الحياة والموت: حالتان من نفس الصورة
الخلفية الذهبية ثم الرمادية، التي تم جمعها ثم التهديد بالموت، توسعت المجموعة البشرية: تناول كليمت لوحته بعمق بعد نجاحها في عام 1911. هذا ما تغير حقًا - وكيف وصلت إلينا الحالة الأولى.
نسختان، ولكن نسخة أصلية واحدة فقط
الصورة الأولى والحالة النهائية لا تتوافقان مع لوحتين منفصلتين. رسم كليمت تركيبة حوالي عام 1910 -1911، وعرضها ومنحها، ثم تناول هذه اللوحة نفسها. يميز المرممون والمؤرخون عدة حملات أبرزها 1912 -1913 و1915 -1916.
تُعرف الحالة الأولى من خلال الصور الفوتوغرافية القديمة - بما في ذلك تلك التي التقطها موريز نهر، مصور كليمت المميز - وكذلك من النسخ الملونة القديمة. لم يبق كأصل ثانٍ مخبأ في المتحف: الحالة النهائية تغطي ماديًا جزءًا مما رسمه كليمت من قبل.
انظر إلى كلتا الدولتين جنبًا إلى جنب
تم وضع النسخ في إطارات متطابقة وعرضها بالكامل. وبالتالي فإن المقارنة تتعلق بالطلاء، وليس مرشح المحاصيل أو الألوان.
الخلفية الذهبية تجعل العمل أقرب إلى مفردات كليمت الثمينة. ينخفض رأس الموت على شكل هالة؛ كتلة الأحياء أقل إحكامًا والوجه وجهًا لوجه أقل عدوانية.
تتحول الخلفية إلى اللون الرمادي المزرق. يقف الموت ويظهر ابتسامة ويلوح بهراوة حمراء صغيرة. تشكل المجموعة البشرية، التي تم تكبيرها إلى تسعة أشكال، جزيرة أكثر إحكاما.
ما أعاد كليمت طلاؤه بالفعل
تختلف التواريخ قليلاً اعتمادًا على السجلات: يلخص متحف ليوبولد أحيانًا "1910/15"، بينما تميز مجموعته عبر الإنترنت بين 1910/11 و1912/13 و1915/16. تصف هذه الصيغ نفس عملية الخلق المطولة.
| منطقة | الدولة الأولى | الحالة النهائية | تأثير المنتج |
|---|---|---|---|
| خلفية | الحقل الذهبي، دافئ ومشرق. | رمادي مزرق، أكثر برودة وأكثر حيادية. | تبرز الصور الظلية أكثر؛ تفقد القصة الرمزية جزءًا من محيطها الثمين. |
| رأس الموت | جمجمة مائلة، وشخصية أكثر انطوائية وجدية تقريبًا. | استقامة الجمجمة، والابتسامة مرئية، والنظرة موجهة نحو الحياة. | يصبح الموت بطل الرواية النشط، وليس مجرد حضور. |
| لفتة | موقف منضبط، شكل مشدود على نفسه. | رفعت الأسلحة والهراوة الحمراء الصغيرة جاهزة للضرب. | يقدم قطر الذراع إجراءً وشيكًا. |
| معطف | زخرفة أكثر وضوحًا، مع تنظيم مختلف للصلبان. | موسيقى البلوز والصلبان الأكثر كثافة والأنماط الأكثر تباينًا. | ويصبح الثوب كفنًا وفسيفساء ودرعًا في نفس الوقت. |
| مجموعة بشرية | مجموعة أقل وأقل إحكاما. | تسعة شخصيات متشابكة، من طفلة إلى امرأة عجوز. | تصبح الحياة مجتمعًا وليست إضافة للصور. |
| الشكل على اليسار | العلاقة أقل دراماتيكية بشكل مباشر. | يبدو أن امرأة شابة خائفة، على حافة المجموعة، ترى الموت. | نظرته تؤسس الجسر النفسي بين الكتلتين. |
| زخرفة | المزيد من الزهور والأنماط المتباعدة. | تشكل الأقمشة والزهور والأجسام كتلة أكثر كثافة. | يتم التعبير عن طاقة الحياة من خلال التشابك بدلاً من العمق. |
تبع ذلك عمل لمدة ثماني سنوات
يُظهر تاريخ العناوين والمعارض أن اللوحة كانت علنية بالفعل قبل تحولها الأخير. لذلك وافق كليمت على التشكيك في العمل المعترف به.
الدراسات الأولى
تظهر الرسومات التحضيرية حوالي عام 1908 -1909، قبل تنفيذها بالزيت.
الدولة الأولى
تم رسم التركيبة على قماش كبير بخلفية ذهبية على الأرجح.
روما
قدمت تحت العنوان موت"لقد أكسب العمل كليمت ميدالية ذهبية".
دريسدن
يتم عرضه تحت العنوان الموت والحب.
أوروبا الوسطى
بودابست ومانهايم ثم براغ تعرضها تحت العنوان الموت والحياة.
إعادة التصميم
يأخذ كليمت الخلفية والموت والسلاح والأشكال والزخارف.
دولة جديدة
تكتشف برلين وستوكهولم وكوبنهاغن التركيبة المنقحة.
تسعة شخصيات، جميع الأعمار، لا توجد قصة واحدة
يجمع كليمت بين الطفل والأم والزوجين والفتاة الصغيرة والأجساد البالغة والمرأة العجوز. هذه الشخصيات لا تشكل عائلة محددة بالمعنى الوثائقي. بل إنها تكثف أعمار الجسم البشري وعلاقاته وحالاته.
تظل الخطوط الفردية مرئية، لكن الأشكال تتلاءم معًا مثل قطع الفسيفساء. كتف واحد يصبح حدود جسم آخر؛ بطانية زهرية تربط الصور الظلية المنفصلة؛ تخلق العيون المغلقة للعديد من الشخصيات عالمًا داخليًا يبدو أنه يتجاهل التهديد.
الشابة تبحث
في أقصى اليسار، وجه مفتوح وقلق يكسر هذا السبات. يبدو أنه يدرك الموت. وهكذا يعطي كليمت للمشاهد تتابعًا: نرى الخطر في نفس الوقت، بينما تظل بقية المجموعة منشغلة بالنوم أو الرغبة أو الحماية.
جزيرة وليس مرحلة
لا توجد أرض أو منظر طبيعي. يطفو الحي على شكل بيضاوي، دافئ، ضيق، مقابل كتلة الموت العمودية والباردة. مساحة اللوحة رمزية: كتلتان يفصل بينهما فراغ، تربطهما نظرة وتهديد.
ستة مفاتيح لفهم الرمزية
لا يصاحب الجدول نصًا دقيقًا ولم يترك كليمت قاموسًا نهائيًا لزخارفه. ولذلك يمكننا وصف وظائفها البصرية دون الادعاء بإنشاء معنى واحد.
الفراغ
إن الفاصل الزمني بين الكتلتين ليس مكانًا: بل هي المسافة الهشة التي لا تزال تفصل بين الأحياء والموت.
الصلبان
إنهم يجعلون الوشاح جنائزيًا على الفور ويكررون بنية جامدة تتعارض مع أشكال الحياة المرنة.
النادي الأحمر
صغير ولكنه حيوي، ويركز العمل. يستجيب لونه لللكنات الجسدية للمجموعة البشرية.
زهور
إنها تشير إلى النمو والوفرة، لكن تكرارها يذكرنا أيضًا بأن الإزهار دوري وعابر.
عيون مغلقة
النوم أو الهجر أو العلاقة الحميمة أو الجهل: غموضها يحمي اللوحة من القراءة الحرفية للغاية.
التنسيق
تقريبًا مربعة وضخمة، تضع القوتين على نفس المستوى، مثل حدود المعادلة البصرية.
الرسم يهيئ التواء الأجسام
تذكرنا هذه الورقة بأن كليمت لم يقم ببناء تركيباته بدءًا من الديكور. يبحث قلم الرصاص أولاً عن وضعية: ميل الحوض، وموضع الساقين، وشد الجذع، والطريقة التي يمكن أن يتناسب بها الجسم مع الكل الضيق.
في اللوحة النهائية، يختفي جزء كبير من التشريح تحت الأقمشة والأنماط. ومع ذلك، فإن تماسك المجموعة يعتمد على هذا العمل غير المرئي. تبدو الأشكال متشابكة لأن كليمت يعرف وزنها ومفاصلها بدقة قبل تغطيتها.
إسناد موثق
تحمل الورقة على ظهرها تأكيدًا مكتوبًا بخط اليد من جورج كليمت، شقيق الفنان. تم إدراجه في كتالوج رسومات أليس ستروبل ويأتي على التوالي من ورشة عمل جورج كليمت، مجموعة لودفيج بالداس ثم مجموعة خاصة.
لماذا التخلي عن الخلفية الذهبية؟
يشير متحف ليوبولد إلى أن السبب الدقيق لإعادة التصميم لا يزال مجهولاً. ولذلك يجب علينا أن نميز الحقيقة المادية - لقد تغيرت المادة - عن أي تفسير نفسي مفرط في اليقين.
من الأيقونة الثمينة إلى المواجهة الباردة
لا تزال الخلفية الذهبية الأولى تربط العمل بقوة بالسنوات الشهيرة قبلة وبواسطة أديل بلوخ باور. ومن خلال استبداله باللون الرمادي المزرق، يقلل كليمت من اللمعان الموحد ويزيد من التباين بين المجموعتين. يصبح الفراغ قابلاً للقراءة مثل مادة نظيفة.
يتوافق هذا القرار مع تطور أوسع في لوحاته بعد المرحلة الذهبية: ألوان أكثر جرأة، وأنماط زهرية أكثر حرية، وخطوط أكثر عصبية. ولكن لا يوجد دليل على أن كليمت أراد "رفض" الذهب أو توضيح حدث معين. يظهر التحول أولاً في التكوين نفسه.
الحالة النهائية لا تزيل الزخرفة؛ يجعلها متضاربة. يواجه صليب الموت الأزرق والأسود زهور الحياة ومنسوجاتها. يصبح نظامان زخرفيان طريقتين لاحتلال العالم.
الحب والأمومة في مواجهة الزمن
لقد تعامل كليمت بالفعل مع الحب وتوقع الولادة بشكل منفصل. في الحياة والموتتصل هذه التجارب إلى مجتمع أكبر، معرض لنفس الحد.
لا يزال الزوجان معزولين تحت وجوه مجازية. في الحياة والموت"تصبح العلاقة الحميمة واحدة من الحالات العديدة للمجموعة البشرية".
الحمل يضع بالفعل بداية الحياة تحت أنظار التهديد. سوف يطور كليمت هذا التوتر إلى تكوين ضخم.
في متحف ليوبولد، المستوى 4
تشير مجموعة المتحف على الإنترنت إلى أن العمل معروض حاليًا في المستوى الرابع. مع 180.8 × 200.6 سم، فإنه يفرض علاقة مادية لا يمكن للنسخ الرقمية استعادتها.
يحتفظ المتحف بالعمل تحت رقم LM 630. كما يقدم نموذجًا ملموسًا يهدف إلى جعل التركيبة متاحة بخلاف البصر وحده.
يُنسب الإطار الأصلي إلى جوزيف هوفمان. ساعدت آثار الطلاء على هذا الإطار في توثيق حملات الاسترداد: وبالتالي فإن التحول لا يتعلق فقط بمقارنة الصور، بل يترك أدلة مادية.
أربعة كليمت لإطالة القراءة
الصور أدناه تظهر النسخ المتوفرة في المتجر. يتم استخدامها لمقارنة موضوعات وحلول Klimt؛ لا تحل محل التعليمات الخاصة بالنسخ الأصلية.
بناء آخر للطفولة والأمومة والشيخوخة.
انظر الجدول →
الحمل والصلاة وظل الموت بشكل عمودي.
انظر الجدول →
كوكبة من الأشكال حيث تشكل الأقمشة والتشريح زوبعة.
انظر الجدول →
يحبس الزوجان نفسيهما بمعطف ذهبي أمام الجزء السفلي البارد من الحياة والموت.
انظر الجدول →
الحفاظ على اللوحة بأكملها وتباينها
تُظهر هذه الصورة الاستنساخ الذي تقدمه Alpha Reproduction. بالنسبة لهذا الموضوع، لا يعتمد الإخلاص على الوجوه فحسب: فهو يتطلب خلفية رمادية باردة إلى حد ما، وموتًا منفصلاً بوضوح، وهراوة حمراء صغيرة مرئية وأنماط متباينة بدرجة كافية في مجموعة الحياة.
المنتج مختلف عن العمل الأصلي لمتحف ليوبولد. تسمح التنسيقات والخيارات المعروضة على الورقة بتكييف النسخة دون تغيير اتجاهها.
انظر الحياة والموت →اكتشف كليمت والرمزية ومتحف ليوبولد
تم فحص هذه الروابط في المتجر في 23 يوليو 2026. وهي تؤدي إلى مجموعات نشطة، مع عدد منتجاتها وقت التحقق.
الصور الشخصية والمناظر الطبيعية والرموز والرسومات والزخارف الكبيرة.
اكتشف →17 أعمالالرموز والأساطيرالتراكيب التي يحول فيها كليمت الأفكار إلى أجساد وأنماط.
اكتشف →64 عملاًمتحف ليوبولدجولة حول الأعمال المرتبطة بمجموعة فيينا.
اكتشف →947 أعمالرمزيةالأحلام والرموز والروحانية والاهتمامات في نهاية القرن.
اكتشف →35 عملاًالموت والكآبةقارن الاستجابات الرمزية للوحدة والوفيات.
اكتشف →746 عملاًلوحة فن الآرت نوفوالخط والزخرفة والسطح الزخرفي حوالي عام 1900.
اكتشف →كليمت وفيينا ينظران إلى هذه اللوحة
تضع هذه الوثائق العمل في مسيرة الرسام وفي خضم الانفصال. وهي لا تظهر اللوحة نفسها ويتم تقديمها كأرشيف تاريخي.
قبل سنوات قليلة من الحالة الأولى الحياة والموت. الصورة تظهر الرسام في اللحظة التي تصل فيها مرحلته الذهبية إلى حد كبير.
عرض الملف المجاني →
تدافع المجموعة عن معرض مصمم ككل. ترك كليمت الجمعية في عام 1905، لكن هذا الطموح للفن الشامل ظل ملحوظًا في اللوحة الكبيرة.
عرض الملف المجاني →ما يمكن التحقق منه
المعلومات المادية والتقارير المتعاقبة والمعارض وحادثة 2022 مبنية على متحف ليوبولد. ترتبط الصور القديمة والمجانية بإشعاراتها الأصلية.
تواريخ الاستئناف والأبعاد والتعرضات ووصف كل من الحالات والموقع الحالي.
عرض →تحفةمتحف ليوبولد · تسليط الضوءملخص رسمي للإنشاء وميدالية روما وإعادة الصياغة لعام 1915.
عرض →الدولة الأولىتصوير موريز نهرإشعار بالطبعة التاريخية التي توثق التكوين قبل الأغلفة.
عرض →حفظحادثة 15 نوفمبر 2022بيان صحفي يؤكد عدم تعرض العمل وإطاره للتلف.
عرض →إمكانية الوصولنموذج اللمسعرض جهاز اللمس المتوفر في الطابق الرابع من المتحف.
عرض →صور مجانيةويكيميديا كومنزالدول والتفاصيل والرسم التحضيري وصور الشنق.
عرض →اثنا عشر إجابة عن الحياة والموت
هل هناك لوحتان أصليتان من الحياة والموت؟
لا، هناك لوحة قماشية واحدة كبيرة فقط، تم تعديلها بواسطة كليمت. الحالة الأولى معروفة من الصور الفوتوغرافية والنسخ القديمة؛ تغطي الحالة النهائية جزءًا من اللوحة السابقة.
متى رسم كليمت الحياة والموت؟
بدأ التنفيذ حوالي عام 1910. ويؤرخ الإشعار التفصيلي من متحف ليوبولد الولاية الأولى من 1910/1911 ويميز بين النهضة في 1912/13 ثم في 1915/1916.
لماذا نرى أحياناً تاريخ 1910/15؟
يؤدي هذا التدوين إلى تقصير الفترة من بداية العمل إلى تحوله الكبير. وهو لا يتعارض مع التسلسل الزمني الأكثر دقة 1910/11 و1912/13 و1915/16.
ما هي أبرز الاختلافات بين الدولتين؟
تتحول الخلفية الذهبية إلى اللون الرمادي المزرق؛ يقف الموت ويبتسم بشكل شرير ويرفع هراوة حمراء صغيرة؛ تصبح مجموعة الحياة أكثر عددًا وأكثر إحكاما.
لماذا أعاد كليمت صياغة لوحة تمت مكافأتها بالفعل؟
السبب الدقيق غير معروف. وتشير المصادر المؤسسية إلى الإصلاح دون أن تنسب إليه دافعا نفسيا معينا. بصريًا، التعديلات تجعل المواجهة أكثر برودة وأكثر دراماتيكية.
كم عدد الشخصيات التي تظهر في الحالة النهائية؟
تجمع مجموعة الحياة تسعة أشخاص، من الأطفال إلى النساء المسنات. إنهم يمثلون عدة أعمار وعلاقات إنسانية دون أن يشكلوا أسرة محددة بدقة.
من هي الشابة الخائفة على اليسار؟
لم يتم تحديد هويته مثل هوية الصورة الوثائقية. وظيفتها البصرية واضحة: نظرتها تربط المجموعة من الحياة إلى الاقتراب من الموت.
ما حجم الحياة والموت؟
متحف ليوبولد يعطي 180.8 × 200.6 سم. إنها ثاني أكبر لوحة لكليمت لا تزال محفوظة.
أين تقع اللوحة؟
في متحف ليوبولد في فيينا، تحت رقم الجرد LM 630. تشير المجموعة عبر الإنترنت إلى هذا المعروض حاليًا في المستوى 4.
هل الإطار أصلي؟
نعم، يذكر المتحف الإطار الأصلي لجوزيف هوفمان. تساهم آثار الطلاء الموجودة على هذا الإطار في دراسة التكرارات المتعاقبة.
هل تضررت اللوحة عام 2022؟
لا، السائل الأسود الذي ألقاه النشطاء اصطدم بالزجاج الواقي. وقال متحف ليوبولد إن القماش والإطار الأصلي لم يتضررا.
ما هو التنسيق الذي يجب أن أختاره للاستنساخ؟
ينبغي الحفاظ على الاتجاه الأفقي وتجنب الاقتصاص الضيق. المساحة الفارغة بين الموت والحياة هي جزء من التكوين مثل الأشكال.
0 تعليقات