أعلى 100 - الرمزية
الرمزية: 100 لوحة وأسطورة ورمز
من بوكلين ومونش إلى مورو وكليمت وريدون وخنوبف: مائة لوحة تتخذ فيها الأساطير والأحلام والعواطف شكلاً مرئيًا.
الرمزية لا تصف العالم ببساطة: فهي تضفي عليه ذكرى وخوفًا وأحيانًا أبو الهول. تحكي هذه اللوحات المائة كيف أصبحت الصورة الممر المميز نحو ما تتركه الكلمات في الظل.
المرئي يحتفظ بدافع خفي
مائة لوحة حيث كل صورة تعرف سرا
في نهاية القرن التاسع عشر، رفض الرسامون الرمزيون قصر الفن على ما يمكن للعين قياسه. يخترع بوكلين جزرًا عقلية، ويعطي مونك سماء للعواطف، ويوقظ مورو وريدون الأساطير، بينما يقوم كليمت وخنوبف وهودلر وجيرانهم الأوروبيون بتحويل الجسم والمناظر الطبيعية والديكور إلى علامات لفك شفرتها.
الرمزية تفضل الألغاز على الملاحظات التوضيحية. أبو الهول أو الجزيرة أو الوجه المغلق يعمل أكثر من مجرد خطاب طويل، ويتطلب عددًا أقل بكثير من الكراسي.التبديل إلى الصور
الأعمال في الاختيار
يعمل بالصور
أيقونات غامضة
يمنح Böcklin وMunch وMoreau وKlimt وRedon الرمز صوره الأكثر ديمومة.
#1
أرنولد بوكلين1. جزيرة الموتى
رسم بوكلين النسخة الأولى من جزيرة الموتى عام 1880، ثم عاد أربع مرات إلى هذا القارب الذي يقترب من جزيرة من أشجار السرو. لقد طلب منه أحد الرعاة صورة تجعلك تحلم؛ بل أعطاه الصمت الأكثر شهرة في الرسم الرمزي، بما في ذلك التابوت.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#2
إدوارد مونك2. الصراخ
ولدت الصرخة من ذكرى المشي بالقرب من مضيق أوسلوفجورد، عندما قال مونك إنه شعر بصرخة هائلة تمر عبر الطبيعة. تغطي الصورة الظلية أذنيها بينما تتموج السماء والماء والطريق بها: تصبح الأزمة الحميمة الشعار العالمي للقلق الحديث.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#3
غوستاف مورو3. كوكب المشتري وسيميل
في كوكب المشتري وسيميل، الذي اكتمل قبل وقت قصير من وفاتها، يمثل مورو اللحظة التي يطلب فيها الإنسان رؤية كوكب المشتري بكل قوته الإلهية. يلتهمها العناق وسط قصر مشبع بالأشكال والأحجار الكريمة؛ تحصل الرغبة على ما تتطلبه بالضبط، وهو ما لم يكن فكرة عظيمة بوضوح.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#4
غوستاف كليمت4. القبلة
تم رسم القبلة في الفترة الذهبية لكليمت في الفترة 1907-1908. تغلف معاطف الفسيفساء الزوجين بمستطيل ثمين، لكن قدمي المرأة ما زالتا تلمسان مرجًا: الحب يطفو تقريبًا خارج العالم دون أن يفقد الأرض تمامًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#5
اوديلون ريدون5. العملاق
حوالي عام 1914، قام ريدون بتحويل العملاق في الأوديسة إلى عملاق حالم يراقب جالاتيا خلف الجبل. لم تعد العين الواحدة وحشية فحسب؛ يصبح فضوليًا، خجولًا تقريبًا، بينما تعطي الزهور للأساطير مظهر الحلم النباتي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#6
بيير بوفيس دي شافان6. الصياد الفقير
تم تقديم فيلم "الصياد الفقير" في صالون عام 1881، وهو مرتبك بسبب بساطته: رجل يصلي في قارب بينما تنتظر عائلته على ضفة عارية. يزيل Puvis de Chavannes كل التأثيرات الدرامية تقريبًا ويعطي الفقر الجاذبية البطيئة للوحة جدارية قديمة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#7
فرناند خنوبف7. أقفل بابي على نفسي
العنوان أقفل بابي على نفسي يأتي من قصيدة لكريستينا روسيتي. يقوم خنوبف بتثبيت امرأة ذات شعر أحمر في غرفة مغلقة، بين الزنابق الباهتة والمرآة ورأس هيبنوس؛ يبدو أن كل كائن يحمي سرًا مفاده أن اللوحة ليس لديها نية للعودة إلى الاستقبال.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#8
بول غوغان8. الرؤية بعد الخطبة
رسم غوغان الرؤية بعد خطبة بريتاني عام 1888. تخيلت النساء اللاتي غادرن الكنيسة أن يعقوب يتصارع مع الملاك، وهو مشهد مفصول عن العالم الحقيقي بجذع أحمر؛ يجلب اللون القرمزي المسطح والخطوط الثابتة الرؤية الدينية إلى الرسم الحديث.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#9
جون ويليام ووترهاوس9. سيدة شالوت
يستعير ووترهاوس سيدة شالوت من قصيدة تينيسون. بعد أن حُكم عليها بالنظر إلى العالم في المرآة، غادرت البطلة برجها أخيرًا واستقلت قاربًا نحو كاميلوت؛ تعلن الشموع التي تخرج أن هذه الحرية ستكون قصيرة بقدر ما هي رائعة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#10
غوستاف مورو10. الظهور
في الظهور، ترى سالومي رأس جان بابتيست المقطوع يظهر في وسط مكان مغطى بالمجوهرات. عمل مورو على هذا الموضوع عام 1876 كرؤية للذنب: حصلت الراقصة على كأسها، ثم اكتشفت أن شبحًا مضيء يشغل مساحة كبيرة في غرفة العرش.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#11
غوستاف كليمت11. جوديث آي
جوديث الأولى، التي رسمت عام 1901، تظهر بطلة الكتاب المقدس بعد قطع رأس هولوفرنيس. كاد كليمت أن ينزل الرأس المقطوع من الإطار ويركز الصورة على وجه جوديث وذهبها وقلادتها؛ يصبح النصر لغزًا حسيًا وليس درسًا مرتبًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#12
ميخائيل فروبيل12. الشيطان الجالس
رسم فروبيل الشيطان الجالس في عام 1890 بناءً على قصيدة ليرمونتوف. يبدو العملاق، المطوي في منظر طبيعي من البلورات، قويًا وسجينًا لجسده؛ هذا الشيطان لا يهاجم أحداً، فهو قبل كل شيء يحمل ثقل أبديته المرهق.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#13
دانتي غابرييل روسيتي13. بياتا بياتريكس
تنقل بياتا بياتريكس قصة بياتريس دي دانتي إلى لندن في عهد روسيتي. إليزابيث سيدال، الزوجة والملهمة التي توفيت عام 1862، تغلق عينيها بينما يضع طائر أحمر نبات الخشخاش في يديها؛ تصبح صورة الحب نصبًا تذكاريًا ورؤية ووداعًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#14
فرديناند هودلر14. الليل
تسبب هودلر في فضيحة مع نايت عام 1890: كان العديد من النائمين يرقدون جنبًا إلى جنب بينما كان شخص أسود جاثمًا فوق الرسام المستيقظ. يجسد هذا الظهور الموت ويذكرنا أنه حتى في السرير الجماعي، يواجه الجميع أهوالهم الليلية بمفردهم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#15
اوديلون ريدون15. العيون مغلقة
في عام 1890، كان إغلاق Les Yeux بمثابة علامة على انتقال ريدون من اللون الأسود المطبوع على الحجر إلى اللون. هذا التمثال النصفي الصامت، المستوحى من زوجته كاميل، يغلق النظرة الخارجية ليفتح نظرة الخيال؛ اللوحة تشبه نومًا أقل من الاستماع الداخلي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#16
غوستاف مورو16. أوديب وأبو الهول
تم تقديم أوديب وأبو الهول في صالون عام 1864، مما أدى إلى ترسيخ سمعة مورو. يتمسك الوحش بالبطل ويحدق به على بعد بضعة سنتيمترات من وجهه: يتحول اللغز القديم إلى مبارزة نفسية حيث يرفض الذكاء والرغبة والموت الوقوف في طوابير بأدب.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#17
فرناند خنوبف17. المداعبات
في لوحة المداعبات، التي تم رسمها عام 1896، يضغط أوديب الشاب على خده على أبو الهول بجسم نمر. يستبدل خنوبف القتال بعلاقة حميمة مزعجة؛ لا أحد يعرف جيدًا من يغوي من، وهذا بالضبط ما يجعل من المستحيل نسيان هذه المداعبة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#18
يوهان هاينريش فوسلي18. الكابوس
أحدث الكابوس ضجة كبيرة في لندن من معرضه عام 1782. وضع فوسلي امرأة خاملة تحت الحاضنة بينما كان رأس الفرس يعبر الستائر؛ اللعبة التي تدور حول الكابوس تحول غرفة النوم إلى مشهد تصل فيه الرغبة والخوف والنوم السيئ معًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#19
بول سيروسييه19. التعويذة
تم رسم التعويذة عام 1888 في بوا دامور، بناءً على نصيحة غوغان. يضع سيروسييه ألوانه على لوح خشبي صغير دون أن يحاول نسخ المناظر الطبيعية بأمانة؛ تصبح نهاية الغطاء هذه شهادة الميلاد الأسطورية للنابيس.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#20
إدوارد بورن جونز20. الدرج الذهبي
في الدرج الذهبي، يأخذ بورن جونز ثمانية عشر شابة تحمل آلات موسيقية على درج حلزوني. لا توجد قصة تشرح موكبهم: البيض والذهب وتكرار الإيماءات يحول اللوحة إلى موسيقى صامتة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#21
هوغو سيمبرج21. الملاك الجريح
يُظهر الملاك الجريح، الذي رسمه سيمبرج عام 1903 بعد مرض خطير، صبيين يحملان ملاكًا معصوب العينين إلى المناظر الطبيعية الحقيقية لتولونلاهتي. رفض الفنان فرض تفسير؛ ويظل الموكب الصغير صورة مفتوحة للهشاشة والرعاية والحداد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#22
كارلوس شوابي22. الموت وحفار القبور
في فيلم "الموت وحفار القبور"، يظهر كارلوس شوابي ملاكًا أخضر وسط مقبرة ثلجية. يقاطع حفار القبور عمله في مواجهة هذا الحضور الهادئ: الموت لا يأتي بضجة، بل يضع ببساطة يده على كتف الشتاء.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#23
ميخائيل فروبيل23. الأميرة البجعة
تأتي أميرة البجعة من أوبرا حكاية القيصر سالتان لريمسكي كورساكوف، حيث غنت زوجة فروبيل. تم رسمها عام 1900، وتستدير البطلة لحظة تحولها؛ يحافظ الريش والبحر والشفق على هويتها بين ذاكرة المرأة والطائر والمسرح.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#24
جان دلفيل24. مدرسة أفلاطون
يقدم جان دلفيل مدرسة أفلاطون في المعرض العالمي في باريس عام 1900. حول الفيلسوف، تشكل الأجسام المثالية مجتمعًا روحيًا خارج الزمن؛ يصبح العصور القديمة المكان الضخم للإيمان الرمزي بالجمال والروح.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#25
غوستاف كليمت25. صورة لأديل بلوخ باور الأول
أكمل كليمت صورة أديل بلوخ باور الأول في عام 1907 بعد عدة سنوات من العمل. يخرج الوجه واليدين من حقل من الذهب والعينين واللوالب؛ بتكليف من فرديناند بلوخ باور، شهدت الصورة بعد ذلك تجريد النازيين من ممتلكاتهم ومعركة قانونية واسترداد ممتلكاتهم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →الأساطير والأحلام والنساء القاتلات
تنقل تماثيل أبي الهول والشياطين والبطلات والظهورات القصص القديمة إلى علم النفس الحديث.
#26
فرانز فون ستوك26. الخطيئة
أصبحت الخطيئة الصورة الرمزية لفرانز فون ستوك بعد عام 1893. تبرز امرأة عارية من الظل تحت حضن ثعبان ضخم؛ الإطار الذهبي الذي صممه الفنان يعطي هذا الإغراء مظهر أيقونة، ولكن كنيسة صغيرة لا ينصح بها الكاهن.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#27
دانتي غابرييل روسيتي27. بروسيربينا
تمثل روسيتي بروسيربينا وهي تحمل الرمان مما يحكم عليها بالعودة إلى العالم السفلي. تضفي جين موريس ملامحها على هذه الأسيرة منذ عام 1874؛ الممر المظلم والبخور والفتحة المضيئة الرفيعة تجعل من الأسطورة القديمة صورة لحياة مشتركة بين عالمين.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#28
بيير بوفيس دي شافان28. الحلم
في Le Rʻve عام 1883، يضع Puvis de Chavannes مسافرًا تحت شجرة ويجلب له الحب والمجد والثروة. الوعود الثلاثة تطفو في ضوء لوحة جدارية؛ عندما تستيقظ، يظل الطريق خاليًا، كما هو الحال غالبًا بعد أحلام مزدحمة للغاية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#29
إدوارد مونك29. رقصة الحياة
تنتمي رقصة الحياة إلى حياة فريزلاند أوف مونك. على شاطئ أوسجاردستراند، امرأة شابة ترتدي ملابس بيضاء، وزوجان يرتديان ملابس حمراء وامرأة ترتدي ملابس سوداء، الرغبة والاتحاد والعزلة؛ تتحول الحفلة مع تغير أزياء الوقت.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#30
غوستاف كليمت30. داناي
داناي، التي تم رسمها في 1907-1908، تتناول أسطورة الأميرة التي خصبها زيوس على شكل مطر ذهبي. كليمت يشد الجسد في مربع من الأقمشة والأنماط؛ تكاد الأساطير تختفي خلف صورة الشهوانية المنغلقة على نفسها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#31
ميخائيل فروبيل31. هزم الشيطان
تم الانتهاء من الشيطان المهزوم في عام 1902 مع تدهور حالة فروبيل العقلية. تملأ الأجنحة المكسورة والجسم المسحوق منظر الشفق بالأحجار الكريمة؛ يقوم الفنان بتنقيح اللوحة بقلق شديد، كما لو كان لا يزال بإمكانه تربية بطله الذي سقط.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#32
جان دلفيل32. كنوز الشيطان
في كنوز الشيطان، يتخيل دلفيل حشدًا من الجثث تنام تحت البحر حول الشيطان بمخالب مبهرة. تم رسم المشهد حوالي عام 1895، ويجمع بين الشهوانية والسقوط الروحي وتيار البحر؛ الجحيم هناك يشبه حوض السمك الذي قرأ الكثير من الفلسفة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#33
غوستاف كليمت33. الحياة والموت
بدأ كليمت الحياة والموت حوالي عام 1910، ثم أعاد صياغة خلفيته بشكل عميق في عام 1915. تجمع مجموعة بشرية مدمجة بين الطفولة والحب والشيخوخة بينما يراقب الموت من عباءة الصليب؛ تبتسم، لكن لحسن الحظ أن الحياة تشغل المزيد من القماش.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#34
أكسيلي جالن-كاليلا34. الدفاع عن سامبو
رسم الدفاع عن سامبو حلقة من كاليفالا في عام 1896. يدفع Väinämöinen Louhi بعيدًا، ويتحول إلى طائر وحشي، بينما يتم التنافس على الطاحونة السحرية فوق بحر غاضب؛ يمنح جالن-كاليلا الملحمة الفنلندية طاقة المعركة التأسيسية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#35
فرانز فون ستوك35. قبلة أبو الهول
حوالي عام 1895، حولت قبلة أبو الهول اللغز القديم إلى احتضان قاتل. في فرانز فون ستوك، يضع الوحش ضحيته ضده في ظلام دامس تقريبًا؛ تعد القبلة بالمعرفة، ثم تقدم فاتورة قاسية بشكل خاص.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#36
غوستاف كليمت36. بالاس أثينا
تم رسم بالاس أثينا عام 1898 للمعرض الأول لانفصال فيينا، وهي الصورة الذاتية الفكرية للحركة الجديدة. يُظهر كليمت الإلهة ذات الخوذة وهي تحمل نودا فيريتاس الصغيرة: حامية الفن الحديث والتي من الواضح أنه لم يتم تعيينها لتبتسم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#37
جون ويليام ووترهاوس37. هيلاس والحوريات
رسم ووترهاوس هيلاس والحوريات في عام 1896. ويميل رفيق هيراكليس الشاب نحو بركة مغطاة بزنابق الماء، تنجذب إلى سبعة وجوه متطابقة تقريبًا؛ تسبق اللحظة المغرية اختفائها وتحول المناظر الطبيعية إلى فخ منمق تمامًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#38
غوستاف مورو38. سالومي ترقص أمام هيرودس
رقص سالومي أمام هيرودس يضع الراقصة في وسط عمارة مليئة باللافتات والصياغة. لم يرسم مورو في عام 1876 مجرد وسيلة ترفيه بسيطة في البلاط، بل في اللحظة التي اقترب فيها الجمال والقوة والنبوة بشكل خطير من السيف.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#39
دانتي غابرييل روسيتي39. عشتروت سيرياكا (1877)
عشتروت سيرياكا، الذي اكتمل بناؤه عام 1877، يعطي ملامح جين موريس لإلهة أمامية محاطة برموز شمسية وقمرية. يحول روسيتي الصورة إلى ظهور عبادة؛ تخلق الزهور والنحاس والجلد حضورًا أقل دعوة في الغرفة مما تم تركيبه إلى الأبد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#40
أكسيلي جالن-كاليلا40. والدة ليمينكاينين
قامت والدة Lemminkäinen بتوضيح واحدة من أكثر حلقات كاليفالا تأثيرًا في عام 1897. وقد استخرجت الأم قطع ابنها من نهر الموتى وتنتظر أن تعيد النحلة العسل القادر على إحيائه؛ يمارس حب الأم حرفيًا إعادة البناء هناك.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#41
جيوفاني سيجانتيني41. الأمهات السيئات
في لوحة Les Mauvaises Mères، التي تم رسمها عام 1894، يتخيل سيجانتيني مطهرًا في جبال الألب مأخوذًا من قصيدة بوذية مقتبسة من لويجي إليكا. النساء المحاصرات في الأشجار الجليدية يكفرن عن رفض الأمومة؛ المناظر الطبيعية الرائعة تجعل الإدانة أكثر إثارة للقلق.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#42
جيمس إنسور42. المؤامرة
تجمع الحبكة، التي تم رسمها عام 1890، وجوهًا مقنعة حول زوجين محاصرين وسط الحشد. يستخدم إنسور كرنفال أوستند لإظهار الغيرة والشائعات والنفاق الاجتماعي؛ لا أحد يخلع قناعه، ربما لأن الوجه الحقيقي سيكون أقل طمأنينة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#43
موريس دينيس43. الغموض الكاثوليكي
يعود تاريخ الغموض الكاثوليكي إلى عام 1889، عندما سعى موريس دينيس إلى رسم لوحة حديثة وروحية. تصبح أشكال البشارة مواد صلبة واضحة في تصميم داخلي مبسط؛ المشهد المقدس يمر عبر اللون قبل أن يمر عبر المنظور.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#44
إيجون شيلي44. الموت والعذراء
رسم شيله الموت والعذراء في عام 1915، عندما غادر والي نيوزيل ليتزوج من إديث هارمز. يتمسك الزوجان بملاءة موضوعة وسط منظر طبيعي فارغ؛ يصبح وداع السيرة الذاتية رمزًا زاويًا للانفصال والتبعية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#45
إدوارد مونك45. الكآبة
في عام 1891، أخذ حزن ذكرى علاقة مؤسفة بين صديق مونك، جابي نيلسن. رجل يعزل نفسه عن طريق البحر بينما يبتعد زوجان إلى القاع؛ يصبح ساحل ussgaddstrand هو الخريطة الدقيقة للفكرة التي تدور في دوائر.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#46
جون ويليام ووترهاوس46. لقد سئمت نصف الظلال
العنوان أنا نصف سئمت من الظلال يأتي من قصيدة تينيسون عن السيدة بقلم شالوت. أظهرها ووترهاوس في عام 1915 أمام نولها، قبل أن تتحدى حظر المرآة مباشرة؛ العالم الحقيقي يناديه بإصرار سينتهي بشكل سيء للغاية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#47
بول غوغان47. الحصان الأبيض
رسم غوغان الحصان الأبيض في تاهيتي عام 1898، قبل وقت قصير من مغادرته إلى ماركيساس. وعلى الرغم من العنوان، يظهر الحيوان باللون الأخضر تحت الغطاء النباتي والماء؛ لم يعد اللون يصف الفستان، بل يبني جنة عقلية لم يكن الواقع المحلي كافياً لتوفيرها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#48
غوستاف كليمت48. جوديث الثانية
جوديث الثانية، التي اكتمل بناؤها في عام 1909، تتناول بطلة الكتاب المقدس بعنف عصبي أكثر من جوديث الأولى. الجسد الضيق والأيدي المشدودة ورأس هولوفرنيس المخفي تقريبًا يجعل جوديث تنزلق نحو سالومي؛ يبقى الذهب، لكنه لم يعد مريحًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#49
إدوارد مونك49. الطفل المريض
الطفل المريض يأتي من وفاة صوفي، أخت مونك، التي توفيت بمرض السل عندما كان في الثالثة عشرة من عمره. منذ عام 1885، أخذ الفتاة الصغيرة ذات الشعر الأحمر عدة مرات من سرير عمته؛ تحتفظ اللوحة المخدوشة والمستنسخة بمشهد أقل من الألم الذي تم العمل عليه لعقود من الزمن.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#50
غوستاف مورو50. أورفيوس
تم تقديم أورفيوس في صالون عام 1866، ويظهر تراقيا شابًا يجمع رأس الشاعر على قيثارته. مورو يحول القتل الدموي إلى بقايا صامتة؛ الشعر ينجو من الجسد، وتفاصيل عملية لأورفيوس وأخبار ممتازة للمتاحف.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →الطقوس والمناظر الطبيعية والعوالم الداخلية
يجعل هودلر وإنسور ودلفيل وما قبل الرفائيلية من الإعداد حالة من الوعي.
#51
فرديناند هودلر51. حلم الراعي (Der Traum des Hirten)
في حلم الراعي، يضع هودلر رؤية أنثوية فوق رجل نائم في الجبل. واقع جبال الألب والظهور يشتركان في نفس الوضوح الأمامي؛ الحلم ليس مخفيًا في الضباب، بل يقدم نفسه باستقرار النصب التذكاري.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#52
إدوارد بورن جونز52. الأميرة صبرا
تنتمي الأميرة صبرا إلى دورة بورن جونز الواسعة المخصصة للقديس جورج. تتقدم الشابة الموعودة للتنين في منظر طبيعي زخرفي حيث يؤخر كل سطر الخطر؛ تصبح حكاية العصور الوسطى نسيجًا مرسومًا حول الانتظار والخلاص.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#53
دانتي غابرييل روسيتي53. السيدة ليليث (1867)
تظهر الليدي ليليث، التي بدأت في عام 1866، زوجة آدم الأولى وهي تصفيف شعرها أمام المرآة. ثم يستبدل روسيتي وجه فاني كورنفورث بوجه أليكسا وايلدنج؛ الجمال الممتص في حد ذاته يصبح قوة لا تطلب إذن أحد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#54
بيير بوفيس دي شافان54. الخشب المقدس العزيز على الفنون والآلهة
تم تصميم الغابة المقدسة العزيزة على الفنون والآلهة عام 1884 لدرج متحف ليون. يجمع Puvis de Chavannes بين الرموز والتأملات والمناظر الطبيعية الهادئة في ضوء غير لامع؛ تستعير اللوحة الحديثة هدوء اللوحة الجدارية القديمة دون استئجار آلة الزمن.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#55
جيمس إنسور55. الموت والأقنعة
في الموت والأقنعة، يضع إنسور جمجمة في وسط تجمع الكرنفال. تنظر إليه الوجوه البشعة على أنه دخيل، على الرغم من أنه ربما يكون الشخصية الصادقة الوحيدة في الاجتماع؛ وهكذا يأخذ الهجاء الاجتماعي شكل كرة بدون مخرج للطوارئ.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#56
فرديناند هودلر56. الساعة المقدسة
نظمت الساعة المقدسة عدة نساء عام 1911 بإيقاع أمامي وشبه احتفالي. يسمي هودلر التوازي هذا التكرار للإيماءات والصور الظلية؛ يصبح المشهد العادي لحظة معلقة حيث يبدو أن الزمن يحبس أنفاسه.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#57
غوستاف مورو57. وحيدات القرن
رسم مورو وحيد القرن في نهاية حياته، مستوحى من المفروشات والقصص في العصور الوسطى. تحيط الحيوانات الرائعة بالنساء المغطاة بالمجوهرات في منظر طبيعي مغلق؛ يلتقي النقاء الأسطوري هنا برفاهية لا تحتوي على أي شيء رهباني.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#58
غوستاف مورو58. جالاتيا
في جالاتيا، يُظهر مورو الحورية العارية في كهف بحري بينما يراقبها العملاق بوليفيموس خلف الصخور. الشعاب المرجانية والزهور تغطي المشهد مثل الكنز؛ لكن نظرة العملاق تحول هذه الجنة المزخرفة إلى مراقبة محبة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#59
إدوارد بورن جونز59. فناء الحديقة (من سلسلة براير روز)
ينتمي Garden Courtyard إلى دورة Briar Rose المستوحاة من الجميلة النائمة. قام بورن جونز بتمديد هذا المشروع لما يقرب من عشرين عامًا؛ الشخصيات النائمة والعوسج الساكن تجعل من القلعة عالمًا تنتظر فيه القصة حتى تستيقظ.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#60
جان دلفيل60. محبة النفوس
حب النفوس، الذي رسمه دلفيل حوالي عام 1900، يظهر جسدين متشابكين في الضوء الكوني. يصبح الجسد شفافًا تقريبًا، وفقًا للطموحات الروحانية للفنان؛ لم يعد للعناق غرفة، بل الكون بأكمله فقط.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#61
بول غوغان61. مانولو توباباو
يُظهر Manaolo tupapaau Teha'amana، رفيقة Gauguin التاهيتية الشابة، مستلقية على السرير بينما تراقبها روح خلفها. تم رسم العمل عام 1892، ويجمع بين المعتقدات المحلية والخوف الليلي والمسرح الغربي؛ عنوانه يعني أن روح الموتى تفكر أو تراقب.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#62
فرديناند هودلر62. اليوم الثالث
ينتمي اليوم الثالث إلى المؤلفات المجازية العظيمة التي يكرر فيها هودلر الأجساد مثل قياسات النتيجة. تقف الشخصيات نحو النور وتعطي الصحوة بعدًا جماعيًا؛ يصبح الصباح أقل من ساعة من حالة الوعي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#63
جون ويليام ووترهاوس63. السيدة الجميلة بلا رحمة
تناولت السيدة الجميلة بلا رحمة أغنية كيتس في عام 1893. ويظهر ووترهاوس الفارس عالقًا بالفعل في شعر الساحرة ونظرتها؛ تبدو الغابة هادئة، لكن القصيدة تعلم أن هذا اللقاء سيترك البطل وحيدًا على تلة باردة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#64
إدوارد مونك64. مصاص دماء
دعا مونك في البداية Vampire Love and Pain. امرأة ذات شعر أحمر تتكئ على الجزء الخلفي من رقبة رجل جالس، وهي لفتة يمكن أن تكون قبلة أو عزاء أو عض؛ فاز العنوان الجديد الذي فرضه أحد الأصدقاء لأنه ترك الجمهور في حالة من الإثارة الإضافية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#65
بيير بوفيس دي شافان65. الفتيات الصغيرات على البحر
في رواية "فتيات صغيرات بجانب البحر"، التي تم رسمها عام 1879، يضع بوفيس دي شافان ثلاث شخصيات صامتة على ساحل فارغ تقريبًا. يبدو أن أوضاعهم تأتي من نقش قديم؛ البحر لا يحكي عن أي رحلة بل هو بمثابة أفق للانتظار.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#66
موريس دينيس66. يفكر
رسم موريس دينيس Les Muses عام 1893 في غابة سان جيرمان أونلي. تصبح النساء اللاتي يرتدين الفساتين المعاصرة حراسًا حديثين للفنون، بينما تتخلل الصناديق القماش مثل الإفريز؛ لقد غيرت العصور القديمة اتجاهها ببساطة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#67
أرنولد بوكلين67. صفارات الإنذار
صفارات الإنذار في بوكلين ليست مغنية لطيفة لأوبرا بحرية. تعيد الشخصيات الهجينة والشاطئ المظلم الأسطورة إلى قوتها التهديدية؛ يبدو البحر ساكنًا، لكن كل شيء في الصورة ينصح الملاح بالاستمرار للأمام مباشرة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#68
فريدريك لايتون68. حديقة في نزل، كابري
حديقة في نزل، كابري تأتي من رحلات لايتون في البحر الأبيض المتوسط، الذي جذب الهندسة المعمارية والنباتات والضوء باهتمام أثري تقريبًا. هنا، يصبح المكان الحقيقي مكانًا بالفعل: زاوية سفر جاهزة للترحيب بالتاريخ القديم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#69
غوستاف كليمت69. نودا فيريتاس
تم تقديم Nuda Veritas في عام 1899 مع اقتباس من شيلر ينص على أن الفنان يجب أن يظل صادقًا مع نفسه. كليمت يعطي الحقيقة مرآة وشعر أحمر ولا ملابس؛ أمام الجمهور في فيينا، من الواضح أن الامتياز لم يخطط لملابس السهرة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#70
اوديلون ريدون70. عربة أبولو
يقوم ريدون بتطوير عربة أبولو بعد إعجابه بسقف ديلاكروا في متحف اللوفر. يواجه إله الشمس وخيوله الثعبان بايثون في سحابة من الألوان؛ تصبح الأسطورة رمزًا للضوء الداخلي الذي ينتصر على الوحوش القديمة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#71
بيير بوفيس دي شافان71. الأمل
تم رسم لوحة L'Espérance بعد الحرب الفرنسية البروسية عام 1870، وتظهر فيها امرأة شابة تجلس في منظر طبيعي مدمر، وتحمل غصن بلوط. يتجنب بوفيس دي شافان الانتصار العسكري: فقصته الرمزية هشة وصبورة وتركز بعناد على إعادة الإعمار.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#72
فرناند خنوبف72. ذكريات
جمعت الهدايا التذكارية في عام 1889 العديد من الشخصيات النسائية المستوحاة من مارغريت، أخت خنوبف، حول التنس والذاكرة. الأوضاع لا تشكل عملاً مستمرًا؛ إنها تشبه أجزاء من يوم كانت الذاكرة قد رتبته وفقًا لهندسته الخاصة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#73
غوستاف كليمت73. بيتهوفنفريز/إفريز بيتهوفن
تم إنشاء إفريز بيتهوفن عام 1902 لمعرض الانفصال المخصص للملحن. يترجم كليمت السيمفونية التاسعة إلى رحلة الرغبة والوحوش والمعاناة والعناق النهائي؛ تستقبل الموسيقى أربعة وعشرين مترًا من الجدار حتى لا تشعر بالضيق.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#74
فرناند خنوبف74. جين كيفر
تظهر جين كيفر، التي رسمت عام 1885، ابنة الملحن غوستاف كيفر أمام باب كبير جدًا بالنسبة لها. يضع خنوبف الفتاة الصغيرة على حافة عالم بالغ مغلق؛ القفاز والمعطف والنظرة الحذرة تجعل من هذه الصورة قصة انتظار.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#75
بول غوغان75. المسيح الأصفر
تم رسم المسيح الأصفر في بريتاني عام 1889، بعد الصليب في كنيسة تريمالو. قام غوغان بتثبيت جسد المسيح الأصفر بين النساء البريتونيات وحقول الخريف؛ الآلام تغادر القدس لتصبح رؤية تم تجربتها في المناظر الطبيعية في بونت آفين.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →الرمز يدخل الحياة الحديثة
يقوم نابيس والانفصال والرسامون الحميمون بتوسيع الغموض حتى إلى الحدائق والشقق.
#76
كير كزافييه روسيل76. مواسم الحياة
في مواسم الحياة، يحول كير كزافييه روسيل المناظر الطبيعية إلى مسرح أسطوري. تنتشر الحوريات والحيوانات والعصور البشرية بين الأشجار في زمن دوري؛ لم تعد الطبيعة بمثابة الخلفية، بل توزع الأدوار.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#77
إدوارد فويلارد77. الحدائق العامة: لعب الفتيات الصغيرات
الحدائق العامة: الفتيات اللاتي يلعبن ينتمين إلى لجنة الديكور التي قام بها فويلارد عام 1894 لصالح ألكسندر ناتانسون. يمتزج الأطفال والممرضات والأشجار في نسيج من الأنماط؛ تصبح الساحة الباريسية ذكرى طفولة مطبوعة على الحائط.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#78
فيليكس فالوتون78. البالون
يُظهر البالون، الذي تم رسمه عام 1899، طفلاً يركض نحو كرة حمراء في حديقة يمكن رؤيتها من الأعلى. يقوم Vallotton بتبسيط الصور الظلية وتمديد الظلال حتى يصبح المشهد مزعجًا بعض الشيء؛ تستمر اللعبة، لكن الإعداد يعرف بالفعل قواعد التشويق.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#79
إدوارد مونك79. البلوغ
البلوغ، الذي تم رسمه في 1894-1895، يضع مراهقًا عاريًا على حافة السرير تحت ظل هائل. لا يبحث مونك عن المثل القديم ولا عن الإغواء: فالجسد والأيدي المتقاطعة والنظرة الأمامية تشكل قلق العصر الذي يتغير فيه كل شيء دون تعليمات.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#80
دانتي غابرييل روسيتي80. داموزيل المبارك
ويوضح الطوباوي داموزيل القصيدة التي كتبها روسيتي بنفسه في شبابه. من السماء تنتظر الشابة حبيبها الذي يبقى على الأرض؛ الزهور والنجوم والأزواج معًا تجعل عزلتها أكثر إيلامًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#81
إدوارد بورن جونز81. الملك كوبيتوا والخادمة المتسولة
يغطي الملك كوبيتوا والخادمة المتسولة أغنية شاعها تينيسون. يجعل بورن جونز المتسول يجلس فوق الملك الأفريقي الراكع؛ يتم عكس التسلسل الهرمي الاجتماعي في بيئة ثمينة حيث تنظر السلطة أخيرًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#82
إيفلين دي مورغان82. المدية
تُظهر المدية، التي رسمتها إيفلين دي مورغان عام 1889، الساحر وهو يعد جرعة. الزجاجات والدائرة المرسومة على الأرض والسفينة المرئية من بعيد تعلن الهروب مع جيسون؛ القرار المأساوي لا يزال صامتا، ولكن جميع المكونات مطروحة بالفعل على الطاولة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#83
فرانز فون ستوك83. لوسيفر
في لوسيفر، فرانز فون ستوك يحول الأمير الساقط إلى جسد جاثم وعينان محترقتان. تم رسم الصورة حوالي عام 1890، وهي تتجنب النيران والمذراة: نظرة في الظل تكفي لمنح الغرفة درجة حرارة غير مرحب بها بصراحة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#84
فيكتور فاسنيتسوف84. البوجاتير
عمل فاسنيتسوف لما يقرب من عشرين عامًا في عائلة بوجاتير، واكتمل بناؤها في عام 1898. وقام الأبطال الثلاثة للخطوط الثانوية الروسية بفحص السهوب من خيولهم؛ تجتمع الأسطورة والتاريخ الوطني ودقة الدروع معًا في حارس ضخم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#85
فريدريك لايتون85. يونيو المشتعل
تم تقديم Flaming June بواسطة لايتون في عام 1895، قبل عام من وفاته. امرأة نائمة تتراجع إلى فستان برتقالي دائري تقريبًا، بينما يظهر خلفها نبات الدفلى السام؛ وبالتالي فإن دفء النوم يحتوي على ملاحظة سرية للخطر.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#86
فيلهلم هامرشوي86. الداخلية مع امرأة شابة من الخلف
في الداخل مع امرأة شابة تُرى من الخلف، يحول هامرشوي شقته في ستراندجيد إلى عالم صامت. المرأة، غالبًا زوجته إيدا، ترفض نظرة المشاهد؛ الأبواب والرقبة والجدران الرمادية تجعل من غياب الفعل موضوعًا حقيقيًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#87
غوستاف مورو87. بروميثيوس
يمثل مورو بروميثيوس واقفًا على الرغم من النسر الذي يلتهم كبده. ينظر العملاق إلى المسافة ويحمل وضوحًا يشبه المسيح تقريبًا حول رأسه؛ يصبح لص النار رمزًا للفنان الذي يقبل التعذيب لكنه يحتفظ بالشرارة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#88
بول غوغان88. المسيح الأخضر
في عام 1889، رافق المسيح الأخضر المسيح الأصفر في بحث غوغان البريتوني. تصلي النساء بالقرب من بيتا المنحوتة التي يندمج جسمها الأخضر مع المناظر الطبيعية؛ الحجر والدين الشعبي واللون التعسفي يشتركان في نفس الحضور.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#89
اوديلون ريدون89. باندورا
في باندورا، إحدى لوحاته اللاحقة، يضع ريدون المرأة الشابة بين الزهور الزاهية وهي تحمل الصندوق القاتل. الكارثة لم تحدث بعد؛ تتذوق اللوحة القماشية بأكملها هذه اللحظة القصيرة جدًا التي لا يزال فيها الفضول يبدو غير ضار تمامًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#90
أرنولد بوكلين90. صورة ذاتية مع الموت وهو يعزف على الكمان
يعود تاريخ الصورة الذاتية للموت وهو يعزف على الكمان إلى عام 1872. ويصور بوكلين نفسه في العمل بينما يعزف هيكل عظمي على وتر بالقرب من أذنه؛ يستمع الرسام إلى تذكيره بالفناء بتركيز احترافي، مثل الناقد الذي لا يمكن إخراجه.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#91
فرناند خنوبف91. الاستماع إلى شومان
الاستماع إلى شومان، الذي تم رسمه عام 1883، يظهر امرأة منغمسة في الموسيقى التي يتم عزفها خارج مجالنا. خنوبف لا يصف الحفل بل تأثيره الداخلي؛ الوجه الثابت والمساحة المغلقة يمنحان الاستماع كثافة الرؤية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#92
جان توروب92. الجيل الجديد
ينتمي جيل جان توروب الجديد إلى السنوات التي يمزج فيها الفنان بين الخط المتعرج والتصوف والاهتمامات الاجتماعية. تجتمع الشخصيات حول فكرة الولادة والتجديد؛ المستقبل يصل إلى هنا كموكب وليس شعارا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#93
بول غوغان93. فقدان العذرية
رسم غوغان لوحة "فقدان الطفولة" عشية مغادرته الأولى إلى تاهيتي. امرأة شابة ترقد في منظر طبيعي بريتوني بالقرب من ثعلب، وهو رمز قديم للرغبة؛ العنوان الاستفزازي يحول القصة الرمزية إلى عتبة بين البراءة والجنس والرحيل.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#94
إميل برنارد94. مادلين في بوا دامور
تمثل مادلين أو بوا دامور، التي تم رسمها عام 1888، أخت إميل برنارد مستلقية في المناظر الطبيعية في بونت آفين. الخطوط والمناطق المسطحة تجعل الشكل أقرب إلى الديكور دون حله؛ يصبح الخيال أحد الوجوه الهادئة للتوليف.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#95
موريس دينيس95. تحية لسيزان
جمع تكريم سيزان ريدون وفويلارد وبونارد وسيروزييه وأصدقاء آخرين في عام 1900 حول حياة سيزان الساكنة. يرسم موريس دينيس احتفالًا أقل من أنساب الفن الحديث؛ تحظى اللوحة الصغيرة الموجودة في المركز باحترام الآثار العلمانية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#96
إدوارد فويلارد96. الداخلية أم وأخت الفنان
في كتابه "الأم والأخت الداخلية للفنان"، لاحظ فويلارد حوالي عام 1893 الحياة الضيقة لشقة العائلة. الفساتين وورق الحائط والأثاث تكاد تمتص المرأتين؛ تصبح العلاقة الحميمة المنزلية شبكة من الزخارف حيث يكون لكل شخص مخبأ خاص به.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#97
بول سيروسييه97. صورة لبول رانسون بزي النبي
تُظهر صورة بول رانسون بزي النبي الفنان متنكراً في زي مسؤول المجموعة التي تأسست حول سيروسييه. الزي واللحية والموقف المهيب يحول الصداقة إلى طقوس؛ يأخذ النابيون أنفسهم على محمل الجد، ولكن لحسن الحظ لديهم ذوق معين في المسرح.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#98
فيليكس فالوتون98. الكذبة
الكذبة، التي تم رسمها عام 1898، تحبس زوجين على أريكة حمراء في تصميم داخلي ليلي. يقوم Vallotton بتبسيط الأجسام إلى المسطح ويخفي الوجوه في العناق؛ يوفر العنوان المعلومات التي كانت الشخصيات تفضل الاحتفاظ بها لنفسها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#99
دانتي غابرييل روسيتي99. منى فانا
تضفي لوحة مونا فانا عام 1866 جمالًا فلورنسا خياليًا على ملامح أليكسا وايلدنج. يجمع روسيتي الديباج والمجوهرات والقلم والمروحة للتنافس مع صور البندقية؛ اللوحة لا تهمس بالفخامة، فهي تحتفظ بعرض الإطار بالكامل لها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#100
جون ويليام ووترهاوس100. سيرس إنفيديوزا
تناولت سيرس إنفيديوزا قصة أوفيد في عام 1892: بسبب الغيرة من سيلا، سكبت سيرس سمًا في الماء حيث استحم منافسها. يجعل ووترهاوس السائل الأخضر يتدفق مثل الضوء السام؛ تهيمن الساحرة على حوض السباحة في اللحظة المحددة التي تصبح فيها الغيرة منظرًا طبيعيًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →ما تكشفه الأعمال
مائة لوحة، ثلاث طرق لجعل الصمت يتحدث
الرمز ليس لغزا يجب حله مرة واحدة وإلى الأبد. فهو يربط بين العاطفة والثقافة والشكل، ثم يترك العين مع متعة العودة للتحقق من فرضيته.
يصبح المشهد داخليًا
في بوكلين أو مونك أو سبيليارت، يصف الماء والسماء والمسارات العاطفة بقدر ما يصف المكان.
الأسطورة لا تزال معاصرة
يستخدم مورو وخنوبف وما قبل الرفائيلية القصص القديمة للحديث عن الرغبة والخوف والقوة.
الديكور يحمل معنى
يُظهر كليمت ودينيس وفناني الانفصال أن الفكرة يمكن أن تكون جميلة وسردية ومريبة بعض الشيء في نفس الوقت.
الجدول الزمني في الإضاءة المنخفضة
خمسة تواريخ لرؤية الصورة تعلم اقتراحها
يرسم بوكلين وجهة صامتة ستصبح واحدة من أكثر الصور ديمومة للرمزية الأوروبية.
يعطي جان مورياس الرمزية اسمها الأدبي ويصوغ فنًا يفضل الفكرة المقترحة على الوصف المباشر.
يحول مونك الأزمة الداخلية إلى مشهد طبيعي عالمي؛ يبدو أن السماء نفسها بحاجة إلى الحصول على بعض الهواء النقي.
يجمع كليمت وأحبائه بين الرسم والديكور والهندسة المعمارية في حداثة مليئة بالرموز.
يوحد كليمت الشكل والذهب والزخارف في لوحة حيث يصبح العناق تقريبًا هندسة معمارية.
حركة عميقة
لماذا تفضل الرمزية الغموض؟
ظهرت الرمزية في نهاية القرن التاسع عشر كرد فعل على اليقينيات الواضحة للغاية للواقعية والطبيعية. لا يريد الفنانون فقط إظهار ما تراه العين: فهم يريدون أن يجعلوا ما يخمنه العقل، وما يشوهه الحلم، وما تزينه الذاكرة، وما يهمس به القلق بصوت منخفض. تصبح الزهرة أو أبو الهول أو الجزيرة أو النظرة المغلقة أو المرأة المغطاة أبوابًا. بعضها يصدر صريرًا قليلًا، وهو ما غالبًا ما يكون علامة جيدة.
يحتل أرنولد بوكلين مكانًا رئيسيًا في لوحة "جزيرة الموتى"، وهي اللوحة التي أصبحت تقريبًا رمزًا للمرور والصمت والحياة الآخرة. قارب، وأشجار السرو، والهندسة المعمارية البيضاء، والمياه الراكدة: عناصر قليلة، ولكن قوة هائلة للذكريات. يثبت بوكلين أن المناظر الطبيعية يمكن أن تبدو وكأنها تعرف مصيرك الشخصي دون أن ترفع صوتها، وهو أمر مثير للإعجاب للغاية بالنسبة لبعض الصخور.
يمنح إدوارد مونك الرمزية كثافة نفسية فريدة. الصرخة أو مادونا أو رقصة الحياة أو الكآبة تحول المشاعر إلى خطوط وألوان وأجواء. بالنسبة له، تبدو المناظر الطبيعية بقدر ما تشعر بها الشخصية. السماء تلتوي، والوجوه قريبة، والصور الظلية تتقدم مثل الذكريات المفرطة في الإصرار. لا يرسم مونك الحالة المزاجية فحسب: بل يمنحها أفقًا كاملاً.
يفتح غوستاف مورو وأوديلون ريدون طريقين فرنسيين للغموض. يجمع مورو المجوهرات والأساطير والسالومي وأبي الهول والظهورات في تركيبات كثيفة وثمينة وشبه منومة. يعمل ريدون على الأحلام من خلال حلاوة غريبة: العيون المغلقة والزهور والعملاق وبوذا والأسود العميق والألوان العائمة. يعطي مورو للرمز قصرًا مليئًا بالمعلقات؛ يقدم له ريدون غرفة يمكن للخيال أن يتنفس فيها.
يُظهر كليمت وخنوبف وهودلر وتوروب ودلفيل وروبس وشوابي والرمزيون البلجيكيون والسويسريون والنمساويون والهولنديون تنوع الحركة. يحول كليمت الجسد إلى فسيفساء ذهبية، ويغلق خنوبف الأشكال على مسافة جليدية، ويسعى هودلر إلى إيقاعات طقسية تقريبًا، ويطيل توروب خطوط الرؤية، ويضيف روبس سخرية سوداء. الرمزية تحب العتبات: بين الجمال والقلق، والصلاة والرغبة، والصمت والمسرح الداخلي.
إن ما قبل الرفائيلية والمقربين من الحركة، من روسيتي إلى بورن جونز ووترهاوس، يثريون هذه الكوكبة. أساطير العصور الوسطى، والنساء القاتلات، والفرسان، والحوريات، والنبوءات والزهور المليئة بالمعنى تعطي اللوحة رائحة أدبية. تكاد اللوحة تصبح قصيدة تقرر ارتداء فستان ثقيل وشعر لا نهاية له ونظرة مستنيرة للغاية.
في الزخرفة، يجلب العمل الرمزي عمقًا خاصًا جدًا. يقوم بوكلين بتثبيت الصمت، وكثافة مونك العاطفية، وتألق كليمت الزخرفي، وثراء مورو الأسطوري، وخيال ريدون، ولون غوغان الروحي، وأناقة خنوبف الباردة، وشعر ووترهاوس السردي. إنه أسلوب للغرف التي تحب الجمال بدافع خفي، والجدران التي تدعم السرية وغرف المعيشة التي لا تريد شرح كل شيء للضيوف عند الدخول.
يجمع هذا الجزء العلوي بين الأعمال التي تلعب فيها الرمزية والأحلام والأسطورة والروحانية والألم ورمز المرأة والمناظر الطبيعية الداخلية والصورة العقلية الأدوار الرائدة. بعضها يأتي من رمزية صارمة، والبعض الآخر من مدارس ما قبل الرفائيلية، أو النابيس، أو الانفصال، أو الشمال أو المدارس الروسية. وهذا ليس ضعف الموضوع: بل هو طبيعته. وتنتشر الرمزية كالدخان الأنيق بين عدة دول، ونادرا ما تترك الستائر سالمة.
يكمن سحر الرمزية الدائم في الطريقة التي تقاوم بها التفسير الكامل. يمكننا أن ننظر إلى جزيرة الموتى، أو الصرخة، أو المشتري وسيميل، أو القبلة أو العملاق دون استنفاد معناها. يحتفظ كل عمل باحتياطي، وصمت، وتفاصيل تظهر لاحقًا. الصورة الرمزية الجيدة لا تغلق المحادثة؛ تضعها في جيبك، ثم تنتظر بهدوء حتى تجدها في الوقت الخطأ.
أربعة مفاتيح للقراءة
انظر إلى الرمز دون التشكيك فيه تحت المصباح
يُظهر الموضوع والمساحة واللون والنمط كيف تنتج اللوحة غموضها. الشيء الرئيسي ليس العثور على إجابة واحدة، ولكن معرفة كيف تجمع الصورة عدة معانٍ معًا.
تحديد رقم المرور
يربط أبو الهول أو الملهمة أو الملاك أو النائم أو المسافر المشهد المرئي بفكرة أو رغبة أو خوف.
قياس المسافة
يحدد الأفق المغلق أو المياه الراكدة أو الغرفة الصامتة أو الغابة الكثيفة مدى قرب السر.
مراقبة المزاج
ومع ذلك، فإن اللون الأزرق الليلي والأحمر الحمضي والأخضر غير الحقيقي يمنح المشاعر درجة حرارة حتى قبل القصة.
اتبع التدريبات
تنظم الزهور والخطوط والهالات والأرابيسك اللوحة وتوزع المعنى تحت سطحها.
خزانة الرموز التي يمكن التحقق منها
استمر بعد آخر لغز مرسوم
المتاحف والفنانون والمجموعات والمصادر تضع اللوحات في تاريخها. يكتسب الغموض عمقًا عندما يعتمد على حقائق لا تلعب دور الغميضة.
0 من التعليقات