أعلى 100 - الدادائية
الدادائية: 100 عمل ومناهجها الفنية
من بيكابيا وصوفي تاوبر وشويترز إلى الطلائع التي تحيط بهم: مائة لوحة حيث تضع الآلات والكلمات والهندسة والأرواح الشريرة التقاليد على طاولة مهتزة عمدًا.
وُلدت الدادائية خلال الحرب العالمية الأولى بسؤال معقول إلى حد ما: لماذا نحترم قواعد الثقافة التي أنتجت للتو مثل هذه الكارثة؟ الجواب يكمن في الآلات المحبة، والألقاب السخيفة، والتوقيعات الغازية، والجدية الفنية التي يتم التوسل إليها للانتظار في الخارج.
الفن يخلع ربطة عنقه
الجدية، مفككة بحامل
في زيورخ ونيويورك وبرلين وباريس، لا يعد الدادائية أسلوبًا فريدًا ولا مجرد مزحة. تستبدل بيكابيا الناس بآليات، وتوحد صوفي تاوبر التجريد والرقص والفنون التطبيقية، ويخترع شويترز ميرز من العالم المرفوض. ومن حولهم، تشكل الأورفية ودي ستيجل والتعبيرية مشهدًا من التحالفات والخلافات مما يجعل العصر أكثر حيوية من البيان المتكرر جيدًا.
مائة لوحة، لا توجد لوحات جاهزة مخبأة تحت الطاولة: يحتفظ دادا بوقاحته، لكن الترتيب يحترم أخيرًا الوسيلة المعلنة.التبديل إلى الصور
الأعمال في الاختيار
يعمل بالصور
دادا يرسم الآلة ويعطل الكلمات
يقوم بيكابيا وتاوبر وشويترز بتحويل الآليات والهندسة والتوقيعات والعناوين إلى أسلحة موجهة بسعادة ضد العمل العالي للغاية.
#1
فرانسيس بيكابيا1. كاكوديلات العين
في عام 1921، بينما كان بيكابيا يعاني من مشاكل في العين، قام بتحويل لوحة تهيمن عليها عين كبيرة إلى سجل ضيوف جماعي. يضيف الأصدقاء والزوار والفنانون التوقيعات والرسومات والملاحظات. وهكذا تخرب عين الكاكوديلات فكرة العمل السليم والمؤلف الفريد. وهكذا تصبح اللوحة أمسية اجتماعية ترفض العودة إلى المنزل.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#2
فرانسيس بيكابيا2. موكب رومانسي
العرض الرومانسي، الذي تم إنتاجه عام 1917، ينتمي إلى الصور الميكانيكية لبيكابيا. يقوم جهازان تقنيان باستبدال الأجسام وإعادة الإغواء مثل اجتماع المكابس والأقراص والأحزمة. يقوم الفنان بتحويل المخططات الصناعية للسخرية من علم النفس العاطفي. قد يعمل الزوجان، لكن لم يقدم أحد ضمان الشركة المصنعة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#3
فرانسيس بيكابيا3. إدتاونيسل (الكنسي)
تم رسم Edtaonisl في عام 1913، وهو يجمع بين الصور الظلية والدوائر والأجزاء الميكانيكية في عنوان يقاوم أي ترجمة مستقرة. يبدأ بيكابيا من الاجتماعات والعروض والذكريات لبناء صورة من المستحيل التعرف عليها. هذا الظلام الطوعي يسبق الدادائية: تتعامل اللوحة بالفعل مع التفسير باعتباره ضيفًا خطيرًا للغاية يمكن تركه عند الباب.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#4
فرانسيس بيكابيا4. نيويورك
تنتمي نيويورك إلى اللحظة التي اكتشف فيها بيكابيا الولايات المتحدة وخيالها الصناعي. إنه يحول المدينة إلى آلة رمزية وليس بانوراما لناطحات السحاب. تشكل الأسماء والعجلات واللافتات الفنية صورة مجهولة الهوية. العمل لا يظهر نيويورك؛ تنسب إليه محركًا وبعض الروابط المشكوك فيها والثقة الممتازة بالنفس.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#5
صوفي تاوبر5. تكوين دادا
ولد تكوين دادا لصوفي تاوبر في زيورخ في سنوات ملهى فولتير، حيث يستجيب الرقص والشعر الصوتي والدمى والتجريد لبعضها البعض. المستطيلات والألوان لا تسعى إلى الاستفزاز الصاخب ولا إلى الفوضى غير المبررة. تجلب تاوبر للدادائية الدقة الإيقاعية الأساسية. وحتى الثورة، كما يبدو أنها تشير، تستفيد من معرفة مكان وضع المربع بالضبط.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#6
فرانسيس بيكابيا6. أودني
تم رسم أودني في عام 1913 بعد رحلة بيكابيا الأمريكية والطباعة التي أنتجتها الراقصة ستاسيا نابيركوسكا. تندمج اللقطات الدائرية وشظايا الجسم والإيقاعات الميكانيكية في واحدة من أولى تجريداته الرئيسية. اللوحة تسبق الدادائية لكنها تعلن رفضه للفئات. الصورة والرقص والتوربينات يتشاركون المسرح دون تقديم أنفسهم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#7
فرانسيس بيكابيا7. الصيد كما يمكن الصيد
الصيد كما يمكن أن يأخذ الصيغة الإنجليزية الصيد كما يمكن الصيد، المرتبطة بالقتال حيث يُسمح بجميع المصيد تقريبًا. يطبق بيكابيا هذه الحرية على اللوحة: تحل الآليات والعلامات والفكاهة محل التكوين النبيل. يساهم العمل في انتقاده للقواعد الفنية. العنوان يحذر المشاهد بصدق من أن الرسم لن يقاتل وفق الأنظمة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#8
فرانسيس بيكابيا8. العالم المزدوج
ينتمي العالم المزدوج إلى السنوات التي ربط فيها بيكابيا الكلمات والرسوم البيانية والأشكال الميكانيكية. يشير العنوان إلى حقيقة منقسمة بين الشيء التقني والرغبة الإنسانية والجدية العلمية والنكتة الخاصة. هذا الغموض هراء عميق: لا توجد قراءة تحتفظ بالسلطة لفترة طويلة. العالم ذو شقين، ولسوء الحظ تمت طباعة تعليمات الاستخدام في بُعد ثالث.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#9
فرانسيس بيكابيا9. الليلة الاسبانية
"ليلة إسبانية"، تم إنتاجها في أوائل عشرينيات القرن العشرين، تضع صورتين ظليتين باللون الأسود في مواجهة أهداف وعلامات بيضاء في تركيبة قريبة من الاستنسل. تلتقط بيكابيا الصور الإسبانية دون تقديم مشهد خلاب. تصبح الجثث شعارات، تقريبًا ملصقات. لا يخفي الليل شيئًا: فهو يقلل المشهد إلى بضعة أشكال حادة بما يكفي لمزيد من الإزعاج.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#10
صوفي تاوبر10. التكوين
ينظم هذا التكوين لصوفي تاوبر الدوائر والمستطيلات والخطوط مع الاقتصاد الموروث من المنسوجات والتطريز. لا يعطي الفنان الأولوية للفنون التطبيقية والرسم، وهو موقع حاسم في سياق الدادائية. يبدو السطح بسيطًا، ولكن كل فترة زمنية لها أهميتها. لا يتم تمثيل أي شيء؛ ومع ذلك، يبدو أن كل شيء له وظيفة تم التفاوض عليها بدقة شديدة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#11
كيرت شويترز11. التجريد 26. سيمفونية حساسة
التجريد 26، مترجم سمفونية حساسة، ينتمي إلى فترة شويترز المتأخرة. بعد بناء Merz بالأجزاء المستردة، يسعى الفنان إلى تجريد أخف وأكثر موسيقية في الرسم. تبدو الأشكال وكأنها تطفو بدلاً من أن تتراكم. وهكذا يثبت جامع التذاكر والتغليف أنه يعرف أيضًا كيفية السفر بأمتعة سرية بشكل مدهش.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#12
صوفي تاوبر12. تكوين أوبيت
يشير تكوين أوبيت إلى مجمع ستراسبورغ الترفيهي الذي صممته صوفي تاوبر مع جان آرب وثيو فان دوسبورغ بين عامي 1926 و1928. كان من المفترض أن تغلف الألوان والهندسة الجدران والأسقف والتداول العام. تحتفظ هذه اللوحة بمنطق المشروع. يترك التجريد الحامل لتنظيم أمسية كاملة، حتى الزاوية الأخيرة من قاعة الرقص.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#13
صوفي تاوبر13. ثلاثية
تُظهر اللوحة الثلاثية ذات المثلثات المتبادلة تاوبر وهو يفكر في التكوين على عدة لوحات، مثل الهندسة المعمارية المحمولة. تحدد الأشكال الرأسية والأفقية والمثلثات أصداء دقيقة من جزء إلى آخر. يتحرر الشكل الديني من قصته لكنه يحتفظ بإيقاعه الاحتفالي. القديسون غائبون؛ الأشكال، دقيقة جدًا، تشغل جميع المواعيد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#14
فرانسيس بيكابيا14. الأنانية
في الأنانية، يحول بيكابيا سمة الشخصية إلى جهاز بصري. الكلمة والشكل والإشارة الميكانيكية ترفض الصورة النفسية التقليدية. خلال سنوات الدادائية، كان الفنان يحب تقديم المشاعر الإنسانية كآلات غير كاملة. وبالتالي تحصل الأنانية على آليتها الخاصة، والتي تبدو منطقية: ربما لم تكن لتوافق على مشاركة آلية أي شخص.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#15
فرانسيس بيكابيا15. مدرب الحيوانات
ينتمي Animal Trainer إلى لوحات بيكابيا المتأخرة حيث تتداخل الأشكال والورق الشفاف والمراجع المطبوعة. يقدم العنوان سلطة سردية تعمل الصورة على تعقيدها على الفور. بعد دادا، يواصل بيكابيا تغيير أسلوبه بمجرد أن نعتقد أنه صنفه. ربما يتحكم المدرب في الحيوانات؛ الفنان يرفض دائمًا المقود النقدي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#16
فرانسيس بيكابيا16. عبادة العجل
عبادة العجل تحول موضوعًا كتابيًا مشحونًا بعبادة الأصنام. يستخدمه بيكابيا لاستهداف عبادة الفن والذوق والسمعة، وهي أهداف مألوفة للدادائية. لا تقدم الشخصيات أخلاقيات بسيطة: فهي تحول التبجيل إلى مشهد غامض. لقد عثر العجل الذهبي على متحف، ولكن يبدو أنه لم يتحقق أحد من كارتله.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#17
فرانسيس بيكابيا17. المقاومة
تنتمي المقاومة إلى بيكابيا في عشرينيات القرن العشرين، عندما تتناوب الصور الظلية واللافتات والعناوين المشحونة عمدًا. يمكن للكلمة أن تثير معارضة ميكانيكية أو سياسية أو شخصية دون إصلاح الصورة. يؤدي عدم التحديد هذا إلى إطالة أمد روح الدادائية بعد تشتت المجموعات. يقاوم الرسم قبل كل شيء التفسير الفريد، ويفعل ذلك بقدرة تحمل ملحوظة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#18
فرانسيس بيكابيا18. مدير غامض
الغموض الرئيسي يكثف فن العنوان في بيكابيا: صيغة يبدو أنها تعلن عن تفسير وتغلق الباب على الفور. يصبح الشكل أو الآلية شخصية بدون سيرة ذاتية مستقرة. يذكرنا العمل بأن الدادائية لا تدمر الصور المتفق عليها فحسب؛ كما أنه يعطل الكلمات التي تدعي أنها تأمر بها. الشيء الرئيسي يظل غامضا، بما في ذلك الإدارة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#19
كيرت شويترز19. الكهف القديم C67
الكهف القديم C67 هي لوحة رسمها شويترز حيث تحل الأشكال العضوية محل التراكم الحضري لمجموعات ميرز الخاصة به. يستكشف الفنان، الذي نزح من المنفى، مناظر طبيعية وتجريدات أكثر حميمية دون التخلي عن التحول. الكهف ليس موقعًا أثريًا مخلصًا. بل يشبه ذكرى قررت إعادة بناء نفسها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#20
صوفي تاوبر20. التركيب بالأقطار والصلبان
يُظهر التركيب بالأقطار والصلبان أن تاوبر يقدم اتجاهات أكثر حيوية في نظامه الهندسي. الخطوط لا تزين السطح: فهي تنظم الاجتماعات والانقطاعات والأغطية. تجربتها كراقصة تعطي اللوحة منطقًا جسديًا. الصلبان لا تشير إلى أي خطر؛ فهي تشير ببساطة إلى أن الإيقاع يغير القدم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#21
كيرت شويترز21. زهرة الحليب
تنتمي زهرة الحليب إلى لوحات شويترز المتأخرة، التي يجمع عنوانها بين حقيقتين عاديتين لإنتاج صورة شعرية مستحيلة. بعد اختراع ميرز، تظل هذه الحرية اللفظية سليمة. الأشكال المرسومة لا تترجم حرفيًا زهرة أو حليبًا. لقد سمحوا للغة بأنبت شيئًا لم يكن من الممكن أن يأمر به أي عالم نبات بشكل معقول.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#22
كيرت شويترز22. بدون عنوان
في هذا الكتاب بدون عنوان، يعمل شويترز بالألوان والشكل دون اللجوء إلى الأوراق التي تم العثور عليها والتي جعلت ميرز مشهورًا. ومع ذلك، فإن اختيار الرسم النقي لا يمحو مبدأ التجميع: فالعناصر تحتفظ بأصول بصرية مختلفة. بدون عنوان هنا يعني بدون تعليمات، وليس بدون تاريخ. يحصل المشاهد على الحرية، مع تضمين تكاليف التجميع.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#23
صوفي تاوبر23. التكوين في كلتا الدائرتين
يُظهر هذا التكوين الثاني لتايوبر، الذي تهيمن عليه دائرتان وخطوط مائلة، تجريده الذي أصبح أكثر مرونة في الثلاثينيات. تبدو الأشكال متحركة دون أن تفقد توازنها. وبعد زيورخ وأوبيت، واصلت البحث الأوروبي بشكل مستقل عن التسميات. دائرتان كافيتان لإنتاج محادثة تظل اقتصادية للغاية من حيث الشخصيات.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#24
فرانسيس بيكابيا24. فأس القش
فأس القش هو أحد العناوين التي ألفها بيكابيا على شكل تصادمات لفظية. تجمع الصورة بين الأشكال أو الآليات أو الأشكال دون حل علاقتها. هذا المنطق الدادائي يحول اللوحة إلى آلة لغوية معيبة ولكنها منتجة. لا ينبغي أن يسير الفأس والقش معًا بشكل جيد؛ على وجه التحديد، لم يقم أحد بدعوة الفطرة السليمة إلى هذه الجلسة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#25
فرانسيس بيكابيا25. فيزياء الثقافة
تلعب فيزياء الثقافة على مفردات الجسد والعلم والحضارة. بيكابيا تحب هذه العناوين التي تعطي المشاهد جوًا كاذبًا من المؤتمر قبل طمس الموضوع. الرسم يضع في أزمة فكرة الثقافة المنضبطة. من الواضح أنها تفضل الإحماء والتمدد وبعض التمارين المحظورة في البرنامج الرسمي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →بعد الدادائية، لا يوجد أسلوب يبقى هادئا
تُظهر الأشكال والورق الشفاف وإسبانيا والمهرجانات والتجريدات المتأخرة كيف يواصل الدادائيون القدماء تغيير اللغات بمجرد أن نبدأ في فهمها.
#26
فرانسيس بيكابيا26. إيديل
تستخدم Idylle كلمة مخصصة تقليديًا لقصة حب جميلة، ثم تواجهها بلغة بيكابيا غير المستقرة. اعتمادًا على الفترة التي قضاها، يقوم الفنان بتركيب الأشكال والعلامات والمراجع الموجودة، مما يمنع أي عاطفية بسيطة. قد تكون الرومانسية موجودة، لكنها تجاوزت الدادائية. تعود بوجوه كثيرة وثقة محدودة في النهايات السعيدة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#27
فرانسيس بيكابيا27. اللبلاب الخصي الوحيد
ينتمي لبلاب الخصي الفريد إلى أكثر الاختراعات اللفظية المميزة لبيكابيا. الكلمات تتبع بعضها البعض من حيث صوتها بقدر ما تتبع معناها، ثم تلوث قراءة الصورة. دادا هنا يحول العنوان إلى أداء. يتسلق اللبلاب، ويظل الخصي فريدًا، ويطلب المنطق بأدب أن نحتفظ بمكان له بالقرب من المخرج.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#28
فرانسيس بيكابيا28. المرأة ذات النظارة الأحادية
تنتمي المرأة ذات النظارة الأحادية إلى عودة بيكابيا إلى الشخصيات المقروءة بعد السنوات الميكانيكية. تضيف العدسة الأحادية هوية دنيوية ومسرحية قليلاً، لكن الفنان يرفض الصورة النفسية المستقرة. تصبح النظرة ملحقة وموضوعًا في نفس الوقت. تصبح النظرة ملحقة وموضوعًا في نفس الوقت. عدسة واحدة تكفي للرؤية؛ فهم بيكابيا يتطلب دائمًا عدة زوايا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#29
فرانسيس بيكابيا29. ورقة الكرمة
تستدعي ورقة الكرمة الرمز التقليدي للتواضع، والذي غالبًا ما يستخدم لتغطية العراة. بيكابيا يجعلها عنوانًا وأداة تلفت الانتباه بدقة إلى ما يدعي أنه يخفيه. بعد الدادائية، تستمر لوحاته في السخرية من الأعراف الأخلاقية والفنية. تؤدي الورقة واجبها بحماس نسبي للغاية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#30
فرانسيس بيكابيا30. المرأة والصنم
تجمع المرأة والمعبود بين شخصية بشرية وموضوع تبجيل دون تحديد ما الذي يهيمن على الآخر. بيكابيا يحب الصور المستعارة والمتراكبة وغير المؤكدة. ويوسع الموضوع انتقاداته للعبادة الفنية. يحصل المعبود على اللقب، لكن المرأة تحتفظ بالمظهر: لم يتم التحقق من صحة التسلسل الهرمي بشكل صحيح.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#31
فرانسيس بيكابيا31. النساء مع كلاب الثور
تنتمي "نساء مع كلب الثور" إلى لوحات بيكابيا التصويرية المتأخرة، والتي غالبًا ما تكون مصنوعة من صور فوتوغرافية أو صور شائعة. هذا الاستخدام للمصادر التي تعتبر مبتذلة يواصل حرب الدادائية ضد الذوق الرفيع. الكلب يعزز غرابة المشهد. تشكل العارضات؛ يبدو أن الكلب الثور مسؤول عن الرقابة التحريرية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#32
فرانسيس بيكابيا32. الثورة الاسبانية
تأخذ الثورة الإسبانية عنوانًا سياسيًا ووطنيًا يُخضعه بيكابيا لصوره الشخصية. ولد الفنان في باريس لأب إسباني، ويحافظ على علاقة حقيقية مع إسبانيا ولكنه لم يكن مجرد فيلم وثائقي. اللوحة لا تحكي عن حدث معين. فهو يحول كلمة ثورة إلى طاقة وأزياء واستفزاز، دون تقديم برنامج على المنضدة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#33
فرانسيس بيكابيا33. أوتايتي
يستخدم العطايتي تهجئة قديمة من تاهيتي ويستدعي الخيال الأوروبي الغريب. لا يرسم بيكابيا تقريرًا عن الجزيرة: فهو يعمل من العلامات والأجساد والتخيلات الثقافية. تكشف اللوحة عن الرغبة الغربية والمكان المذكور. الجزيرة في العنوان حقيقية؛ تذكرة السفر أقل موثوقية بكثير.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#34
فرانسيس بيكابيا34. ساليسيس
لدى Salicis عنوان لاتيني مرتبط بالصفصاف، لكن Picabia يستخدم هذه المعرفة الظاهرة كشاشة جديدة. لا يمكن اختزال الشكل والورق الشفاف في رسم توضيحي نباتي. في سنواته الأخيرة، قام الفنان بسهولة بتركيب المراجع الكلاسيكية والصور الشعبية. اللاتينية تجلب الجاذبية؛ يأخذ بيكابيا على عاتقه على الفور إزالة كرسيه.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#35
فرانسيس بيكابيا35. فيجليوني، كان
فيجليوني، مدينة كان تستحضر حفلة كبيرة مقنعة في كوت دازور، وهو العالم الذي عرفته بيكابيا جيدًا في عشرينيات القرن الماضي. أصبحت الحفلة والأجساد والديكور الدنيوي مادة تصويرية وهجاء اجتماعي. غادر دادا زيورخ، لكن ذوقه في الأقنعة لا يزال قائما. في مدينة كان، حتى الاستفزاز يصل مرتديًا ملابس المساء.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#36
فرانسيس بيكابيا36. مصارعة الثيران
يعيد Corrida تنشيط تراث بيكابيا الإسباني وذوقه في عروض التوتر. بدلاً من توضيح الساحة بأمانة، تكثف اللوحة العلامات والألوان والمواجهة. الموضوع يسمح لنا بالتفكير في الجمهور بقدر ما يتعلق بالقتال. يخاطر الثور ومصارع الثيران بمكانهما؛ ومن جانبه، يخاطر بشكل خاص بيقيناته الجمالية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#37
فرانسيس بيكابيا37. الماتادور في الساحة
يقوم مصارع الثيران في الساحة بتوسيع دورة الموضوعات الإسبانية لبيكابيا. تخضع الشخصية البطولية للتغيرات في أسلوب الفنان الذي ينتقل من الميكانيكي إلى التصويري دون طلب المغفرة. يبدو أن مصارع الثيران يلعب دوره؛ الرسم، الأقل انضباطًا، يغير باستمرار حدود الساحة وتلك ذات الذوق الرفيع.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#38
فرانسيس بيكابيا38. الشجرة الحمراء
تنتمي الشجرة الحمراء إلى الوريد الذي تعيد فيه بيكابيا تقديم الأنماط الطبيعية بعد ميكنة الأجسام. ومع ذلك، فإن اختيار لون غير واقعي يمنع أي عودة مريحة إلى المناظر الطبيعية. تصبح الشجرة علامة وحضور واستفزاز لوني. لها جذور، لكن اللوحة ترفض السماح باستخدامها لتثبيت الفنان في أرضية أسلوبية واحدة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#39
جوزيف ستيلا39. نيويورك مترجم
نيويورك المفسرة هي اللوحة المتعددة الألوان الكبيرة التي عمل عليها جوزيف ستيلا خلال عشرينيات القرن العشرين. أصبحت ناطحات السحاب والميناء وبرودواي وجسر بروكلين رؤية دينية تقريبًا للمدينة. ستيلا ليست هاوية، ولكنها تتردد على نفس شبكات نيويورك. تحتفل مدينته بالآلة بحماسة ربما وجدها بيكابيا مشبوهة بشكل لذيذ.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#40
مارسدن هارتلي40. صورة لضابط ألماني
صورة لضابط ألماني، تم رسمها عام 1914، تخلد ذكرى كارل فون فرايبورغ، صديق مارسدن هارتلي الذي توفي أثناء الحرب. تحل الأعلام والأرقام والصلبان والشارات الحديدية محل الوجه. هارتلي لا ينتمي إلى الدادائية، لكن صورته المشفرة تظهر كيف تفكك الطليعة الهوية الرسمية. غياب النموذج يجعل الذاكرة أكثر حضورا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#41
مارسدن هارتلي41. تجريد برلين
وُلد تجريد برلين أثناء إقامة هارتلي الألمانية، قبل الحرب. تتكثف الشعارات العسكرية والألوان الحضرية واللافتات الشخصية في سطح نشيط. هذه اللوحة التعبيرية لا تنتمي إلى الدادائية، ولكنها تشترك في السياق الذي رفضته الحركة بعد عام 1916. العرض البصري رائع؛ وسيكون التاريخ مسؤولاً عن الكشف عن الثمن.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#42
ثيو فان دوسبرغ42. إيقاع الرقص الروسي
تم رسم إيقاع الرقصة الروسية بواسطة فان دوسبرغ حوالي عام 1918، بناءً على ذكرى الأداء. تترجم الأشرطة العمودية والأفقية حركات الجسم دون تمثيل الراقص. العمل ينتمي إلى دي ستيجل، وليس إلى دادا. ومع ذلك، فإن وجوده يوضح كيف تسعى الطليعة بأكملها بعد ذلك إلى جعل شيء آخر غير الشخصيات المميزة يرقص.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#43
ثيو فان دوسبرغ43. التكوين الثامن (البقرة)
التركيبة الثامنة، المعروفة باسم البقرة، تنتج عن سلسلة من التحولات حيث يقوم فان دوسبرغ بتبسيط دراسة الحيوانات تدريجيًا وصولاً إلى الهندسة. يوضح العمل طريقة دي ستيجل: البدء من المرئي لتحقيق علاقات عالمية. كان دادا سيحتفظ بالبقرة بسعادة ويتخلص من الطريقة؛ هذا الخلاف يجعل قربهم التاريخي مفيدًا بشكل خاص.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#44
روبرت ديلوناي44. القرص المتزامن
قرص متزامن، أنتجته شركة ديلوناي عام 1913، ينظم قطاعات ملونة حول مركز دون تمثيل أي شيء. التناقضات تخلق الضوء والدوران. تسبق أورفية ديلوناي الدادائية ولا تزال تؤمن بالتناغم الحديث الذي سيتنافس عليه الدادائية. ولذلك فإن السجل يدور بتفاؤل، قبل أن يمحو التاريخ الأوروبي هذه الآلية بشكل خطير.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#45
روبرت ديلوناي45. تحية لبليروت
تحية لبليروت تحتفل في عام 1914 بالطيار الذي عبر القناة. تجمع المراوح والأبراج والأقراص والألوان المتزامنة بين المدينة والسماء في زخم حديث عظيم. ديلوناي ليس دادا، لكن حماسه التكنولوجي يشكل إحدى الخلفيات التي سيعود الدادائيون إلى السخرية بعد الحرب. تقلع الطائرة؛ الثقة، قريبا، سوف تهبط فجأة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#46
ثيو فان دوسبرغ46. التركيب المضاد V
ينتمي التركيب المضاد الخامس إلى عنصرية فان دوسبرغ في منتصف عشرينيات القرن العشرين. تنفصل الأقطار عن تعامد موندريان الصارم وتعد مشاريعه المعمارية الداخلية. إنه ليس عملاً دادا، على الرغم من روابط فان دوسبرغ الشخصية بالحركة. تحتفظ اللوحة بالانضباط، لكن من الواضح أن قطرها بدأ التمرد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#47
روبرت ديلوناي47. النوافذ مفتوحة في وقت واحد (الجزء الأول، النمط الثالث)
ينتمي Windows Open في نفس الوقت إلى السلسلة التي رسمها ديلوناي عام 1912. ويذوب برج إيفل والمدينة في مستويات ملونة تعمل مثل النوافذ الزجاجية الملونة الحديثة. يرى أبولينير أنه فن أورفي. قام دادا لاحقًا بإزعاج هذه الثقة الغنائية، لكنه سيرث عالمًا فقدت فيه النافذة التقليدية مفصلاتها بالفعل.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#48
جوزيف ستيلا48. معركة الأضواء، كوني آيلاند
معركة الأضواء، كوني آيلاند، التي رسمتها ستيلا بين عامي 1913 و1914، تحول مدينة الملاهي إلى انفجار مستقبلي. الأضواء الكهربائية والحشود وركوب الخيل تضغط في زوبعة زخرفية. العمل ليس دادا، ولكنه ينتمي إلى نيويورك حيث سيتم الترحيب ببيكابيا ودوشامب. تومض الحداثة هناك حتى قبل قراءة تعليمات السلامة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#49
مارسدن هارتلي49. التجريد
يجمع تجريد هارتلي بين العلامات والألوان الصلبة والإيقاعات الموروثة من تجربته في برلين. يطور الرسام الأمريكي لغة شخصية رمزية أكثر منها هندسية بحتة. ويتقاطع عمله مع الشبكات الطليعية دون الانضمام إلى الدادائية. هذا الوضع الجانبي ذو قيمة: لم تنطق جميع الحداثة بنفس البيان، وبعض الرسم المفضل بدلاً من الصراخ.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#50
أوتو فروندليتش50. التكوين
يبني تكوين أوتو فروندليتش فسيفساء من الأشكال الملونة التي تهدف إلى الانسجام الاجتماعي والروحي. بعد أن اضطهدته النازية واغتيل في عام 1943، رأى فروندليتش أن عمله يوصف بأنه "فن منحط". إنه ليس دادا، لكنه يشاركه رفضه للقيم الاستبدادية. هنا، يجمع اللون ما ستسعى السياسة بشكل مأساوي إلى فصله.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →الشبكة الدولية قبل وحول دادا
تتشارك نيويورك وبرلين وباريس وزيورخ الفنانين والمجلات والأفكار، حتى عندما يتبع هارتلي أو ستيلا أو ديلوناي مسارات حركة متميزة.
#51
روبرت ديلوناي51. النوافذ المتزامنة n°2
يواصل Windows n° 2 المتزامن بحث Delaunay حول الضوء كمادة مستقلة. تتداخل المستويات الشفافة، مما يسمح للمدينة بالظهور ثم الاختفاء. تؤثر السلسلة إلى حد كبير على التجريد الأوروبي الذي سيواجهه دادا في زيورخ وباريس. لم تعد النافذة تؤطر العالم: فهي تمزجها، مما يعقد تنظيف النوافذ بشكل خطير.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#52
روبرت ديلوناي52. النوافذ المتزامنة في المدينة
تجمع النوافذ المتزامنة في المدينة بين البرج والأسطح والألوان في مساحة لا عمق لها. يحول ديلوناي باريس إلى ظاهرة مضيئة وليس إلى موضوع طبوغرافي. هذه الثقة في اللون تميز الأورفية عن العدمية الدادائية. ومع ذلك، فإن كلاهما يرفض المنظور القديم: فهما ببساطة يختلفان حول ما يجب بناؤه بعد طرده.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#53
روبرت ديلوناي53. الأشكال الدائرية
الأشكال الدائرية، التي ترتبط أحيانًا بالشمس والقمر، تطور في ديلوناي مفردات كونية من الأقراص الملونة. وُلد العمل قبل الحرب العالمية الأولى، في مناخ من التفاؤل المجرد. سوف يستجيب الدادائيون قريبًا للكارثة بالعبث. وهنا تستمر النجوم في الدوران بشكل منتظم لم تتمكن أوروبا من تقليده.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#54
روبرت ديلوناي54. إيقاع لا نهاية له
ينتمي الإيقاع الذي لا نهاية له إلى لوحات ديلوناي العظيمة المتأخرة، حيث تصبح السجلات هندسة معمارية زخرفية. ليس للفكرة بداية ولا مصطلح محدد بوضوح. وهو موجود في هذه الرحلة المحيطية، ويظهر بقاء التجريد الإيجابي بعد الدادائية. الإيقاع لا يتوقف، حتى عندما تغير الحركات الفنية اسمها ومقهىها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#55
ثيو فان دوسبرغ55. التركيبة المضادة السادسة
يواصل Countercomposition VI ثورة فان دوسبرغ القطرية. يبدو أن اللقطات الملونة تنزلق إلى ما وراء الإطار، كما لو كانت تغزو جدارًا أو غرفة. يشارك De Stijl مع Dada الرغبة في تغيير الحياة، لكنه يختار النظام على التخريب. نفس باب الحداثة، مع لوائح داخلية مختلفة تمامًا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#56
ثيو فان دوسبرغ56. التركيبة المضادة السابعة
في التركيب المضاد السابع، يوازن فان دوسبرغ عدة أقطار بدون مركز مستقر. ينتمي العمل إلى الفترة التي سعى فيها إلى رسم أكثر ديناميكية ومعمارية. أنشطته تحت الاسم المستعار الدادائي IK Bonset تعقد الحدود: كما عاش المنظر المنظم حياة ثانية أقل حكمة بكثير. الهندسة لديها عذر ممتاز هنا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#57
روبرت ديلوناي57. مدينة باريس
تعد مدينة باريس، التي تم رسمها بين عامي 1910 و1912، واحدة من أعظم مؤلفات ديلوناي. تربط ثلاث شخصيات نسائية وبرج إيفل والأجزاء الحضرية بين التقاليد الأثرية والتكعيبية. يسبق العمل الدادائية ولكنه يعلن عن التداول الدولي للطلائع. لا يزال من الممكن التعرف على باريس، على الرغم من إعادة الإعمار التي لم يتلق مجلس المدينة الملف بشأنها بالتأكيد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#58
ثيو فان دوسبرغ58. ضد التكوين الثاني عشر
ينظم التركيب المضاد الثاني عشر الألوان على طول قطري يبدو أنه يحرك السطح بأكمله. يريد فان دوسبرغ تطبيق هذا المبدأ على الرسم والأثاث والهندسة المعمارية. ويأتي قربه من الدادائية من خلال مجلاته وأسمائه المستعارة، وليس من خلال أسلوب هذا العمل. اللوحة منهجية؛ لكن مؤلفها كان يعرف تمامًا كيفية التعامل مع الفوضى.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#59
ثيو فان دوسبرغ59. مركب مضاد
يقلل المركب المضاد X من الأشكال والألوان إلى علاقة متوترة، وهي سمة من سمات بحث فان دوسبرغ. العنوان المترجم أحيانًا بطرق مختلفة يذكرنا بالتداول الدولي لأعماله. يهدف De Stijl إلى لغة عالمية حيث يكون الدادائيون حذرين من اللغات الواثقة جدًا من أنفسهم. يظل التكوين واضحًا، لكن جواز سفره المهم يحمل عدة طوابع.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#60
ثيو فان دوسبرغ60. التركيب المضاد للتنافرات السادس عشر
التركيب المضاد للتنافرات أدخل السادس عشر الموسيقى في مفردات فان دوسبرغ الهندسية. التنافر ليس خطأ: فهو يمنع التوازن من أن يصبح جمودًا. هذه الفكرة تقرب De Stijl مؤقتًا من استفزازات الدادائية. اللوحة لا تكسر أي كراسي، لكنها تضع توترًا كافيًا لتبقى غرفة المعيشة مستيقظة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#61
روبرت ديلوناي61. الدوائر المتزامنة
دوائر ديلوناي المتزامنة تحول الإدراك الملون إلى دوران. الحلقات والقطاعات لا تصف العجلات الدقيقة؛ إنهم يجربون كيفية تعديل اللون لجاره. دادا لا يتبنى هذا البرنامج، بل يرث حريته البصرية. تتعاون الدوائر بشكل جيد بشكل ملحوظ، وسلوك شبه مريب في قصة مخصصة للتخريب.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#62
روبرت ديلوناي62. أقراص
في Disques، يكرر ديلوناي ويغير الفكرة التي أصبحت رمزًا لتجريده. يتقدم الرسم على النقيض من ذلك ويتوسع، دون سرد. تفتح استقلالية اللون هذه مساحة يمكن للفنانين الدادائيين تحويلها أو رفضها أو استخدامها. يظل السجل شكلاً مثاليًا؛ العصر، ناهيك عن ذلك، وهو ما ربما يفسر نجاحه المستمر.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#63
مارسدن هارتلي63. الحركة n° 5، منازل بروفينستاون
الحركة n° 5، منازل بروفينستاون تنتمي إلى السلسلة التي رسمها هارتلي بعد عودته إلى الولايات المتحدة. تتحول الواجهات الساحلية إلى كتل وإيقاعات مجردة. يبتعد العمل عن الدادائية، لكنه يطيل التحلل الحديث للمناظر الطبيعية. تحتفظ بروفينستاون بمنازلها؛ يحتفظ هارتلي بالحق في تغيير توازنهم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#64
ثيو فان دوسبرغ64. التكوين
ينتمي تكوين فان دوسبرغ هذا إلى بحثه السابق أو أوجه التشابه مع De Stijl. يتم اختزال المرئي في خطط من أجل تحقيق تنظيم أكثر عمومية. سوف يعبر فان دوسبرغ دادا من خلال مجلة ميكانو وشخصيته المتغيرة آي كيه بونسيت. تحتفظ اللوحة بجديتها، بينما يقوم مؤلفها بإعداد القصاصات المطبعية بشكل سري.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#65
مارسدن هارتلي65. الحركة n° 6، بروفينستاون
الحركة n° 6، تواصل بروفينستاون في هارتلي تحويل العمارة البحرية إلى طاقة تصويرية. كل نسخة تعدل الوزن والألوان والاتجاه بدلاً من تكرار المناظر الطبيعية. يسلط العدد الضوء على الطبيعة التجريبية للمسلسل. تطرح المدينة عدة مرات، لكن الرسام يرفض أن يعطيه نفس الصورة بالضبط.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#66
ثيو فان دوسبرغ66. تكوين 1923-1924
من الواضح أن تكوين 1923-1924 يضع عمل فان دوسبرغ في لحظة دورانه القطري. تترك الخطط التوازن الأمامي لإنتاج توسع نشط. ويتوافق التاريخ أيضًا مع تبادلاته الأوروبية مع الدادائية والبنائية. تجتمع الحركات في المجلات والمقاهي، ثم تعود لرسم الصور التي لا تزال غير متفقة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#67
مارسدن هارتلي67. الحركة، برمودا
تنقل الحركة وبرمودا الضوء والمناظر الطبيعية للجزيرة إلى أشكال مبسطة لهارتلي. كلمة حركة تتجنب البطاقة البريدية وتؤكد على الإدراك. يظل هذا التجريد الأمريكي خارج الدادائية، لكنه يشهد على نفس أزمة الموضوع التقليدي. برمودا تحتفظ بالشمس؛ اللوحة تزيل الأفق منهم بلطف.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#68
روبرت ديلوناي68. أقراص ملونة
تنتمي سجلات ديلوناي الملونة إلى نضج لغته المتزامنة. تستجيب الألوان لبعضها البعض في الأحياء، مما يخلق شعوراً بالعمق والحركة دون منظور. في قصة دادا، يلعب العمل دور الجار المتفائل. إنه لا يخرب شيئًا، لكنه يثبت أن الرسم قد تعلم بالفعل العمل بدون موضوع رسمي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#69
روبرت ديلوناي69. نافذة ذات ستائر برتقالية
تحافظ النافذة ذات الستائر البرتقالية على الشكل المنزلي بينما تعرضها للتناقضات المتزامنة. يتيح ديلوناي للداخل والنافذة والمدينة اختراق الألوان. تسبق اللوحة القماشية تدخلات الدادائية على الأشياء اليومية، لكنها تشاركهم رفضهم للفصل المستقر. لم تعد الستائر تغلق المنظر: فهي نفسها تصبح الحدث.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#70
ثيو فان دوسبرغ70. التكوين اللامركزي
التكوين اللامركزي يزيل أي مركز مهيمن من السطح. يقوم فان دوسبرغ بتوزيع المخططات نحو الحواف، وكأن العمل مستمر في الهندسة المعمارية. هذا الطموح لغزو الحياة اليومية يعبر دادا دون أن يشبهه. لم ينس المركز؛ تمت إزالته أثناء عملية إعادة التنظيم التي لم ير أحد أنه من المناسب تحديها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#71
روبرت ديلوناي71. نافذة على المدينة n° 3
تنتمي النافذة الموجودة في City n° 3 إلى جناح حيث يغير ديلوناي وجود باريس خلف لقطات شفافة. الرقم يجعل كل لوحة تجربة على الضوء. هذه الطريقة التسلسلية تهم الطليعة بأكملها. غالبًا ما يفضل الدادائية التمزق الفردي، لكن نافذة ديلوناي توضح أن الثورة يمكن أن تتقدم أيضًا في الإصدارات المتعاقبة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#72
روبرت ديلوناي72. نوافذ ثلاثية الألواح
تعمل النوافذ المكونة من ثلاث لوحات على توسيع بحث ديلوناي المتزامن عن طريق تقسيم المنظر كجهاز معماري. تجبر اللوحات العين على إعادة بناء الاستمرارية. العمل ليس هواية، لكنه يشترك في التشكيك في اللوحة الوحدوية. توفر ثلاث نوافذ المزيد من الضوء، وقبل كل شيء، ثلاث مرات أكثر من الفرص لفقدان المنظور.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#73
مارسدن هارتلي73. الحركات
تجمع حركات هارتلي عدة اتجاهات في تكوين يتخلى عن المشهد المستقر. ويصر الجمع على تعايش القوى وليس على مسار واحد. يتبع هارتلي الحداثة الشخصية، بين الرمزية والتجريد. لوحته لا توقع على أي بيان دادا؛ إنها تفضل إبقاء العديد من الخيارات مفتوحة، وهي استراتيجية معقولة في عصر يغلقها بسرعة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#74
روبرت ديلوناي74. نوافذ فوق المدينة
النوافذ الموجودة في المدينة تجعل باريس تراكبًا للألوان بدلاً من العمق القابل للقياس. يستخدم ديلوناي الشفافية كوسيلة تصويرية، بدون زجاج حقيقي. تسبق هذه المدينة المضيئة الفن التصويري والمونتاج الدادائي. ويظهر أن الفضاء الحديث قد تم تفكيكه بالفعل، حتى لو ظلت قطعه مرسومة بعناية باليد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#75
روبرت ديلوناي75. النافذة
تقلل النافذة النمط إلى عدد قليل من العلاقات الملونة، حتى تجعل الحد بين الداخل والخارج غير مؤكد. يواصل ديلوناي مشروعه الأورفي للوحة مستقلة. بالنسبة للدادائية، قد يبدو هذا الاستقلال متناغمًا للغاية، لكنه يحرر السطح من الالتزامات القديمة. النافذة تطل دائمًا على شيء ما؛ هنا، بشكل رئيسي على اللون نفسه.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →النظام واللون والجيران ضخمة
يتذكر فان دوسبرغ وديلوناي أن الدادائية تطورت وسط الطلائع، وأحيانًا الحلفاء، وأحيانًا الخصوم، المنشغلين دائمًا بإعادة القواعد.
#76
ثيو فان دوسبرغ76. تكوين النسب
يكشف تكوين النسب عن طموح فان دوسبرغ في تأسيس الفن على علاقات قابلة للقياس. يتم توزيع الخطط كعناصر للهندسة المعمارية المثالية. الدادائية حذرة من هذا النوع من اليقين على وجه التحديد، على الرغم من الأنشطة المزدوجة للفنان. تقيس اللوحة كل شيء بعناية؛ تاريخ الطليعة هو المسؤول عن تشويه القاعدة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#77
روبرت ديلوناي77. النوافذ الثلاثة والبرج والعجلة
تجمع النوافذ الثلاثة والبرج والعجلة بين العديد من شعارات الحداثة في ديلوناي. يستجيب برج إيفل وعجلة فيريس والإطارات الزجاجية لبعضها البعض في بناء ملون. يشترك العمل مع الدادائية في ذوق المدينة المعاصرة دون سخريتها. تصبح باريس آلة متحمسة، ولا تزال مقتنعة بأن جميع تروسها ستتعاون.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#78
روبرت ديلوناي78. جولة متزامنة
برج متزامن يحول برج إيفل إلى محور مضيء تم التقاطه في لقطات ملونة. وقد رسم ديلوناي النصب التذكاري عدة مرات منذ عام 1909، مما جعله مائلًا ويهتز ويكاد ينطلق. سوف يرث دادا هذه الأيقونة الحديثة ولكنه سيعكس انتصاره. البرج لا يزال قائما؛ لقد غادر المنظور الموقع منذ فترة طويلة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#79
ثيو فان دوسبرغ79. تكوين نصف القيمة
يُظهر التكوين نصف القيمة أن فان دوسبرغ يحد من التناقضات من أجل دراسة انحرافات أكثر دقة. تبدو اللوحة أقل إثارة من مؤلفاته المضادة، لكنها تكشف عن طريقة دي ستيجل التجريبية. الدادائية ليست هنا في الأسلوب، فقط في القرب الفكري للفنان. حتى المحرض يجب عليه أحيانًا تعديل ألوانه الرمادية بعناية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#80
ثيو فان دوسبرغ80. التركيب في التنافر
التكوين في التنافر يجعل الخلاف بنية. يستعير فان دوسبرغ من الموسيقى فكرة أن التوترات يمكن أن تنتج شكلاً أكثر نشاطًا من الانسجام التام. هذه الفكرة لها صدى لدى الدادائية التي تفضل التعارض مع الإجماع. تظل اللوحة هندسية ونظيفة؛ لقد مسح التنافر حذائه ببساطة قبل الدخول.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#81
ثيو فان دوسبرغ81. التركيب باللون الرمادي (ragtime)
يجمع التأليف باللون الرمادي، الراغتايم، بين لوحة الألوان المقيدة والإيقاع الأمريكي الشهير. يترجم فان دوسبرغ الإغماء الموسيقي إلى تناوبات من اللقطات. تربط موسيقى الراغتايم بين الحداثة والرقص والثقافة الحضرية، وهي اهتمامات تتقاسمها أمسيات الدادائية. هنا، لا تنتج الموسيقى أي صوت، لكنها تزعج المقياس بما يكفي لتستحق عنوانها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#82
ثيو فان دوسبرغ82. التكوين الأول
ينتمي التكوين الأول إلى المراحل الأولى من الترقيم المنهجي لفان دوسبرغ. يزيل العنوان الحكاية من أجل تركيز الاهتمام على الألوان والنسب. وتتناقض هذه الدقة مع القصائد السخيفة التي ينشرها تحت اسم مستعار. وهكذا يحتفظ الفنان بمكتبين: أحدهما يصنف الخطط والآخر يعطل اللغة بضمير حي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#83
ثيو فان دوسبرغ83. التكوين الثاني
يواصل التكوين الثاني تطوير المفردات الأولية في فان دوسبرغ. كل لوحة جديدة تعدل العلاقة بين الأسطح بدلاً من إضافة موضوع. تقوم السلسلة ببناء De Stijl من خلال مقالات متتالية. يظهر الدادائية على الهوامش، في قدرة المؤلف على تناقض جديته بمجرد تغيير توقيعه.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#84
ثيو فان دوسبرغ84. التكوين الرابع
يُظهر التكوين الرابع فان دوسبرغ وهو يختبر توزيعًا جديدًا للكتل والألوان في الشبكة. لا يشير الشكل إلى تسلسل هرمي للجودة، بل إلى بحث مستمر. تبدو هذه الممارسة المنهجية بعيدة كل البعد عن الدادائية. ومع ذلك، فإن الحركتين تشتركان في الهوس: بدء الفن مرة أخرى من عناصره، حتى لو كان ذلك يعني عدم الاتفاق أبدًا على ترتيب التحرير.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#85
ثيو فان دوسبرغ85. التكوين المتزامن الرابع والعشرون
يستخدم التكوين المتزامن الرابع والعشرون مصطلحًا يستخدمه ديلوناي على نطاق واسع للإشارة إلى العمل المتبادل للألوان. يدمجها فان دوسبرغ في هندسته الخاصة. تشهد اللوحة القماشية على التداول السريع للأفكار قبل وبعد الدادائية. يستعير الفنانون الكلمات ويصححونها ويعيدون نشرها، مع إدارة حقوق الطبع والنشر الطليعية اللذيذة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#86
ثيو فان دوسبرغ86. التكوين السادس (على خلفية سوداء)
يعكس التكوين السادس على خلفية سوداء لمعان De Stijl المعتاد. تظهر الأشكال الملونة من حقل مظلم، مما يبرز وزنها. يوضح فان دوسبرغ أن نظامه يمكن أن يختلف دون أن يذوب. لا يتدخل الدادائيون بشكل مباشر، لكن الخلفية السوداء كافية لتذكيرنا بأن القاعدة العالمية تستفيد أحيانًا من تغيير المشهد.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#87
ثيو فان دوسبرغ87. التكوين السابع
ينتمي التكوين السابع إلى تقدم فان دوسبرغ المرقم نحو التجريد الكامل. لم تعد الخطط تصف بقرة أو رقصة أو هندسة معمارية دقيقة. تؤكد اللوحة استقلالية النظام. هذه الثقة تميز دي ستيجل عن دادا، الذي ربما كان سيسأل عما إذا كان الرقم سبعة ضروريًا حقًا قبل قلبه.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#88
ثيو فان دوسبرغ88. التكوين
يواصل التركيب X اختزال الصورة في علاقات الخطوط والألوان. يبحث فان دوسبرغ عن لغة يمكن نقلها إلى الرسم والهندسة المعمارية. ومع ذلك، فإن نشاطه الدادائي تحت اسم بونسيت يثبت أنه يعرف أيضًا كيفية التحدث في الألغاز. اللوحة القماشية تختار الوضوح؛ مؤلفها يحتفظ بالعبثية للمراسلات.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#89
ثيو فان دوسبرغ89. التكوين الحادي عشر
يغير التكوين الحادي عشر توازن السلسلة بشكل أكبر، موضحًا أن هندسة فان دوسبرغ ليست وصفة تلقائية أبدًا. الأسطح تغير البعد والضغط البصري. الدادائية ليست موضوع العمل، ولكنها تشكل جارتها التاريخية المضطربة. تظل البوابة هادئة لأنه يتعين على شخص ما مراقبة الممر بعناية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#90
ثيو فان دوسبرغ90. التكوين الثاني عشر بالأبيض والأسود
يزيل التكوين الثاني عشر باللونين الأبيض والأسود اللون لفحص القيمة والاتجاه والتناسب فقط. هذه البساطة تجعل اللوحة القماشية أقرب إلى الرسم التخطيطي المعماري. غالبًا ما يعمل دادا مع الطباعة بالأبيض والأسود، ولكن لغرض أكثر فوضوية. نفس اللوحة، الفلسفات المتعارضة: طريقة ممتازة لتذكيرنا بأن الشكل لا يكفي أبدًا لتحديد الحركة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#91
ثيو فان دوسبرغ91. التكوين الثالث عشر
يواصل التكوين الثالث عشر بحث فان دوسبرغ التسلسلي بتوازن جديد للقطات. يقدم الترقيم للمشاهد القليل من المساعدة السردية، وهو خيار مشترك بين العديد من التجريدات الأوروبية. غالبًا ما يفضل دادا عناوين بيكابيا السخيفة، لكن النتيجة متشابهة: يتوقف الكارتل عن سرد الصورة بشكل جيد بالنسبة لنا.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#92
ثيو فان دوسبرغ92. التكوين السابع عشر
ينتمي التكوين السابع عشر إلى مرحلة تبدأ فيها الشبكة في الخضوع لمزيد من التوترات الداخلية. يقوم فان دوسبرغ بإعداد التمزقات القطرية للعنصرية. العمل ليس دادا، لكن تطوره يظهر نظامًا قادرًا على إنتاج التحدي الخاص به. حتى الأنظمة الأفضل ترتيبًا تنتهي في نهاية المطاف بنقل الأثاث دون سابق إنذار.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#93
ثيو فان دوسبرغ93. التكوين الثامن عشر في ثلاثة أجزاء
يمتد التكوين الثامن عشر في ثلاثة أجزاء الهندسة على عدة وحدات، ويحول اللوحة إلى كل معماري تقريبًا. تفقد اللوحة الثلاثية التقليدية سردها الديني لصالح العلاقات الشكلية. وتنضم هذه العلمنة إلى الطليعة بأكملها. كان من الممكن أن يضحك دادا على الشكل المهيب؛ يفضل فان دوسبرغ أن يعطيه ثلاث مشاكل متناسبة يجب حلها.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#94
ثيو فان دوسبرغ94. التكوين العشرين
يوضح التكوين XX المثابرة التي يستكشف بها فان دوسبرغ مفردات محدودة. العدد الكبير لا يعني التكرار الفارغ: الفواصل الزمنية والأوزان تتغير. يتناقض هذا الصبر المنهجي مع لحظة الدادائية الاستفزازية. تتقدم اللوحة في التعديلات، مثل الآلة التي يرفض مصممها تسليمها قبل المنعطف الأخير للمسمار.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#95
ثيو فان دوسبرغ95. التكوين الحادي والعشرون
يواصل التكوين الحادي والعشرون نهج De Stijl التجريبي، حيث تعمل كل لوحة قماشية كمتغير خاضع للرقابة. يفكر فان دوسبرغ بالفعل في الانتقال بين السطح والأثاث والمساحة. يريد دادا أيضًا الخروج من اللوحة، لكنه يستخدم أبوابًا تنظيمية أقل. يتقاطع المشروعان هنا دون مشاركة نفس خطة الإخلاء.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#96
ثيو فان دوسبرغ96. التكوين الثاني والعشرون
يُختتم التكوين الثاني والعشرون في هذا الاختيار سلسلة طويلة لفان دوسبرغ. تظل الهندسة صارمة، لكن تراكم المتغيرات يكشف عن فن في الحركة وليس عقيدة ثابتة. هويته المزدوجة كمنظر دي ستيجل وشاعر دادا تشرح هذا التوتر. بعد اثنين وعشرين مقطوعة موسيقية، حتى النظام بدأ يشك في أن لديه فاقدًا للوعي.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#97
جوزيف ستيلا97. جسر بروكلين
جسر بروكلين رسمه جوزيف ستيلا على شكل كاتدرائية من الكابلات والفولاذ والضوء. مهاجر إيطالي مفتون بنيويورك، قام بتحويل البنية التحتية إلى رمز روحي للحداثة. العمل ليس دادا، لكنه يشترك في البيئة الأمريكية التي ترحب بدوشامب وبيكابيا. ويربط الجسر بين بنكين والعديد من الطلائع دون طلب بطاقة عضويتهم.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#98
روبرت ديلوناي98. شانز دو مارس، البرج الأحمر
Champs-de-Mars، البرج الأحمر يُظهر ديلوناي وهو يجعل برج إيفل يهتز فوق باريس. يدفع الأحمر النصب التذكاري نحو المشاهد بينما تتفتت المباني. هذا الإيمان بالمدينة الحديثة يسبق تمزق الدادائية. يصبح البرج أيقونة مصورة؛ وسرعان ما سيأخذ دادا على عاتقه التحقق مما إذا كانت الأيقونات تقاوم السخرية.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#99
مارسدن هارتلي99. توفير
ينظم ترتيب هارتلي العلامات والألوان مثل الهيروغليفية الشخصية. يتجنب العنوان الوعد بموضوع يمكن تحديده ويؤكد على فعل الوضع. يتطور هذا التجريد الرمزي بالتوازي مع شبكات الدادائية دون الانتماء إليها. يبدو أن كل شعار له معنى، لكن القاموس أُعطي لشخص لم يعد يرد على الهاتف.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →
#100
روبرت ديلوناي100. الدراما السياسية
تجمع الدراما السياسية لديلوناي بين الألوان المتزامنة والشؤون الجارية، وهو مجال نادرًا ما يكون مركزيًا في عمله. العنوان يحول التوترات العامة إلى حركة تصويرية بدلا من رسم كاريكاتوري قابل للقراءة. الدادائية ستجعل السياسة مادة أكثر عدوانية، خاصة في برلين. وهنا تظل الدراما مضيئة، وكأن البرلمان قد استبدل خطاباته بسجلات ملونة.
اطلب نسخة من هذه اللوحة →ما تكشفه الأعمال
مائة لوحة، ثلاثة يقينات مؤقتة
دادا يشك في كل شيء، بما في ذلك الجملة السابقة. على شبكة الإنترنت، تصبح هذه الحرية ملموسة للغاية: تحريك اللافتات، وتعطيل التكوين، وجعل الآلة مرآة غريبة.
تصبح العلامة موضوعًا
يمكن للعين أو الرقم أو الكلمة أو الترس أن يحمل اللوحة دون أن يروي مشهدًا تقليديًا.
العبث يمكن أن يكون دقيقا
تحت النكتة، يبني الدادائية نقدًا واضحًا للعادات الثقافية والسياسية.
يبقى اللون تحت السيطرة
حتى لو كانت اللوحة استفزازية، فهي متماسكة معًا من خلال التوازنات والتناقضات والإيقاع المحسوب للغاية.
التسلسل الزمني في قطع
خمسة مواعيد ترفض السير خطوة
يجمع Cabaret Voltaire بين الشعر الصوتي والأداء والموسيقى والصور.
تعمل الأشياء والمجلات المختارة على تحريك الحدود بين العمل والإيماءة.
يتخذ الدادائية نبرة سياسية ويجعل تركيب الصورة سلاحًا بالغ الأهمية.
يكشف معرض دادا الدولي الأول الحركة بكل وقاحتها المنظمة.
أدت الخلافات الباريسية إلى تسريع نهاية المجموعة وانتشار أساليبها.
حركة عميقة
لماذا يستمر دادا في إحداث الضوضاء؟
لقد ولدت الدادائية من الرفض: رفض الحرب، والخطب العظيمة، والذوق الرسمي المكوي تمامًا. وحتى عندما يرسمون، فإن فنانيها لا يسعون إلى إعادة العالم إلى النظام بلطف. إنهم يحركون اللافتات، ويقصون دائرة القصص، ويتركون الصورة تطرح أسئلة لم يعد الإطار إجابة عليها.
يمنح فرانسيس بيكابيا هذه اللوحة آلية وقحة لذيذة. في عين الكاكوديلات، أو أودني، أو موكب الحب، أو إدتاونيسل، الجسم، والآلة، والتوقيع، ومزيج اللغز. يمكن أن يصبح الترس صورة شخصية، ويمكن للعين أن تستوعب غرفة معيشة بأكملها، وغالبًا ما يبدو أن القماش يعرف نكتة يرفض تفسيرها بأدب.
تجلب صوفي تاوبر-آرب دقة مضيئة. تثبت تركيباته الهندسية أن روح الدادائية لا تحتاج إلى أن تكون فوضوية لتكون جذرية. تتقدم المستطيلات والأقطار والألوان بدقة هادئة للغاية، كما لو أن العبث قد رتب مكتبه بشكل استثنائي قبل البدء.
يربط ثيو فان دوسبرغ الدادائية بدي ستيجل والتجريد الأوروبي. إيقاعاتها ومؤلفاتها ومؤلفاتها المضادة ليست كلها دادائية بالمعنى الدقيق للكلمة، ولكنها تسلط الضوء على تداول الأفكار حول الحركة. تتم الإشارة إلى هذه العلاقة في الدورة بدلاً من أن تكون مقنعة في شكل شهادة ميلاد مناسبة.
يحتل روبرت ديلوناي ومارسدن هارتلي وآرثر دوف وأوتو فروندليتش ولويس ماركوسي أيضًا منطقة الحي هذه. تشترك لوحاتهم مع الدادائية في حداثة مجزأة أو ميكانيكية أو رمزية أو غير مستقرة عن عمد. تظهر بعد جوهر بيكابيا-تاوبر، بحيث يظل التصنيف قصة قابلة للقراءة وليس حفلة لا يجد فيها أحد معطفه.
في الغرفة، تجلب هذه اللوحات الإيقاع والسخرية والتباين دون وضع صورة أو شيء في منتصف الرحلة. توقظ آلات بيكابيا المكتب، وتقوم الأشكال الهندسية ببناء غرفة المعيشة، وتمنح التجريدات المجاورة الجدار محادثة أكثر إثارة للاهتمام من الطقس.
يطبق الاختيار أخيرًا أربعة عناصر تحكم: الوسيط التصويري، والفنان المتماسك، والصورة الفريدة، والسبب التاريخي الذي يمكن التحقق منه. تظل الكولاجات المستقلة والنقوش والصور الفوتوغرافية والملصقات والمنحوتات والمصنوعات الجاهزة ضرورية للدادائية، ولكن ليس في هذا التصنيف للوحات. حتى الاستفزاز يستفيد أحيانًا من قراءة عنوان الصفحة.
أربعة مفاتيح للقراءة
انظر دون البحث عن التعليمات الموجودة أسفل الإطار
يفضل دادا السؤال على الإجابة الزخرفية. تشير الآلة والعلامة واللون والسخرية إلى كيفية تغيير عادات كل لوحة.
اتبع الأعمال
لاحظ كيف تصبح الأشكال الميكانيكية جسدًا أو صورة شخصية أو مزحة بصرية.
اقرأ بدون تعليمات
تساهم الأرقام والحروف والرموز في التكوين بقدر ما تساهم الأشكال المرسومة.
قياس الجهد
المناطق المسطحة والتباينات والإيقاعات الهندسية تمنع الصورة من الاختزال إلى مزحة بسيطة.
ابحث عن الهدف
غالبًا ما يكون وراء الفضيحة نقد دقيق للفن أو الحرب أو السلطة.
أرشيف عدم الانضباط
استمر بعد اللوحة الأخيرة
ملهى فولتير والمجلات والمعارض والمراسلات توسع تاريخ هذه اللوحات. يسافر دادا بسرعة ويغير اسمه المستعار ويتردد على الحركات التي لا تشاركه أساليبه دائمًا، ولكنها تقدم له عن طيب خاطر صفحة أو مشهدًا أو جدالًا.
0 من التعليقات