموعة فيليبس في واشنطن.

نسخة مرسومة يدوياً

لا غرينويير - بيير أوغست رينوار

نسخة من لا غرينويير (1869)، مرسومة يدوياً بالزيت على القماش. عمل مؤسس للانطباعية، رسم في بوغيفال في الوقت نفسه الذي كان يرسم فيه مونيه.

حفل مطحن الغاليت

حفل مطحن الغاليت، الذي رُسم عام 1876، هو العمل الذي جعل من رينوار رسام الجماهير السعيدة. هذه اللوحة بقياس 131 × 175 سم، محفوظة في Musée d'Orsay، تصور بعد ظهر أحد أيام الأحد في مطحن الغاليت في مونمارتر: يرقص الأزواج، ويشرب الأصدقاء، ويجري الأطفال. يتسلل الضوء عبر أوراق أشجار الكستناء ويقطع الفضاء إلى بقع مضيئة ومناطق من الظل. يرسم رينوار المشهد بالزيت على القماش، بلمسات مجزأة، في الهواء الطلق وعلى الطبيعة - وهو أمر نادر للوحة بهذا الحجم.

تم اقتناء اللوحة من قبل غوستاف كايلبوت في عام 1877، الذي أوصى بها للدولة عند وفاته. وفي هذه الأثناء، تلقى رينوار طلبات لرسوم بورتريه تجعله في منأى عن الحاجة: مدام شاربنتيه وأطفالها (1877)، والفتاة ذات الببغاء (نحو 1877)، وكذلك الخروج الأول (1876-1877). صالون باريس، الذي كان يرفض لوحاته في ستينيات القرن التاسع عشر، يقبلها الآن. وفي عام 1879، تنظم التاجرة بول دوران-رويل معرضاً كبيراً لأعمال رينوار في باريس: وهي أول retrospective مخصصة للرسام.

إيطاليا والعودة إلى التجسيد

في عام 1881، بعد نجاح حفل مطحن الغاليت، يسافر رينوار إلى الجزائر مع بول دوران-رويل، ثم إلى إيطاليا. وفي روما، يعجب بلوحات رافائيل الجدارية في الفاتيكان، وتُطلق هذه الرحلة ما سُمي بـ«الأزمة الانطباعية»: يجد رينوار أن لمسته المذابة لم تعد تصمد أمام رافائيل. ويبحث عن أسلوب جديد، يحتفظ بلون الانطباعية المضيء لكنه يعيد للشكل ثقله وحدوده. يُعد غداء رواد القوارب (1881، مجموعة فيليبس، واشنطن) أول لوحة كبرى في هذه الفترة الجديدة.

بعد عودته إلى باريس، استقر رينوار في شارع جيراردون، قرب مونمارتر. التقى بألين شاريدو، شابة في التاسعة عشرة من عمرها، أصبحت أولاً عارضة ثم رفيقته. تزوجها الرسام عام 1890، بعد ولادة ابنهما بيير عام 1885. ظلت ألين الشخصية المحورية في حياة رينوار وأعماله المتأخرة: جلست له لرسم نحو عشرين لوحة بورتريه، وألهمت معظم مشاهده العائلية. في العام نفسه، اكتشف رينوار كاين-سور-مير، على الكوت دازور، حيث استأجر في البداية فيلا الكوليت، قبل أن يعود إليها كل'année لقضاء إقامات طويلة.

كاين، الفترة اللؤلؤية (1890-1910)

نحو عام 1892، استقر رينوار في كاين-سور-مير لإقامات طويلة، ثم استقر فيها نهائياً عام 1907. استأجر في البداية فيلا الكوليت، ثم اشترى عام 1907 مزرعة الكوليت، حيث أنشأ مرسماً. في كاين، رسم رينوار أشجار الزيتون، وحقول الورود، ومناظر للقرية الوسطوية، ولكن قبل كل شيء رسم مستحمات وعاريات من النساء ستصبح جوهر أعماله المتأخرة. نحو عام 1895، بدأ التهاب مفاصل حاد يشل أصابعه. أصبح رينوار يرسم والفرشاة مربوطة بيده.

تبدأ «الفترة اللؤلؤية» (التي تُسمى أحياناً فترة اللآلئ) نحو عام 1895 وتستمر حتى نهاية حياته. ترق اللمسة، ويميل اللوح إلى الوردي المرجاني، والألوان اللؤلؤية، والأزرق المغسول. تصبح الأشكال ضخمة، شبه أسطورية. تمثل الاستحمامات الكبار (1884-1887، متحف فيلادللفيا للفنون) بداية هذا البحث؛ وتعدّ الاستحمامات (1918-1919، Musée d'Orsay) ذروته. يصبح الجسد الموضوع الوحيد، واللون هو المادة الوحيدة. هذه الفترة هي أيضاً الفترة التي بدأ فيها رينوار النحت، بالتعاون مع الخزّاف ريتشارد غينو: شكّل بالطين تماثيل نصفية وفينوس، على الرغم من تشوّه يديه.

الديكور الداخلي

السنوات الأخيرة: الرسم حتى النهاية

السنوات العشر الأخيرة من حياة رونوار كانت سنوات صراع جسدي مع المرض. الروماتيزم يشوّه كتفيه ومعصميه وأصابعه. منذ عام 1910 تقريباً، لم يعد رونوار قادراً على المشي. أُجلس على كرسي متحرك أمام حامل لوحته، مع ربط الفرشاة بيده بواسطة شريط من القماش. كان يرسم كل يوم، محاطاً بعارضاته وعائلته وزواره المعتادين: فنانون مثل مونيه وماتيس وبيكاسو اهتموا بعمله آنذاك، وقدم بيكاسو عدة زيارات للرسام شبه الأعمى في مرسمه في كاج.

في عام 1917، توفيت ألين رونوار. رسم رونوار حداده. في عام 1918، رسم سلسلة أخيرة من الحمّامات، منها اللوحة الكبيرة المحفوظة في Musée d'Orsay، والمؤرخة بين 1918 و1919، وهي على الأرجح آخر عمل رسمه رونوار. رحل في 3 ديسمبر 1919 في كاج-سور-مير. ترك وراءه عملاً فنياً ضخماً — نحو 4500 لوحة، ومئات الباستيل، ومنحوتات، وخزفيات — موزعة في أكبر متاحف العالم: Orsay، وMarmottan، وMetropolitan، وNational Gallery في لندن، ومتحف فيلادلفيا.

إعادة إنتاج أعمال رونوار يدوياً بالزيت على القماش، تعني إذن استعادة هذا الولاء للجلد واللون الذي يمتد عبر ستين عاماً من العمل. اللمسة المتراكمة لـ Moulin de la Galette، والنمذجة الوردية للحمّامات المتأخرة، ودقة زهور البورسلين من شبابه: كل ذلك يتطلب يد فنان في المرسم، يكدّس الطبقات، ويشتغل على سماكة اللون، ويحترم اللوحة. لا يمكن لأي طباعة، حتى لو كانت عالية الجودة، أن تؤدي ما يمكن للزيت المرسوم يدوياً أن يؤديه: حضور المادة، وذبذبة اللمسة، وذلك الحوار بين اللون والضوء الذي هو توقيع رونوار.

نسخة مرسومة باليد

الاستحمامات الكبار - بيير أوغست رينوار

نسخة من الاستحمامات الكبار (1884-1887)، مرسومة باليد بالزيت على القماش. عمل محوري في مرحلة النضج المتأخر، محفوظ في متحف فيلادللفيا للفنون.

نسخة مرسومة باليد

المستحمات - بيير أوغست رينوار

نسخة من المستحمات (نحو 1918-1919)، مرسومة باليد بالزيت على القماش. آخر أعمال رينوار، محفوظة في Musée d'Orsay.